Biogrāfija
Šī franču mākslinieka liktenis viņam iepazīstināja ar lielu talantu, kas radīja atzīšanu, bet nesniedza bagātību un godību. Slavenais gleznotājs, tēlnieks un XIX gadsimta grafiks Eiran mājās lielākā daļa dzīves veltīja karikatūras žanru. Expulsed Kas likās viņam nepareizi, negodīgi, acīmredzama - sabiedrība, likumi, buržuāzija. Viņa darbi radīja cilvēkus uz revolucionāriem barikādēm, un Buntar-gleznotājs pats cīnījās nenogurstoši ar iestādēm.Bērnība un jaunieši
Nākamais mākslinieks ir dzimis 26. februārī, 1808 Marseļā, ģimenē greasher. Kad zēns bija 8 gadus vecs, viņa tēvs pārvadāja ģimeni uz Parīzi, cerot, ka viņa kuģis kļūs vairāk pieprasījuma. Tajā pašā laikā tika skaitīts, ka dēls viņam palīdzētu. Bet viņš neparādīja nekādas intereses par stikla korpusu.
Viņš uzauga ar reālu pārspīlējumu, mīļākā puika okupācija bija skatīties par Parīzes ielu dzīvi: durvīm ir prostitūtas, un prostitūti tiek tirgoti stūrī, Bullman izkrauj smaržīgu kruasantu ratiņus. .
Dažādas interesantas dzīves, ko es gribēju sagūstīt visās brīdī, braucot pa jauno onoru. Ja viņš varētu radīt šādus zīmējumus, kas redzēja albumos no grāmatu veikala! Bet zēns attēloja tikai karikatūras uz kaimiņu zēniem, ogles iesaiņošanas papīra.
Veicot darbu kā advokāta palīgs, un Cucer grāmatu veikalā, zēns vecumā no 14, visbeidzot, veica ilgu laiku sapnis - sāka veikt nodarbības glezniecības un skulptūru. Drīz es tikos galerijā "Pale Royal" ar slaveniem māksliniekiem šajos laikos Camille Coro, Eugene Delacroa, Jean Granville, sāka strādāt gleznotāja darbnīcā Ezhen slogu. 1828. gadā Onor tika aizvests ar jauno attēla tehniku - litogrāfiju. Šis žanrs veic savus pirmos darbus, kas atved viņam ilgi gaidīto peļņu.
Radīšana
1830. gados goda litogrāfija redzēja slaveno Francijas karikatūristu Charles filippon, pirmo karikatūras pirmo karikatūras karikatūras karikatūru Francijā un aicināja sadarboties.
Domier parakstīja savu žurnālu darbu ar Pseidonīmu no Rodge. 1832. gadā viņš attēloja jaunu Monarch Louis Philippe karikatūras tēlu Gargantua, par kuru viņš izskatījās cietumā uz pusgadu, no kurienes viņš iznāca ar slavenu un konfigurāciju vēl vairāk revolucionāru. 1830.-1832. Gadā māja radīja skulptūru galeriju un portretus-karikatūras buržuāziskās politiķu sauc par "slavenību zelta vidū".
1834. gadā Parīze, iedzīvotāji redzēja tādus litogrāfus, piemēram, "likumdošanas pulkstenis" (deputātu kameras kolektīvā portrets), "mēs visi godīgi cilvēki, mēs", "to var atbrīvot."
Viņos autora apburto valdošo buržuoisie kaislības ir pakļautas - alkatība, uzmanīgs, stulbums un varonis tēls darba un revolucionārā (litogrāfijas "Preses brīvība" un "Modern Galilee").
Parīzieši gaidīja spilgti politiskus un sociālus darbus. Domier baudīt jauno satira daļu, kas ir nepieciešams tajā laikā, vairāk nekā jebkad agrāk, bet daži cilvēki zināja šo šedevru autoru. Bet maģistra talanti novērtētie draugi, sāpīgi, piemēram, Jean-Francois Mill, Coro un Delacroix. Un arī rakstnieki, tostarp Viktors Hugo, Onor de Balzac un Charles Baudelaire. Balzac teica, ka Michelangelo pats dzīvo "domeune", un Baudelaire rakstīja, ka "viņa zīmējums ir krāsains dabā."
