Biografi
Skjebnen til denne franske kunstneren presenterte ham med et stort talent, som brakte anerkjennelse, men ga ikke rikdom og herlighet. Den berømte maleren, skulptøren og grafen til XIX-tallet på Eiran hus et flertall av livet viet en karikaturgenre. Utvist det som virket for ham feil, urettferdig, blatant - samfunn, lover, borgerlig. Hans verk reiste folket til revolusjonerende barrikader, og buntar-maleren selv kjempet utrettelig med myndighetene.Barndom og ungdom
Den fremtidige kunstneren ble født 26. februar 1808 i Marseille, i familien av Greasher. Når gutten var 8 år gammel, transporterte faren familien til Paris, og håpet at hans håndverk ville bli mer etterspørsel. Samtidig ble det regnet med at sønnen ville hjelpe ham. Men han viste ingen interesse i glasset.
Han vokste opp med en ekte overdrivelse, den favoritt okkupasjonen av gutten var å se livet til de parisiske gatene: det er en prostituerte i døråpningen, og prostituerte handles på hjørnet, bullman losser vognen av duftende croissanter. .
En rekke interessante liv, som jeg ønsket å fange i all skjønnhet i øyeblikket, kjørte rundt den unge onoren. Hvis han kunne lage slike tegninger, som så i album fra bokhandelen! Men gutten skildret bare tegneserier på nærliggende gutter, kull på innpakningspapir.
Etter å ha klart å jobbe som assistent til en advokat, og en cucer i bokhandelen, gikk gutten i en alder av 14 år, til slutt en langvarig drøm - begynte å ta leksjonene av maleri og skulptur. Snart møtte jeg i galleriet "Palle Royal" med kjente kunstnere av disse tider av Camille Coro, Eugene Delacroa, Jean Granville, begynte å jobbe i malerenes verksted Ezhen-byrde. I 1828 ble onoren båret bort av den nye teknikken til bildet - litografi. Denne sjangeren utfører sine første verk som gir ham langvarig inntjening.
Opprettelse
På 1830-tallet så Litografi av ære den berømte franske tegneserien Charles Filippon, leder av den første karikaturen til det første karikaturmagasinet i Frankrike, og inviterte til å samarbeide.
Domier signerte sin journal arbeid med et pseudonym av rodge. I 1832 portretterte han en ny monark Louis Philippe i karikaturbildet i Gargantua, som han så på fengsel i et halvt år, hvorfra han kom ut med en berømt og konfigurert enda mer revolusjonerende. I 1830-1832 skapte husene galleriet for skulpturer og portretter-tegneserier av borgerlige politikere kalt "kjendisen til den gyldne midten".
I 1834 så Paris, innbyggere slike litografier som "lovgivende klokke" (kollektivt portrett av varamedlemmet), "Vi alle ærlige mennesker, vi vil", "Dette kan slippes ut."
I dem er forfatterens onde lidenskap av den styrende borgerskapet eksponert - grådighet, forsiktig, dumhet og heroisk bilde av arbeidet og revolusjonerende (litografier "Pressens frihet" og "Modern Galilea").
Parisierne ventet på lyse politiske og sosiale arbeider. Dommer å nyte den nye delen av Satira, som er nødvendig på den tiden, mer enn noensinne, men få mennesker visste forfatteren av disse mesterverkene. Men mestere talent verdsatt venner, Painhers som Jean-Francois Mill, Coro og Delacroix. Og også forfattere, inkludert Victor Hugo, Onor de Balzac og Charles Baudelaire. Balzac sa at Michelangelo selv bor i "Domune", og Baudelaire skrev at "hans tegning er fargerik i naturen."
I 1835 lukket myndighetene bladet "karikatur", da går husene til en annen utgave av Filippone - "Sharivari" (Charivari). Her publiserer kunstneren også sitt akutte arbeid i nesten 30 år. Forfatterens håndskrift er opprettelsen av tematiske serier.
For eksempel, den "gamle historien" -serien (1841-1843) latterliggjort Bourgeois Art. I serien "Paris-typer" (1839-1840), "God borgerlig" (1846-1849), "Justice People" (1845-1848) Forfatteren er i samsvar med Meshchansky-tenkningen, salg av tjenestemenn, moralens fall .
Etter 1848 endrer kunstneren retningen i den visuelle kunsten - går til maleri, olje og akvarell. Genrenfokuset på mesterens arbeid endrer seg: En aggressiv karikatur er dårligere enn realistiske innenlandske skisser, uten å dype sin dype sosiale betydning. Helter av hans malerier er enkle mennesker, heroene i modernitet: arbeidere, arbeidere, bønder (syklusen "Bratka", maleriene til tredje klasse "bilen", "familie på barrikaden").
Kronen av den pittoreske perioden av husene anses å være en serie malerier "Don Quixote", hvor forfatteren symbolisk portrettert en person i forhold til ufullkomst samfunn og verden. Kritikere ser i denne eksistensielle serien av selvbiografiske motiver: En ensom ridder av det triste bildet er en onor selv, og vindmøllene er et ondt statssystem.
Ved slutten av livet, på grunn av behovene, appellerer han igjen til den litografiske sjangeren, bare nå i fokus for oppmerksomhet fra maleren militære emner. De siste mesterverkene er en serie arbeid "Osada", dedikert til Franco-Prussian War (1870-1871).
Heritagen til de som husene er nesten 4000 litografier, over 900 tegninger for graveringer, over 700 malerier og 60 skulpturer. Kunstnerens kreativitet var ikke anerkjent i livet og ble vurdert bare i det 20. århundre.
I dag er geniens geni i landets geni plassert i verdens største samlinger - Metropolitan Museum i New York, Walters Museum i Baltimore, National Art Gallery i Washington, i München Pinakotek, russisk Hermitage og andre.
I 1992 ble den animerte filmen "The Law of Domey" utgitt på skjermene, hvor Jeff Dunbar Director brukte tegninger av en fransk karicaturist.
Personlige liv
Huset dedikert hele sitt liv, inkludert personlig, bekjempelse av det eksisterende systemet og det regjeringsregimet. Som en sann artist kunne han ikke overgi sin lidenskap, så han viste seg ikke sin kone og barn.Død
På 1870-tallet forverrer husene raskt syn. På grunn av den progressive blindheten ble kunstneren hjelpeløs, gjenværende i fullstendig ensomhet.
Vennlige venner kom til redning. Camille Coro fjernet huset for en løk, ansatt en sykepleier og betalte gjeld. Domier døde 10. februar 1879 i full fattigdom i forstad til Paris Valmduwa.
Malerier
- 1832-1834 - "Kjendiser i Golden Midt"
- 1834 - "Lovgivende Venus"
- 1836-38 - "Karicatyuran"
- 1834 - "Transnonen Street"
- 1850-53 - "Eiendom"
- 1856 - "På konserten"
- 1863-65 - "Tredje klasse" Vogn "
- 1956-60 - "Melodrama"
- 1870 - "Don Quixote"
- 1870-71 - "Siege"