Биографија
Ковина се нарекува прв руски импресионист. Неговата креативност ги погоди современиците: некои шокирани од небрежност и очигледно вознемиреност на тестовите, други ја фатија главната работа - играта на светлината и сенките, иновацијата на колористот. Првите беа нарекувани дела на Константин Коровин Decpends и Maznei, вториот, гледајќи ги неверојатни пејзажи и сеуште го спасува уметникот, ги виде карактеристиките на генијот.
Една од ретките современици признати во делата на сликарските знаци на талент беше Fyodor Shalyapin. Пејачот го нарече уметникот "Паганини во сликарството". Во тоа време, неколку договорени со Шалиапин, но по 3-4 децении по смртта на кора, неговата сочна, исполнета со светлина и животот на сликата ги препознаа делата на овој мајстор.
Детството и младоста
Идниот сликар е роден во богато трговско семејство. Дедо, стари верници и трговец на првиот еснаф, наречен Москва "Крал на капи". Михаил Коровин одржал поштенски тракт и наредил стотици Јамчиков. Син на трговецот и идниот татко на уметникот - Алексеј Коровин - доби едно високо образование и беше многу надарен човек. Талент за цртање во синови на коските и Сергеј од Отецот.
Алексеј Коровин зеде значајна невеста во неговата сопруга - благородноста на Аполинарија Волков, девојчето формираше и со напредни погледи. Но семејната среќа траеше долго. Железничката комуникација, Јамчики, предизвикани од поштенските трактати, брзо развиени во земјата, се пресели во минатото. Вградениот старост-висок бизнис не донесе профит, богата трговска куќа во Москва го напушти чеканката. Коновина се пресели во Митиши.
Рустик пространството на мала кросста се допадна, но Отецот, кој се населил од фабриката, бил потопен во тешка депресија што завршува со самоубиство. И покрај сиромаштијата, мајката даде образование на децата.
Постар за 3 години, брат Константин - Сергеј Коровин - стана студент на Митрополитот школа за сликарство. Наскоро Коновин Џуниор му се придружи: 14-годишната Костија избра архитектура, но една година подоцна бев префрлен на Факултетот за сликарство, кој го предводеше пејзажот Алексеј Саврасов.
Костијата го напушти менторот, но брзо го отфрли Алексеј Кондратичевич. За младиот уметник, разделба со неговиот омилен учител беше првото разочарување од животот: Костијата го напушти училиштето и отиде во Санкт Петербург на уметничката академија. Тразено 3 месеци: студиите изгледаа мртви и здодевни.
Константин Коровин се врати во главниот град и до неговото родно училиште, каде што Сарасов беше однесен од Василиј Поленов. Наскоро Василиј Дмитриевич го наполнил срцето на еден млад сликар празен место на неговиот сакан учител.
Менторот воведе талентиран студент со покровител на Савој Мамонтов, и тој го покани имотот во имот Аврамцево, кој стана фокус на културниот живот на главниот град. Културната елита на Русија беше собрана во болницата Мамонтов, Илија Репин, Валентин Серов, Виктор Васнецов, Михаил Врубел.
Сликарство
Креативната биографија на модернистот се отвора со "портрет на хори", напишани во раните 1880-ти. Сликата ги погоди современиците, кои ја нарекоа "првата ластовичка" на новата насока - импресионизам. Репин, кој го видел Кроновин, бил толку погоден од одлуката на бојата, храброста на технологијата и планот, кој веднаш го покажал Создателот на работата.
Мамути, уверени дека портретот го насликал Шпанецот (руски мајстори не се разликувал во таквата храброст и слобода), изненаден, дознава дека случајот е насликан 22-годишен сонародник. Патронот го покани Константин Коровин на имотот. Вреди да се одбележи дека иновативната насока на Коровин се отвори, не знаејќи го својот изглед во Франција. Во Париз, уметникот посетил 4 години откако пишувал "портрет на скут".
Во времето на создавањето на платно во Русија на врвот на популарноста имаше мобилен телефон, посветен на реализам, виталност и едукативна мисија на уметноста. Портрет на грда девојка седи во неприродна поза напишана од груби удари, не учеше ништо. Работата се смета за предизвик, исмејување на убави. Но, Константин Коровин ја критикува филозофски и не замина од избраниот стил.
Првите дела на иновативниот начин на сликарот создадени во селото Жуковска, на наставникот на Дача Полонов. Овие први импресионистички работат обединети како "Zhukovsky циклус".
Главната цел на Константин Коровин беше трансферот на светлината и воздушниот платно. Сликата "од табелата за чај" е живописен доказ за постигнување на задачата. Составот на платно е изграден според уметничката насока на импресионизмот - како случајна рамка. Херои се релаксирани, составот на составот е префрлен, десниот раб на платното како да се обрежува.
Сликите на модернистите тешко се ставаат во рамка на еден жанр: во нив особини на портрет, пејзаж, мртва природа. Тоа може да се види во раните импресионистички дела на Ковина "во бродот" и мост Москворцки ".
Мамонт, сликарот се сретна со Серов. Колегите отидоа да патуваат на север, каде што се појавија делата на "Арктичкиот Океан" и "селото на север". Сликата "зима во Лапланд" го стекнал галеријата Павел Третјаков.
