ຊີວະປະຫວັດ
ຊະຕາກໍາຂອງນັກສະແດງຝຣັ່ງຄົນນີ້ນໍາສະເຫນີຄວາມສາມາດໃຫຍ່ລາວດ້ວຍຄວາມສາມາດໃຫຍ່, ເຊິ່ງນໍາເອົາການຮັບຮູ້, ແຕ່ບໍ່ໄດ້ໃຫ້ຄວາມຮັ່ງມີແລະລັດສະຫມີພາບ. ຊ່າງແກະສະຫຼັກທີ່ມີຊື່ສຽງ, ຊ່າງແກະສະຫຼັກແລະກາຟິກຂອງສະຕະວັດທີ XIX ຢູ່ໃນບ້ານ Eiran ທີ່ມີຊີວິດສ່ວນໃຫຍ່. ຫຼຸດລົງສິ່ງທີ່ເບິ່ງຄືວ່າລາວຜິດ, ບໍ່ຍຸດຕິທໍາ - Blatant - ສັງຄົມ, ກົດຫມາຍ, Bourgeoisie. ວຽກງານຂອງລາວໄດ້ຍົກສູງປະຊາຊົນໃຫ້ແກ່ສິ່ງກີດຂວາງປະຕິວັດ, ແລະນັກແຕ້ມຮູບ buntar-painter ຕົນເອງໄດ້ຕໍ່ສູ້ຢ່າງບໍ່ອິດເມື່ອຍກັບເຈົ້າຫນ້າທີ່.ໄວຫນຸ່ມແລະໄວຫນຸ່ມ
ນັກສິລະປິນໃນອະນາຄົດໄດ້ເກີດໃນວັນທີ 26 ເດືອນກຸມພາ, 1808 ໃນ Marseille, ໃນຄອບຄົວ, ໃນຄອບຄົວຂອງ Greasher. ເມື່ອເດັກຊາຍອາຍຸໄດ້ 8 ປີ, ພໍ່ຂອງລາວໄດ້ຂົນສົ່ງຄອບຄົວໄປປາຣີໃຫ້ກັບປາຣີ, ຫວັງວ່າຄວາມຕ້ອງການຂອງລາວຈະກາຍເປັນຄວາມຕ້ອງການຫຼາຍ. ໃນເວລາດຽວກັນ, ມັນໄດ້ຖືກນັບວ່າພຣະບຸດຈະຊ່ວຍລາວ. ແຕ່ລາວບໍ່ໄດ້ສະແດງຄວາມສົນໃຈໃນກໍລະນີແກ້ວ.
ລາວເຕີບໃຫຍ່ຂຶ້ນດ້ວຍຄວາມປາດຖະຫນາທີ່ແທ້ຈິງ, ການຍຶດຄອງຂອງເດັກຊາຍທີ່ມັກທີ່ສຸດໃນປະຕູເມືອງ Parisian: ແລະລູກຄ້າທີ່ບໍ່ມີເພດສໍາພັນ .
ຊີວິດທີ່ຫນ້າສົນໃຈຫຼາກຫຼາຍ, ເຊິ່ງຂ້ອຍຕ້ອງການຈັບຕົວໃນຄວາມງາມທັງຫມົດຂອງເວລານັ້ນ, ກໍາລັງຂັບລົດຢູ່ອ້ອມຕົວຄົນຫນຸ່ມ. ຖ້າລາວສາມາດສ້າງຮູບແຕ້ມດັ່ງກ່າວ, ເຊິ່ງໄດ້ເຫັນໃນອະລະບ້ໍາຈາກຮ້ານຂາຍປື້ມ! ແຕ່ເດັກຊາຍຜູ້ນັ້ນມີແຕ່ກາຕູນທີ່ສະແດງກາຕູນຢູ່ເທິງເດັກຊາຍໃກ້ຄຽງ, ຖ່ານຫີນໃນເຈ້ຍຫໍ່.
