جیونی
اس فرانسیسی فنکار کی قسمت نے اسے ایک بڑی پرتیبھا کے ساتھ پیش کیا، جس نے تسلیم کیا، لیکن دولت اور جلال نہیں دیا. ایران پر XIX صدی کے مشہور پینٹر، مجسمہ اور گراف نے ایک کارکن کی ایک اکثریت کی زندگی میں ایک کارکن سٹائل وقف. خارج کر دیا اس کے بارے میں غلط، غیر منصفانہ، بے شک - سوسائٹی، قوانین، بورجوازی. اس کے اعمال نے لوگوں کو انقلابی باریکیڈز میں اٹھایا، اور بائنر پینٹر نے خود کو حکام کے ساتھ بے حد لڑا.بچپن اور نوجوانوں
مستقبل کا آرٹسٹ 26 فروری، 1808 کو مارسیل میں، گریش کے خاندان میں پیدا ہوا تھا. جب لڑکا 8 سال کی عمر میں تھا، تو اس کے والد نے خاندان کو پیرس کو منتقل کیا، امید ہے کہ اس کا دستکاری زیادہ مطالبہ ہو جائے گا. ایک ہی وقت میں، یہ شمار کیا گیا تھا کہ بیٹا اس کی مدد کرے گا. لیکن اس نے شیشے کے کیس میں کوئی دلچسپی نہیں ظاہر کی.
وہ ایک حقیقی مبالغہ کے ساتھ بڑھا ہوا تھا، لڑکے کے پسندیدہ قبضے نے پیرس کی سڑکوں کی زندگی کو دیکھنے کے لئے تھا. .
مختلف قسم کی دلچسپ زندگی، جس میں میں اس لمحے کی تمام خوبصورتی میں قبضہ کرنا چاہتا تھا، نوجوانوں کے ارد گرد چل رہا تھا. اگر وہ ایسی ڈرائنگ بنا سکتے ہیں، جس نے کتاب کی دکان سے البمز میں دیکھا! لیکن لڑکا صرف پڑوسی لڑکوں پر کارٹون دکھایا گیا ہے، ریپنگ کاغذ پر کوئلہ.
ایک وکیل کو اسسٹنٹ کے طور پر کام کرنے میں کامیاب ہونے کے بعد، کتاب کی دکان میں ایک کیرچر، 14 سال کی عمر میں لڑکا، آخر میں، ایک طویل عرصے سے خواب دیکھا - پینٹنگ اور مجسمہ کے سبق لینے کے لئے شروع کر دیا. جلد ہی میں نے گیلری، نگارخانہ "پالیل رائل" میں ملاقات کی، ان ٹائمز کے مشہور فنکاروں کے ساتھ کیمیل کورو، یوگن ڈیلاسرو، جین گرین ویلی نے پینٹر کے ورکشاپ Ezhen بوجھ میں کام کرنے لگے. 1828 میں، آن لائن تصویر کی نئی ٹیکنالوجی کی طرف سے لے لیا گیا تھا - لتھوگرافی. یہ سٹائل اس کا پہلا کام انجام دیتا ہے جو اسے طویل عرصے سے آمدنی لاتا ہے.
تخلیق
1830 ء میں، اعزاز کی لطیفہ نے مشہور فرانسیسی کارٹونسٹ چارلس فلپون کو دیکھا، فرانس میں پہلی کاریکچر میگزین کی پہلی کاروائی کے سربراہ، اور تعاون کرنے کے لئے مدعو کیا.
ڈومینئر نے اپنے جرنل کے کام پر دستخط کئے گئے ہیں. 1832 میں، انہوں نے ایک نئی بادشاہ لوئس فلپ نے گرگانتوا کی کارکن کی تصویر میں پیش کیا، جس کے لئے انہوں نے نصف سال کے لئے جیل میں دیکھا، جہاں سے وہ مشہور اور بھی زیادہ انقلابی تشکیل سے باہر نکل گئے. 1830-1832 میں، گھروں نے مجسمے کی گیلری، نگارخانہ اور پورٹریٹس کے پورٹریٹس - بورجوا سیاستدانوں کے کارٹونوں کو "سنہری موڈ کی مشہور شخصیت" کہا.
1834 میں، پیرس، رہائشیوں نے اس طرح کے لیتھگرافس جیسے "قانون ساز گھڑی" (ڈیپارٹمنٹ چیمبر کے اجتماعی تصویر) دیکھا، "ہم سب ایماندار لوگوں کو، ہم"، "یہ جاری کیا جا سکتا ہے."
ان میں، حکمران بورجوازی کے مصنف کے شیطانی جذبات بے نقاب ہیں - لالچ، محتاط، بیوکوف، اور کام اور انقلابی (لیتھگراف "کی آزادی پریس کی آزادی" اور "جدید گلیل") کی نایکا تصویر.
پیرسیوں نے روشن سیاسی اور سماجی کاموں کا انتظار کر رہے تھے. ڈیمیر Satira کے نئے حصے سے لطف اندوز کرنے کے لئے، جو وقت میں ضروری ہے، لیکن کچھ لوگ ان ماسٹروں کے مصنف جانتے تھے. لیکن ماسٹر پرتیبھا نے دوستوں کی تعریف کی، جین فرانکوس مل، کورو اور ڈیلاکروکس جیسے درد. اور وکٹر ہیوگو، آنور ڈی بالزیک اور چارلس Baudelaire سمیت بھی مصنفین بھی. بالزیک نے کہا کہ مائیکلنگیلو خود کو "ڈومون" میں رہتا ہے، اور Baudelaire نے لکھا کہ "اس کا ڈرائنگ فطرت میں رنگا رنگ ہے."