1835. gadā iestādes slēdza žurnālu "karikatūru", tad mājas dodas uz citu Filippone izdevumu - "Sharivari" (Charivari). Šeit mākslinieks arī publicē savu akūtu darbu gandrīz 30 gadus. Autora rokraksts ir tematisko sēriju izveide.
Piemēram, "senais stāsts" sērija (1841-1843) izsmēja Bourgeois Art. Sērijā "Parīzes veidi" (1839-1840), "Good Bourgeois" (1846-1849), "Tieslietu cilvēki" (1845-1848) autors atbilst Meshansky domāšanai, amatpersonu pārdošanai, morāles kritumam .
Pēc 1848. gada mākslinieks maina vizuālās mākslas virzienu - dodas uz glezniecību, eļļu un akvareli. Maģistra darba žanra uzmanība mainās: agresīva karikatūra ir zemāka par reālistiskām vietējām skicēm, bez padziļinot savu dziļo sociālo nozīmi. Viņa gleznu varoņi ir vienkārši cilvēki, modernitātes varoņi: darbinieki, darbinieki, zemnieki (cikls "Bratka", trešās klases "automašīnas" gleznas ", ģimene uz barikādes").
Gleznainā māju perioda kronis tiek uzskatīts par virkni gleznu "Don Quixote", kurā autors simboliski attēloja personu nepilnīgu sabiedrības un pasaules apstākļos. Kritiķi redz šajā eksistenciālajā sērijā autobiogrāfisko motīvi: vientuļš bruņinieks no skumjš attēla ir onor sevi, un tās vējdzirnavas ir apburto valsts sistēmu.
Pēc dzīves beigām viņš atkal aicina litogrāfijas žanru, tikai tagad, pievēršot gleznotāja militāro tēmu uzmanību. Pēdējais Masterpiece mājas ir virkne darbu "Osada", kas veltīta Franco-Prūsijas karam (1870-1871).
Ostas mantojums ir gandrīz 4 tūkstoši litogrāfiju, vairāk nekā 900 zīmējumu gravējumiem, vairāk nekā 700 gleznas un 60 skulptūras. Mākslinieka radošums dzīvē netika plaši atzīta un tika novērtēta tikai 20. gadsimtā.
Šodien litogrāfijas ģēnijas darbi atrodas lielākajās pasaules kolekcijās - Metropolitan muzejs Ņujorkā, Walters muzejs Baltimorā, Nacionālajā mākslas galerijā Vašingtonā, Minhenē Pinakotek, Krievijas Hermitage un citi.
1992. gadā animācijas filma "Domey likums tika izlaists ekrānos, kuros Jeff Dunbar režisors izmantoja franču karikatūristu zīmējumus.
Personīgajā dzīvē
Māja veltīja visu savu dzīvi, tostarp personisku, apkarojot esošo sistēmu un valdošo režīmu. Kā īsts mākslinieks, viņš nevarēja nodot savu kaislību nejauši, tāpēc viņš nešķita viņa sieva un bērni.Nāve
1870. gados mājas strauji pasliktina vīziju. Sakarā ar progresīvo aklumu, mākslinieks kļuva bezpalīdzīgs, paliekot pilnīgā vientulībā.
Draugu draudzīgi draugi ieradās glābšanā. Camille Coro noņēma māju sīpolam, nomāja medmāsa un apmaksāti parādi. Domier nomira 1879. gada 10. februārī pilnā nabadzībā priekšpilsētā Parīzes Valmduwa.
Gleznas
- 1832-1834 - "Zelta vidus slavenības"
- 1834 - "Likumdošanas Venus"
- 1836-38 - "Karicatyuran"
- 1834 - "Transnonen iela"
- 1850-53 - "Īpašums"
- 1856 - "pie koncerta"
- 1863-65 - "Trešā klase" vagons "
- 1956-60 - "Melodrama"
- 1870 - "Don Quixote"
- 1870-71 - "aplenkums"