Biografio
Korovina nomiĝas la unua rusa impresionisto. Lia kreemo frapis samtempulojn: iuj ŝokitaj de neglektado kaj ŝajna agareco de la ŝmiriloj, aliaj kaptis la ĉefan aferon - la ludo de lumo kaj ombroj, la novigo de la koloristo. La unuaj estis nomitaj la verkoj de Konstantin Korovin Decpends kaj Maznei, la dua, rigardante la mirindajn pejzaĝojn kaj ankoraŭ ligas la artiston, vidis la trajtojn de geniulo.
Unu el la malmultaj samtempuloj rekonitaj en la verkoj de la signoj de pentristo de talento estis Fyodor Shalyapin. La kantisto nomis la artiston "Paganini en pentraĵo". Tiutempe kelkaj interkonsentitaj kun shalyapin, sed post 3-4 jardekoj post la morto de la Cowhide, lia suka, plena de lumo kaj la vivo de la bildo rekonis la verkojn de ĉi tiu majstro.
Infanaĝo kaj juneco
Estonta pentristo naskiĝis en riĉa komercisto. Avo, malnovaj kredantoj kaj komercisto de la unua gildo, nomis la Moskvon "Reĝo de Ĉapoj". Mikhail Korovin tenis poŝtan vojon kaj ordigis centojn da Yamchikov. La filo de la komercisto kaj la estonta patro de la artisto - Alexey Korovin - ricevis universitatan edukadon kaj estis tre talenta persono. Talento por tirado en la filoj de osto kaj Sergey de la Patro.
Alexey Korovin prenis rimarkindan fianĉinon en sia edzino - la nobelaro de la Apollinaria Volkov, la knabino formiĝis kaj kun progresintaj rigardoj. Sed familia feliĉo ne longe daŭris. Fervoja komunikado, Yamchiki, kontraŭa per poŝtaj vojoj, rapide evoluigitaj en la lando, moviĝis al la pasinteco. Enkonstruita gardiĝanta-aĝula komerco ne alportis profitojn, riĉa komerca domo en Moskvo forlasis la martelon. Korovina moviĝis al Myistchchi.
Kruda etendo de malgranda krucmilito ŝatis, sed la patro, kiu ekloĝis per la fabrika konto, estis mergita en severa depresio finiĝanta kun memmortigo. Malgraŭ malriĉeco, patrino donis edukadon de infanoj.
Senior dum 3 jaroj, Frato Konstantin - Sergey Korovin - iĝis studento de la Metropola Lernejo de Pentrarto. Baldaŭ la Korovin Jr. estis aligita de li: 14-jaraĝa Kostya elektis arkitekturon, sed jaron poste mi estis transdonita al la Fakultato de Pentrarto, kiu gvidis la pejzaĝan oficiron Alexei Savrasov.
Kostya fleksis la mentoron, sed la rapide verŝita Alexei Kondratyevich eksigis. Por la juna artisto, dividante kun sia plej ŝatata instruisto estis la unua viva seniluziiĝo: Kostya forlasis la lernejon kaj iris al Sankt-Peterburgo al la Arta Akademio. Puŝis 3 monatojn: Studoj ŝajnis mortaj kaj enuigaj.
Konstantin Korovin revenis al la ĉefurbo kaj al lia naskiĝa lernejo, kie Savrasasov estis prenita de Vasily Polenov. Baldaŭ Vasily Dmitrievich plenigis la koron de juna pentristo malplena loko de sia amata instruisto.
La mentoro enkondukis talentan studenton kun la patrono de la Savoy Mamontov, kaj li invitis la bienon en la bieno Aferamtsevo, kiu fariĝis la fokuso de la kultura vivo de la ĉefurbo. La kultura elito de Rusujo estis kolektita en la Mamontov Hospitalo-Manor, Ilya Repin, Valentin Serov, Victor Vasnetsov, Mikhail Vrubel.
Pentrarto
La krea biografio de la modernismaj malfermoj kun "portreto de korusoj", verkita en la fruaj 1880-aj jaroj. La bildo batis samtempulojn, kiuj nomis ŝin la "unua hirundo" de la nova direkto - impresionismo. Repin, kiu vidis la Korovin-taskon, estis tiel frapita de la kolora decido, la kuraĝon de teknologio kaj la plano, kiu tuj postulis montri la kreinton de la laboro.