А патувањето на Крим и Gurzuf со Mammoth инспириран платно "Крим. Гурзуф "и" Пјер во Гурзуф ". Коровин направи скици, патувајќи на имотот во автомобилот: на местата што ги сакавте, застана и фрли пејзажи.
Во 1888 година, патронажата го финансира патувањето на Константин Коровин во Франција. Имаше познати платно "Париз. Булевар Капучинок "," Париско кафе "," По дождот ", кој уметник инспирирал стар град на брегот на Сена. Во Париз, толку сакан од сликарот, тој се сретнал со импресионисти кои биле погодени од неговата техника за пренос на бои. По враќањето, господарот предавал во Митрополитот школа за сликарство и по неколку години стана академик.
Константина Алексеевич знае како талентиран творец на мртви животи со цвеќиња, кои во десетијата на неговото наследство. Јоргованот и розите користат специјални љубовни мајстори. Како и сите работи на модернисти, сеуште животи и пејзажи на Коровин се подобро да се разгледа од далечниот агол. Уметникот му оддаде почит на сите сезони во годината: во неговата галерија, есен, зима, пролет и лето.
Напредната светска војна го принуди Коровин да оди на фронтот, каде што ја советуваше војската за маскирање. Константин Коровин избега од репресија по октомвриската револуција: По падот на бизнисот од трговската класа, семејството се пресели во Meshchansky.
Новата влада го довери уметникот на организирање на аукции и изложби, сметководство и зачувување на уметничките споменици. Коровин предавал во државните работилници, соработувал со театри и прочитал сценографијата. Со усвојување на промена во градењето, Константин Алексеевиќ беше избегната од страна на политиката, истекувајќи во Крим, а потоа во вилата во Hotnino под Yaroslavl.
Во 1920-тите години, политичарот му пријде на материјалот: куќата беше одземена, станот на Митрополитот "Conclusty". Во 1923 година, модернистот во инсизолот на Анатолиј Луначарски емигрирал во Франција, објаснувајќи го заминувањето на потребата за лекување на Синот.
Животот во некогаш саканиот Париз беше тежок. Модернистите излегоа од мода, го исцрпија машкиот, пријателите останаа во Русија. Константин Коровин одеше во својата татковина, на Абрамцево и жариште. Сите несреќи додадоа губење на видот. За да се земеш, уметникот ги зел мемоарите со отворање на дарот на писателот. Тој напишал приказни и сеќавања, пополнувајќи го копнежот за работа со бои.
Оставајќи ја Русија, сликарот ја напуштил работата на галерскиот Христор. Тој се покажа дека е измамник и, грабајќи го платното, исчезна. Денес, сликите на првиот руски импресионист може да се видат во рускиот музеј во градот на Нева.
Личен живот
Со идната сопруга, Ана Фидлер, сликарот се сретнал во својата младост. Омилена девојка на Константин прикажана на сликата "хартиени светла". Со случајот, Ана Коровин тајно се сретнал, а под круната на двојката отиде по првото првенство. Наскоро момчето умрело, во кое самиот Константин Коровин Винил: Сиромаштијата владееше во куќата, немаше пари за лекарите и лековите за болниот Син.
Романса испарува од односот на брачните другари, но Коровин не можеше да ја фрли својата жена и син. Во просек за него беше врска со надежта на Комаровскаја. Актерката се нарекува цивилна сопруга Константин Алексеевич.
Константин Коровин се распадна со сакана жена, имигрирајќи во Париз со Ана и вториот син на Алеш, оневозможена. Во 16 Алексеј падна под трамвај и остави без нозе. Момчето го зеде талентот од својот татко за цртање и стана уметник.
Депресијата на Синот и болеста на жената (на градите) стана постојан извор на страдање од Константин Коровин. Тој пукна во потрага по пари, фрлени од својата сила, во потрага по работа со скратено работно време. Неговата куќа чекаше иритираниот брачен другар и мрачниот син, уметникот не најде поддршка и разбирање од неговиот мајчин народ.
Смрт
Уметникот неочекувано починал: тој не бил во септември 1939 година поради срцев удар на Париската улица. Материјалот беше 77 години. Константин Ковина погребани на гробиштата на Свети Женевје де Буа. Две години пред смртта, тој признал на пријател, кој чувствува ужасна осаменост.
Погребот на првиот модернист на Русија личи на жиците на последниот пат на просјакот: оние кои сакаат да даваат пари на пристоен збогум со Коровин не излезе.
Во 1950-тите, 11 години по смртта на Отецот, Алексеј Коровин го донесе Абакус животот.
Работа
- 1883 - "Портрет на скут"
- 1888 - "Во чамецот"
- 1888 - "Од чај маса"
- 1890 - "Париски кафуле"
- 1894 - "Зима во Лапланд"
- 1896 - "хартиени светла"
- 1906 - "Булевар Капучин"
- 1913 - "Арктичкиот океан"
- 1914 - "Пјер во Гурзуф"
- 1914 - Мостворцки мост
- 1915 - "Лилац"
- 1916 - "чаршија"
- 1917 - "Крим. Гурзуф
- 1921 - "Портрет на Ф. I. Шаталиапин"
- 1922 - "мртов живот со сина вазна"
- 1923 - Рози
- 1930 - "Зимски пејзаж"
- 1938 - "автопортрет"