ການໄດ້ຈັດການເຮັດວຽກເປັນຜູ້ຊ່ວຍທະນາຍຄວາມ, ແລະ CUCURR ໃນຮ້ານຂາຍປື້ມ, ເດັກຊາຍໃນເວລາອາຍຸ 14 ປີ, ໄດ້ດໍາເນີນການຖອດຖອນບົດຮຽນແລະຮູບປັ້ນ. ອີກບໍ່ດົນຂ້ອຍໄດ້ພົບກັນຢູ່ໃນຫ້ອງສະແດງ "Palle Royal" ກັບນັກສິລະປິນທີ່ມີຊື່ສຽງ, Jean Delacroa, ເລີ່ມຕົ້ນເຮັດວຽກຢູ່ໃນກອງປະຊຸມນັກແຕ້ມ Ezhen ພາລະຫນັກ. ໃນປີ 1828, ຜູ້ໂຈມຕີໄດ້ຖືກປະຕິບັດໂດຍເຕັກນິກໃຫມ່ຂອງຮູບພາບ - lithography. ປະເພດນີ້ປະຕິບັດວຽກງານທໍາອິດທີ່ເຮັດໃຫ້ລາວມີລາຍໄດ້ທີ່ລໍຄອຍມາດົນ.
ການສ້າງ
ໃນປີ 1830, Litography of Hones ໄດ້ເຫັນນັກກາຕູນຊາວຝຣັ່ງທີ່ມີຊື່ສຽງ, ຫົວຫນ້າສະຖານທີ່ທໍາອິດຂອງວາລະສານສະແດງລະຄອນໃນປະເທດຝຣັ່ງ, ແລະເຊີນເຂົ້າຮ່ວມຮ່ວມມື.
Domier ໄດ້ເຊັນວາລະສານຂອງລາວເຮັດວຽກກັບນາມສະກຸນຂອງ Rodge. ໃນປີ 1832, ທ່ານໄດ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນຮູບພາບ Caricature Picture ຂອງ Gargantua, ເຊິ່ງລາວໄດ້ເບິ່ງເຂົ້າໄປໃນຄຸກເຄິ່ງປີ ໃນປີ 1830-1832, ເຮືອນໄດ້ສ້າງຫໍສັງເກດການແກະສະຫຼັກແລະກາຕູນ - ຮູບກາຕູນຂອງ Bourgeois ນັກການເມືອງເອີ້ນວ່າ "ຄົນດັງຂອງກາງທອງ".
ໃນປີ 1834, ຊາວເມືອງໄດ້ເຫັນ Lithographs ດັ່ງກ່າວເປັນ "ໂມງສະຖິຕິ" (ຮູບພາບການລວບລວມຂອງສະພາບໍລິສຸດ), ພວກເຮົາທຸກຄົນສາມາດປ່ອຍຕົວໄດ້. "
ໃນພວກເຂົາ, ຄວາມກະຕືລືລົ້ນທີ່ໂຫດຮ້າຍຂອງຜູ້ຂຽນແມ່ນໄດ້ຮັບການຊູນ - ຄວາມໂລບ, ຄວາມໂງ່ຈ້າ, ແລະການປະຕິວັດ "ເສລີພາບໃນການຖະແຫຼງຂ່າວ" ແລະ "ທີ່ທັນສະໄຫມກາລີ").
ຊາວປາຣີໄດ້ລໍຖ້າວຽກງານການເມືອງແລະສັງຄົມທີ່ສົດໃສ. Domier ມີຄວາມສຸກກັບສ່ວນໃຫມ່ຂອງ satira, ແຕ່ວ່າມີຫຼາຍກວ່າ, ແຕ່ມີຫນ້ອຍຄົນທີ່ຮູ້ຈັກຜູ້ຂຽນຂອງຕົ້ນສະບັບເຫຼົ່ານີ້. ແຕ່ວ່ານັກສະພານັກຮຽນຮູ້ຄວາມນິຍົມເພື່ອນມິດທີ່ຊື່ນຊົມ, ເປັນໂຮງງານຜະລິດ Jean-Francois, Coro ແລະ Deelacroix. ແລະຍັງເປັນນັກຂຽນ, ລວມທັງ Victor Hugo, Onor de Balzac ແລະ Charles Baudelaire. Balzac ກ່າວວ່າ Michelangelo ເອງອາໄສຢູ່ໃນ "Domune", ແລະ Baudelaire ໄດ້ຂຽນວ່າ "ຮູບແຕ້ມຂອງລາວມີສີສັນ."