Mamutoj, certaj, ke la portreto pentris la hispanon (rusaj majstroj ne diferencis laŭ tia kuraĝo kaj libereco), surprizitaj, lernante, ke la tasko estis pentrita 22-jaraĝa samlandano. La patrono invitis Konstantin Korovin al la bieno. Estas rimarkinde, ke la noviga direkto de Korovin mem malfermis, ne sciante sian aperon en Francio. En Parizo, la artisto vizitis 4 jarojn post skribado de "portreto de tasko".
En la tempo de kreado de la tolo en Rusujo ĉe la pinto de populareco estis poŝtelefono, devigita al realismo, viveco kaj eduka misio de arto. Portreto de malbela knabino sidanta en nenatura pozo skribita de malĝentilaj strekoj, ne instruis ion ajn. Laboro perceptita kiel defio, mokado super bela. Sed Konstantin Korovin prenis la kritikon de filozofie kaj ne foriris de la elektita stilo.
La unuaj verkoj en la noviga maniero de la pentristo kreita en la vilaĝo de Zhukovka, ĉe la DACHA-instruisto Polenov. Ĉi tiuj unuaj impresismaj laboroj kunigitaj kiel la "Ciklo Zhukovsky".
La ĉefa celo de Konstantin Korovin estis la transdono de la malpeza kaj aera kanvaso. La bildo "de la teo-tablo" estas viveca pruvo de atingado de la tasko. La kunmetaĵo de la tolo estas konstruita laŭ la arta direkto de impresionismo - kiel hazarda kadro. Herooj estas malstreĉitaj, la kunmetaĵo de la kunmetaĵo estas ŝanĝita, la dekstra rando de la kanvaso kvazaŭ cirkumcidita.
Bildoj de modernistoj malfacilas en la kadro de unu ĝenro: en ili la trajtoj de portreto, pejzaĝo, ankoraŭ vivo. I povas esti vidata en la fruaj impresionismaj verkoj de Korovina "en la boato" kaj "Moskvoretsky-ponto".
Mammont, la pentristo renkontis Serov. Kolegoj iris vojaĝi en la nordo, kie aperis la verkoj de la "Arkta Oceano" kaj "Vilaĝo en la Nordo". La pentraĵo "Vintro en Laplando" akiris la galerian ludanton Pavel Tretyakov.
Vojaĝo al Krimeo kaj Gurzuf kun Mammoth inspiris la kanvason "Krimeo. Gurzuf "kaj" Piero en Gurzuf ". Korovin faris skizojn, vojaĝante sur la bieno en la aŭto: en la lokoj, kiujn vi ŝatis, haltis kaj ĵetis pejzaĝojn.
En 1888, la patroneco financis la vojaĝon de Konstantin Koroin al Francio. Estis fama Canvas "Parizo. Boulevard Kapuchinok "," pariza kafejo "," post la pluvo ", kiu artisto inspiris malnovan urbon sur la bordo de la Sena. En Parizo, tiel amata de la pentristo, li renkontis impresionistojn, kiuj estis frapitaj per sia kolora transiga tekniko. Post la reveno, la majstro instruis en la Metropola Lernejo de Pentraĵo kaj post kelkaj jaroj li fariĝis akademiano.
Konstantina Alekseeviĉ scias kiel talenta kreinto de ankoraŭ vivaj vivoj kun floroj, kiuj en liaj heredaĵoj dekoj. Siringo kaj Rozoj uzis specialajn mastrojn de amo. Kiel la tuta laboro de modernistoj, ankoraŭ vivaj kaj pejzaĝoj de Korovin estas pli bone konsideri de la fora angulo. La artisto donis tributon al ĉiuj sezonoj de la jaro: en sia galerio, aŭtuno, vintro, printempo kaj somero estas prezentitaj.
La superreganta mondmilito devigis la Korovin iri al la fronto, kie li konsilis la militistaron pri maskado. Konstantin Korovin eskapis subpremon post la Oktobra Revolucio: Post la malpliiĝo de komerco de la komerca klaso, la familio translokiĝis al la MeshChansky.