1835 میں، حکام نے میگزین "کارکن" کو بند کر دیا، پھر گھر فلپون کے ایک دوسرے ایڈیشن میں جاتا ہے - "شاروی" (چارٹی ". یہاں آرٹسٹ تقریبا 30 سال تک اپنے تیز کام کو بھی شائع کرتا ہے. مصنف کی ہینڈ لکھنا موضوعی سیریز کی تخلیق ہے.
مثال کے طور پر، "قدیم کہانی" سیریز (1841-1843) مضحکہ خیز بورجوا آرٹ. سیریز میں "پیرس کی اقسام" (1839-1840)، "اچھا بورجوا" (1846-1849)، "جسٹس پیپلز" (1845-1848) مصنف میشچاسکی سوچ، حکام کی فروخت، اخلاقیات کے خاتمے کے ساتھ مطابقت رکھتا ہے. .
1848 کے بعد، آرٹسٹ بصری آرٹ میں سمت میں تبدیلی کرتا ہے - پینٹنگ، تیل اور پانی کے رنگ میں جاتا ہے. ماسٹر کے کام کی نوعیت کا انداز تبدیل کر رہا ہے: ایک جارحانہ کارکن حقیقت پسندانہ گھریلو خاکہوں کے لئے کمتر ہے، ان کے گہری سماجی معنی کو گہرائی کے بغیر. ان کی پینٹنگز کے ہیرو سادہ لوگ ہیں، جدیدیت کے ہیرو: کارکنوں، کارکنوں، کسانوں (سائیکل "Bratka"، تیسری کلاس "کار"، "Barricad پر خاندان") کی پینٹنگز.
گھروں کی سرکشی کی مدت کا تاج "ڈان کوئکسوٹ" پینٹنگز کی ایک سیریز سمجھا جاتا ہے، جس میں مصنف نے علامتی طور پر غیر معمولی معاشرے اور دنیا کے حالات میں ایک شخص کو پیش کیا. تنقیدوں کو آبی بصیرت کی شکلوں کی اس وجود کی موجودگی میں ملاحظہ کریں: اداس تصویر کی واحد واحد نائٹ ایک پردہ ہے، اور اس کے بادلوں کو ایک شیطانی ریاستی نظام ہے.
زندگی کے اختتام تک، ضروریات کی وجہ سے، وہ صرف لتھگراف سٹائل سے اپیل کرتا ہے، صرف اس صورت میں صرف پینٹر فوجی موضوعات کی توجہ پر توجہ مرکوز کرتا ہے. آخری شاہکار گھروں "Osada" کاموں کی ایک سیریز ہے، فرانکو-پروسیسی جنگ (1870-1871) کے لئے وقف ہے.
گھروں کی ورثہ تقریبا 4 ہزار لیتھگرافس ہیں، جن میں سے 700 سے زائد پینٹنگز اور 60 مجسمے کے لئے 900 سے زائد ڈرائنگ ہیں. آرٹسٹ کی تخلیقی صلاحیتوں کو زندگی کے دوران وسیع پیمانے پر تسلیم نہیں کیا گیا تھا اور صرف 20 ویں صدی میں کا تعین کیا گیا تھا.
آج، لتھوگرافی کے عقائد کے کام دنیا کے سب سے بڑے مجموعہ میں واقع ہیں - نیویارک میں میٹروپولیٹن میوزیم، بالٹمور میں والٹیمور میوزیم، واشنگٹن میں نیشنل فن گیلری، نگارخانہ، میونخ Pinakotek، روسی ہرمیٹ اور دیگر میں.
1992 میں، متحرک فلم "گومو کا قانون" اسکرین پر جاری کیا گیا تھا، جس میں جیف ڈنبر ڈائریکٹر نے ایک فرانسیسی کارکیٹسٹسٹ کے ڈرائنگ کا استعمال کیا.
ذاتی زندگی
گھر نے اپنی پوری زندگی کو ذاتی سمیت، موجودہ نظام اور حکمران حکومت کو یکجا کر دیا. ایک حقیقی فنکار کے طور پر، وہ اپنے جذبہ بے ترتیب کو تسلیم نہیں کر سکے، لہذا اس نے اپنی بیوی اور بچوں کو نہیں دکھایا.موت
1870 کے دہائی میں، گھروں کو تیزی سے نظر آتا ہے. ترقیاتی اندھیری کی وجہ سے، آرٹسٹ مکمل طور پر مکمل طور پر مکمل طور پر بے چینی بن گیا.
دوست دوستانہ دوست بچاؤ کے پاس آئے. کیمییل کورو نے ایک پیاز کے لئے گھر کو ہٹا دیا، ایک نرس اور ادا کردہ قرضوں کو ملا. ڈیمیر نے 10 فروری، 1879 کو پیرس والسمووا کے مضافات میں مکمل غربت میں مکمل کیا.
پینٹنگز
- 1832-1834 - "گولڈن مڈ کے مشہور شخصیات"
- 1834 - "قانون سازی وینس"
- 1836-38 - "کریکیٹین"
- 1834 - "ٹرانسننن سٹریٹ"
- 1850-53 - "پراپرٹی"
- 1856 - "کنسرٹ میں"
- 1863-65 - "تیسری کلاس" وگن "
- 1956-60 - "میلودہ"
- 1870 - "ڈان Quixote"
- 1870-71 - "محاصرہ"