біяграфія
Лёс гэтага французскага мастака падаравала яму вялікі талент, які прынёс прызнанне, але не даў багацця і славы. Знакаміты жывапісец, скульптар і графік XIX стагоддзя Анарэ Домье большую частку жыцця прысвяціў жанру карыкатуры. Выкрываў тое, што здавалася яму няправільным, несправядлівым, абуральным - грамадства, законы, буржуазію. Яго працы ўздымалі народ на рэвалюцыйныя барыкады, а сам бунтар-жывапісец нястомна змагаўся з уладамі.Дзяцінства і юнацтва
Будучы мастак нарадзіўся 26 лютага 1808 года ў Марсэлі, у сям'і шкляра. Калі хлопчыку споўнілася 8 гадоў, бацька перавёз сям'ю ў Парыж, спадзеючыся, што там яго рамяство займее большы попыт. Пры гэтым разлічваў, што сыночак будзе дапамагаць яму. Але той не выяўляў ніякага цікавасці да шкляной справе.
Ён рос сапраўдным разгільдзяем, любімым заняткам хлапчукі было назіраць за жыццём парыжскіх вулачак: вунь там у падваротні сціраюць прачка, а на рагу гандлююцца прастытуткі, булачнік разгружае каляску духмяных круасанаў ...
Вакол юнага Анарэ кіпела разнастайная і цікавая жыццё, якую так хацелася захаваць ва ўсёй красе моманту. Калі б ён мог ствараць такія малюнкі, якія бачыў у альбомах з кніжнай крамы! Але хлопчык толькі адлюстроўваў шаржы на суседскіх хлапчукоў, вуглём на абгортачнай паперы.
Паспеўшы папрацаваць і памочнікам адваката, і прыказчыкам у кніжнай краме, хлапчук у 14 гадоў, нарэшце, ажыццявіў даўнюю мару - стаў браць урокі жывапісу і скульптуры. Неўзабаве пазнаёміўся ў галерэі «Пале Раяль» з вядомымі мастакамі тых часоў Каміля Каро, Эжэн Дэлакруа, Жанам Гранвилем, пачаў працаваць у майстэрні жывапісца Эжэна бурда. У 1828 году Анарэ захапіўся новай тэхнікай малюнка - літаграфіяй. У гэтым жанры выконвае свае першыя працы, якія прыносяць яму доўгачаканы заробак.
творчасць
У 1830-х гадах літаграфіі Анарэ ўбачыў знакаміты французскі карыкатурыст Шарль Филиппон, кіраўнік першага ў Францыі сатырычнага часопіса «Карыкатура» (Caricature), і запрасіў да супрацоўніцтва.
Домье падпісваў свае часопісныя працы псеўданімам Рожлен. У 1832 годзе ён адлюстраваў новага манарха Луі-Філіпа ў карыкатурным вобразе Гарганцюа, за што загрымеў у турму на паўгода, адкуль выйшаў знакамітым і настроеным яшчэ больш рэвалюцыйна. У 1830-1832 гадах Домье стварыў галерэю скульптур і партрэтаў-шаржаў буржуазных палітычных дзеячаў пад назвай «Знакамітасці залатой сярэдзіны».
У 1834 жыхары Парыжа ўбачылі такія творы-літаграфіі, як «Заканадаўчае улонне» (калектыўны партрэт Палаты дэпутатаў), «Усе мы сумленныя людзі, абдымемся», «Гэтага можна адпусціць на свабоду».
У іх аўтарам выкрываюцца заганныя страсці кіруючай буржуазіі - сквапнасць, карысць, глупства, і апяваецца гераічная выява рабочага-рэвалюцыянера (літаграфіі «Свабода друку» і «Сучасны Галілей»).
Парыжане чакалі яркіх палітычных і сацыяльных работ Домье, каб атрымаць асалоду ад новай порцыяй сатыры, патрэбнай у той час, як ніколі, але мала хто ведаў аўтара гэтых шэдэўраў. Затое талент майстра шанавалі сябры, такія жывапісцы, як Жан-Франсуа Міле, Каро і Дэлакруа. А таксама пісьменнікі, у тым ліку Віктар Гюго, Анарэ дэ Бальзак і Шарль Бадлер. Бальзак казаў, што ў «Домье жыве сам Мікеланджэла», а Бадлер пісаў, што «яго малюнак маляўнічы па сваёй прыродзе».