ໃນປີ 1835, ເຈົ້າຫນ້າທີ່ໄດ້ປິດວາລະສານ "Caricature", ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ເຮືອນກໍ່ໄປທີ່ສະບັບໃຫມ່ຂອງ Filippone - "Sharivari). ຕໍ່ໄປນີ້ແມ່ນນັກສິລະປິນຍັງເຜີຍແຜ່ວຽກສ້ວຍແຫຼມຂອງລາວເກືອບ 30 ປີແລ້ວ. ລາຍລັກອັກສອນຂຽນຂອງຜູ້ຂຽນແມ່ນການສ້າງຊຸດຫົວຂໍ້.
ຍົກຕົວຢ່າງ, ຊຸດ "ເລື່ອງບູຮານ" (ປີ 1841-1843) Ridiculed Bourgeois Art. ໃນຊຸດ "ປະເພດ Paris" (1839-1840), "bourgeois ທີ່ດີ" (1846-18449), "ຜູ້ຂຽນຍຸຕິທໍາ" (1845-1848) .
ຫລັງຈາກປີ 1848, ນັກສິລະປິນປ່ຽນທິດທາງໃນສິລະປະທີ່ເບິ່ງເຫັນ - ໄປແຕ້ມຮູບ, ນ້ໍາມັນແລະສີນໍ້າມັນ. ຈຸດສຸມຂອງປະເພດຂອງການເຮັດວຽກຂອງແມ່ບົດແມ່ນການປ່ຽນແປງ: ການດູແລສັດທີ່ມີການຮຸກຮານແມ່ນຕໍ່າກວ່າຮູບແຕ້ມພາຍໃນປະເທດທີ່ແທ້ຈິງ, ໂດຍບໍ່ມີຄວາມຫມາຍໃນສັງຄົມທີ່ເລິກເຊິ່ງຂອງພວກເຂົາ. ວິລະຊົນຂອງຮູບແຕ້ມຂອງລາວແມ່ນຄົນທໍາມະດາ, ວິລະຊົນຂອງຄວາມທັນສະໄຫມ: ຜູ້ອອກແຮງງານ, ຊາວກະສິກອນ ", ຮູບພາບຂອງລົດໃຫຍ່" ໃນຄອບຄົວ ").
ເຮືອນຍອດຂອງໄລຍະເວລາທີ່ສວຍງາມຂອງເຮືອນແມ່ນຖືວ່າເປັນຊຸດຂອງຮູບແຕ້ມ "Don Quixote", ໃນທີ່ຜູ້ຂຽນໄດ້ສະແດງບຸກຄົນໃນເງື່ອນໄຂຂອງສັງຄົມທີ່ບໍ່ສົມບູນແບບແລະໂລກ. ນັກວິຈານເບິ່ງໃນຮູບແຕ້ມທີ່ມີຢູ່ໃນລະບົບປະຕິບັດຕົວຈິງຂອງຮູບພາບທີ່ຫນ້າເສົ້ານີ້ແມ່ນຜູ້ທີ່ມີຄວາມໂສກເສົ້າແມ່ນ onor ຕົວເອງ, ແລະລະບົບລົມຂອງມັນແມ່ນລະບົບລັດທີ່ໂຫດຮ້າຍ.
ໃນເວລາສຸດທ້າຍຂອງຊີວິດ, ຍ້ອນຄວາມຕ້ອງການ, ລາວໄດ້ຂໍອຸທອນອີກຄັ້ງຕໍ່ປະເພດ lithograph, ພຽງແຕ່ໃນຈຸດສຸມຂອງຫົວຂໍ້ການທະຫານ. ເຮືອນ Masterpiece ສຸດທ້າຍແມ່ນຊຸດຂອງວຽກງານ "Osada", ອຸທິດຕົນເພື່ອສົງຄາມ Pranco-Prussian (1870-1871).
