біографія
Доля цього французького художника подарувала йому великий талант, який приніс визнання, але не дав багатства і слави. Знаменитий живописець, скульптор і графік XIX століття Оноре Дом'є більшу частину життя присвятив жанру карикатури. Викривав те, що здавалося йому неправильним, несправедливим, кричущим - суспільство, закони, буржуазію. Його роботи піднімали народ на революційні барикади, а сам бунтар-живописець невпинно боровся з владою.Дитинство і юність
Майбутній художник народився 26 лютого 1808 в Марселі, в сім'ї скляра. Коли хлопчикові виповнилося 8 років, батько перевіз сім'ю в Париж, сподіваючись, що там його ремесло заімеет більший попит. При цьому розраховував, що синочок буде допомагати йому. Але той не виявляв ніякого інтересу до скляному справі.
Він ріс справжнім розгільдяєм, улюбленим заняттям хлопчаки було спостерігати за життям паризьких вуличок: он там в підворітті стирають прачки, а на розі торгуються повії, булочник розвантажує візок ароматних круасанів ...
Навколо юного Оноре кипіла різноманітна і цікава життя, яку так хотілося відобразити у всій красі моменту. Якби він міг створювати такі малюнки, які бачив у альбомах з книжкової крамниці! Але хлопчик лише зображував шаржі на сусідських хлопчаків, вугіллям на обгорткового паперу.
Встигнувши попрацювати і помічником адвоката, і прикажчиком в книжковій крамниці, хлопчина в 14 років, нарешті, здійснив давню мрію - став брати уроки живопису і скульптури. Незабаром познайомився в галереї «Пале Рояль» з відомими художниками тих часів Камілем Коро, Еженом Делакруа, Жаном Гранвіля, почав працювати в майстерні живописця Ежена Бурдена. У 1828 році Оноре захопився новою технікою зображення - літографією. У цьому жанрі виконує свої перші роботи, які приносять йому довгоочікуваний заробіток.
творчість
У 1830-х роках літографії Оноре побачив знаменитий французький карикатурист Шарль Філіппон, глава першого у Франції сатиричного журналу «Карикатура» (Caricature), і запросив до співпраці.
Дом'є підписував свої журнальні роботи псевдонімом Рожлен. У 1832 році він зобразив нового монарха Луї-Філіпа в карикатурному образі Гаргантюа, за що загримів до в'язниці на півроку, звідки вийшов знаменитим і налаштованим ще більш революційно. У 1830-1832 роках Домьє створив галерею скульптур і портретів-шаржів буржуазних політичних діячів під назвою «Знаменитості золотої середини».
У 1834 жителі Парижа побачили такі твори-літографії, як «Законодавче чрево» (колективний портрет Палати депутатів), «Всі ми чесні люди, обіймемося», «Цього можна відпустити на свободу».
У них автором викриваються порочні пристрасті правлячої буржуазії - жадібність, корисливість, дурість, і оспівується героїчний образ робітника-революціонера (літографії «Свобода друку» і «Сучасний Галілей»).
Парижани чекали яскравих політичних і соціальних робіт Домьє, щоб насолодитися новою порцією сатири, необхідної на той час, як ніколи, але мало хто знав автора цих шедеврів. Зате талант майстра цінували друзі, такі живописці, як Жан-Франсуа Мілле, Коро і Делакруа. А також письменники, в тому числі Віктор Гюго, Оноре де Бальзак і Шарль Бодлер. Бальзак казав, що в «Домьє живе сам Мікеланджело», а Бодлер писав, що «його малюнок барвистий за своєю природою».
У 1835 році влада закрила журнал «Карикатура», тоді Домьє йде в інше видання Філіппон - «Шаривари» (Charivari). Тут художник ще майже 30 років публікує свої гострі роботи. Фірмовий почерк автора - створення тематичних серій.
Наприклад, серія «Давня історія» (1841-1843) висміювала буржуазне мистецтво. У серії «Паризькі типи» (1839-1840), «Добрі буржуа» (1846-1849), «Люди юстиції» (1845-1848) автор викриває міщанське мислення, продажність чиновників, падіння моралі.
Після 1848 художник змінює напрямок в образотворчому мистецтві - переходить на живопис, працює маслом і аквареллю. Змінюється і жанрова спрямованість робіт майстра: агресивна карикатура поступається місцем реалістичним побутовим зарисовкам, не позбавляючи їх при цьому глибокого соціального сенсу. Герої його картин - прості люди, герої сучасності: робочі, трудяги, селяни (цикл «Прачки», картини «Вагон третього класу», «Сім'я на барикаді»).
Вінцем живописного періоду Домьє по праву вважається серія картин «Дон Кіхот», в якій автор символічно зобразив людини в умовах недосконалого суспільства і світу. Критики вбачають у цій екзистенціальної серії автобіографічні мотиви: самотній лицар сумного образу - це сам Оноре, а його вітряки - порочна державна система.
До кінця життя через нестаток він знову звертається до жанру літографії, тільки тепер у фокусі уваги живописця військові теми. Останній шедевр Домьє - цикл робіт «Облога», присвячений Франко-Прусської війні (1870-1871).
Спадщина Оноре Дом'є - це майже 4 тис. Літографій, понад 900 малюнків для гравюр, понад 700 картин і 60 скульптур. Творчість художника не отримало широкого визнання за життя і було оцінено лише в XX столітті.
Сьогодні роботи генія літографії знаходяться в найбільших колекціях світу - Метрополітен-музеї в Нью-Йорку, музеї Уолтерса в Балтіморі, Національної галереї мистецтв у Вашингтоні, в мюнхенській Пінакотеці, російському Ермітажі і інших.
У 1992 році на екрани вийшов анімаційний фільм «Закон Домьє», в якому режисер-мультиплікатор Джефф Данбар використовував малюнки французького карикатуриста.
Особисте життя
Дом'є присвятив все життя, в тому числі і особисту, боротьбі з існуючим ладом і правлячим режимом. Як справжній художник, він не міг віддаватися своїй пристрасті упівсили, тому у нього так і не з'явилося дружини і дітей.смерть
У 1870-х роках у Домьє стрімко погіршується зір. Через прогресуючу сліпоти художник став безпорадним, залишившись в повній самоті.
На допомогу прийшли друзі-художники. Каміль Коро зняв для Оноре будиночок, найняв доглядальницю і оплатив борги. Дом'є помер 10 лютого 1879 в повній убогості в передмісті Парижа Вальмондуа.
картини
- 1832-1834 - «Знаменитості золотої середини»
- 1834 - «Законодавче чрево»
- 1836-38 - «Карікатюрана»
- 1834 - «Вулиця Транснонен»
- 1850-53 - «Працівник»
- 1856 - «На концерті»
- 1863-65 - «Вагон третього класу»
- 1956-60 - «Мелодрама»
- 1870 - «Дон Кіхот»
- 1870-71 - «Облога»