La nova registaro konfidis al la artisto al la organizo de aŭkcioj kaj ekspozicioj, librotenado kaj konservado de artaj monumentoj. Korovin instruis en ŝtataj atelieroj, kunlaboris kun teatroj kaj legis la pejzaĝon. Per adoptado de ŝanĝo en konstruaĵo, Konstantin Alekseevich estis evitita de politiko, elĉerpitaj en Krimeo, tiam ĉe la dometo en HotNino sub Yaroslavl.
En la 1920-aj jaroj, la politikisto alproksimiĝis al la materialo: la dometo estis forprenita, la metropola apartamento "konvenis". En 1923, la modernisma ĉe la Inisisol de Anatoly Lunacharsky enmigris al Francio, klarigante la foriron al la bezono trakti la filon.
La vivo en la iam amata Parizo estis malfacila. Modernistoj eliris el la modo, maskulaj elĉerpitaj, amikoj restis en Rusujo. Konstantin Korovin marŝis en sia hejmlando, sur Abramtsevo kaj Hotno. Ĉiuj misfortunoj aldonis perdon de vidado. Por preni vin mem, la artisto prenis la memorojn malfermante la donacon de la verkisto. Li verkis rakontojn kaj memorojn, plenigante la sopiron por labori kun farboj.
Forlasante Rusion, la pentristo forlasis la laboron de Galerisma Christor. Li montriĝis kiel fraŭdulo kaj, kaptante la kanvason, malaperis. Hodiaŭ, la bildoj de la unua rusa impresionisto povas esti vidataj en la Rusa Muzeo en la urbo sur la Neva.
Persona vivo
Kun la estonta edzino, Anna-Fidler, la pentristo renkontiĝis en sia juneco. La plej ŝatata knabino de Konstantin prezentis la bildon "Paper-lumoj". Kun la tasko, Anna Korovin sekrete renkontis, kaj sub la krono de la paro iris post la unua supereco. Baldaŭ la knabo mortis, en kiu Konstantin Korovin viyl mem: malriĉeco reĝis en la domo, ne estis mono por kuracistoj kaj kuraciloj por la malsanaj filo.
Am-afero forvaporiĝis de la rilato de edzinoj, sed Korovin ne povis ĵeti sian edzinon kaj filon. Averaĝe por li estis rilato kun la espero de Komarovskaya. La aktorino nomiĝas civila edzino Konstantin Alekseevich.
Konstantin Korovin disiĝis kun amata virino, enmigranta en Parizon kun Anna kaj la dua filo de Alesh, malebligita. En 16 Alexey falis sub la tramon kaj foriris sen kruroj. La knabo prenis la talenton de sia patro desegni kaj fariĝis artisto.
La depresio de la filo kaj la malsano de la edzino (Bashastide) fariĝis konstanta fonto de suferado de Konstantin Korovin. Li ekis serĉi monon, elĵetis sian forton, serĉante partatempan laboron. Lia domo atendis irititan edzinon kaj malgajan filon, la artisto ne trovis subtenon kaj komprenon de siaj indiĝenaj homoj.
Morto
La artisto mortis neatendite: li ne estis en septembro 1939 pro koratako kontraŭ Parizo-Strato. Materialo havis 77 jarojn. Konstantin Korovina entombigis sur tombejo de St. Genevieve de Boua. Du jarojn antaŭ la morto, li akceptis amikon, kiu sentas teruran solecon.
La entombigo de la unua modernisto de Rusujo similis al dratoj sur la lasta vojo de la almozulo: tiuj, kiuj volas doni monon al deca adiaŭo kun Korovin, ne rezultis.
En la 1950-aj jaroj, 11 jarojn post la morto de la patro, Alexey Korovin alportis abakon la vivon.
Laboro
- 1883 - "Portreto de tasko"
- 1888 - "En la boato"
- 1888 - "De la teo-tablo"
- 1890 - "Pariza Kafejo"
- 1894 - "Vintro en Laponio"
- 1896 - "Paper-lumoj"
- 1906 - "Kapuchin Boulevard"
- 1913 - "Arkta Oceano"
- 1914 - "Piero en Gurzuf"
- 1914 - Ponto Moskvoretsky
- 1915 - "Siringo"
- 1916 - "Bazaro"
- 1917 - "Krimeo. Gurzuf
- 1921 - "Portreto de F. I. Shalyapin"
- 1922 - "Ankoraŭ vivo kun blua vazo"
- 1923 - Rozoj
- 1930 - "Vintra pejzaĝo"
- 1938 - "Memportreto"