У 1835 годзе ўлады закрылі часопіс «Карыкатура», тады Домье сыходзіць у іншае выданне Филиппона - «Шаривари» (Charivari). Тут мастак яшчэ амаль 30 гадоў публікуе свае вострыя працы. Фірмовы почырк аўтара - стварэнне тэматычных серый.
Да прыкладу, серыя «Старажытная гісторыя» (1841-1843) высмейвала буржуазнае мастацтва. У серыі «Парыжскія тыпы» (1839-1840), «Добрыя буржуа» (1846-1849), «Людзі юстыцыі» (1845-1848) аўтар выкрывае мяшчанскае мысленне, прадажнасць чыноўнікаў, падзенне нораваў.
Пасля 1848 г. мастак змяняе кірунак у выяўленчым мастацтве - пераходзіць на жывапіс, працуе маслам і акварэллю. Змяняецца і жанравая накіраванасць работ майстра: агрэсіўная карыкатура саступае месца рэалістычным бытавым замалёўках, не пазбаўляючы іх пры гэтым глыбокага сацыяльнага сэнсу. Героі яго карцін - простыя людзі, героі сучаснасці: рабочыя, працавікі, сяляне (цыкл «прачка», карціны «Вагон трэцяга класа», «Сям'я на барыкадзе»).
Вянком жывапіснага перыяду Домье па праве лічыцца серыя карцін «Дон Кіхот», у якой аўтар сімвалічна адлюстраваў чалавека ва ўмовах незакончанага грамадства і свету. Крытыкі бачаць у гэтай экзістэнцыяльнай серыі аўтабіяграфічныя матывы: самотны рыцар сумнага вобразу - гэта сам Анарэ, а яго ветракі - заганная дзяржаўная сістэма.
Да канца жыцця з-за патрэбы ён зноў звяртаецца да жанру літаграфіі, толькі цяпер у фокусе ўвагі жывапісца ваенныя тэмы. Апошні шэдэўр Домье - цыкл прац «Аблога», прысвечаны Франка-Прускай вайне (1870-1871).
Спадчына Анарэ Домье - гэта амаль 4 тыс. Літаграфій, звыш 900 малюнкаў для гравюр, звыш 700 карцін і 60 скульптур. Творчасць мастака не атрымала шырокага прызнання пры жыцці і было ацэнена толькі ў XX стагоддзі.
Сёння работы генія літаграфіі знаходзяцца ў найбуйнейшых калекцыях свету - Метрапалітэн-музеі ў Нью-Ёрку, музеі Уолтерс ў Балтыморы, Нацыянальнай галерэі мастацтваў у Вашынгтоне, у мюнхенскай Пінакатэцы, расійскім Эрмітажы і іншых.
У 1992 годзе на экраны выйшаў анімацыйны фільм «Закон Домье», у якім рэжысёр-мультыплікатар Джэф Данбар выкарыстаў малюнкі французскага карыкатурыста.
Асабістае жыццё
Домье прысвяціў усё жыццё, у тым ліку і асабістую, барацьбе з існуючым ладам і кіруючым рэжымам. Як праўдзівы мастак, ён не мог аддавацца сваёй страсці напаўсілы, таму ў яго так і не з'явілася жонкі і дзяцей.смерць
У 1870-х гадах у Домье імкліва пагаршаецца зрок. З-за прагрэсавальнай слепаты мастак стаў бездапаможным, застаўшыся ў поўнай адзіноце.
На дапамогу прыйшлі сябры-жывапісцы. Каміль Каро зняў для Анарэ домік, наняў сядзелку і аплаціў даўгі. Домье памёр 10 лютага 1879 у поўнай галечы ў прыгарадзе Парыжа Вальмондуа.
карціны
- 1832-1834 - «Знакамітасці залатой сярэдзіны»
- 1834 - «Заканадаўчае улонне»
- 1836-38 - «Карикатюрана»
- 1834 - «Вуліца Транснонен»
- 1850-53 - «Прачка»
- 1856 - «На канцэрце»
- 1863-65 - «Вагон трэцяга класа»
- 1956-60 - «Меладрама»
- 1870 - «Дон Кіхот»
- 1870-71 - «Аблога»