ມໍລະດົກຂອງເຮືອນແມ່ນເກືອບ 4 ພັນ lithographs, ຫຼາຍກວ່າ 900 ຮູບແຕ້ມສໍາລັບການແກະສະຫຼັກ, ຫຼາຍກວ່າ 700 ຮູບແຕ້ມແລະ 60 ຮູບແກະສະຫຼັກ. ຄວາມຄິດສ້າງສັນຂອງນັກສິລະປິນບໍ່ໄດ້ຮັບການຍອມຮັບຢ່າງກວ້າງຂວາງໃນຊ່ວງຊີວິດແລະໄດ້ຖືກປະເມີນພຽງແຕ່ໃນສະຕະວັດທີ 20 ເທົ່ານັ້ນ.
ມື້ນີ້, ຜົນງານຂອງສະພາບແວດລ້ອມຂອງສະຫະພັນແມ່ນຕັ້ງຢູ່ໃນຫໍພິພິທະພັນທີ່ໃຫຍ່ທີ່ສຸດໃນ New York, The Walters Morters Gallery ໃນເມືອງວໍຊິງຕັນ, ພາສາລັດເຊຍ hycomage ແລະອື່ນໆ.
ໃນປີ 1992, ຮູບເງົາທີ່ມີຊີວິດຊີວາ "ກົດຫມາຍຂອງໂດລາ" ໄດ້ຖືກປ່ອຍອອກມາໃນຫນ້າຈໍ, ໃນທີ່ Jeff Dunbar ຜູ້ອໍານວຍການຂອງຜູ້ອໍານວຍການຄົນຝຣັ່ງ.
ຊີວິດສ່ວນບຸກຄົນ
ເຮືອນທີ່ອຸທິດຊີວິດຕະຫຼອດຊີວິດ, ລວມທັງສ່ວນບຸກຄົນ, ການຕໍ່ສູ້ກັບລະບົບທີ່ມີຢູ່ແລ້ວແລະລະບອບການປົກຄອງ. ໃນຖານະນັກສິລະປິນທີ່ແທ້ຈິງ, ລາວບໍ່ສາມາດຍອມຈໍານົນຄວາມຮັກແບບຂອງລາວແບບສຸ່ມ, ສະນັ້ນລາວບໍ່ໄດ້ປະກົດຕົວເມຍແລະລູກຂອງລາວ.ການຕາຍ
ໃນປີ 1870, ເຮືອນທີ່ຮ້າຍແຮງທີ່ສຸດທີ່ສຸດ. ເນື່ອງຈາກວ່າຕາບອດທີ່ກ້າວຫນ້າ, ນັກສິລະປິນໄດ້ສິ້ນຫວັງ, ຍັງບໍ່ມີຄວາມໂດດເດັ່ນໃນຄວາມໂດດດ່ຽວທີ່ສົມບູນ.
ເພື່ອນທີ່ເປັນມິດກັບເພື່ອນໄດ້ມາຊ່ອຍເຫລືອ. Camille Coro ອອກຈາກເຮືອນສໍາລັບຜັກບົ່ວ, ຈ້າງຜູ້ພະຍາບານແລະຫນີ້ສິນທີ່ຈ່າຍ. Domier ເສຍຊີວິດໃນວັນທີ 10 ເດືອນກຸມພາ, 1879 ໃນຄວາມທຸກຍາກເຕັມໄປໃນເຂດຊານເມືອງຂອງເຂດຊານເມືອງ Paris Valmduwa.
ຮອຍ
- ປີ 1832-1834 - "ຄົນດັງ
- 1834 - "ສະຖານທີ່ນິຕິຖານ"
- 1836-38 - "Karicatyuran"
- 1834 - "Transnonen Street"
- 1850-53 - "ຊັບສິນ"
- 1856 - "ໃນງານຄອນເສີດ"
- 1863-65 - "ຄົນທີສາມ" Wagon "
- 1956-60 - "Melodrama"
- ປີ 1870 - "Don Quixote"
- ປີ 1870-71 - "Siege"