Ævisaga
Korovina er kallað fyrsta rússneska impressionist. Sköpun hans laust samtímamönnum: Sumir hneykslaðir af vanrækslu og augljós agarity smears, aðrir náðu aðalatriðinu - leikurinn af ljósi og skugganum, nýsköpun litarans. Fyrstu voru kallaðir verk Konstantin Korovin decpends og Maznei, seinni, horfa á ótrúlega landslagið og enn lifir listamanninn, sáu eiginleika snillinga.
Eitt af fáum samtímamönnum sem eru viðurkennd í verkum málara merki um hæfileika var Fyodor shalyapin. Söngvarinn kallaði listamanninn "Paganini í málverki." Á þeim tíma voru nokkrir sammála um shalyapin, en eftir 3-4 áratugi eftir dauða kúgunnar, er safaríkur, fyllt með ljósi og líf myndarinnar, viðurkennt verk þessa meistara.
Æsku og ungmenni
Framtíðarmálari fæddist í auðugu kaupskipum fjölskyldu. Afi, gömlu trúaðir og kaupmaður í fyrsta Guild, kallaði Moskvu "King of Caps." Mikhail Korovin hélt pósti og pantaði hundruð Yamchikov. Sonur kaupmannsins og framtíðar faðir listamannsins - Alexey Korovin - fékk háskólamenntun og var mjög hæfileikaríkur maður. Talent til að teikna í beinum og Sergey frá föðurnum.
Alexey Korovin tók áberandi brúður í konu sinni - aðalsmaður Apollinaria Volkov, stelpan myndast og með háþróaðri glances. En fjölskylda hamingju stóð ekki lengi. Járnbrautarsamskipti, Yamchiki, krassed með póstveggjum, hratt þróað í landinu, fluttu í fortíðina. Innbyggður-í vörslu-æðstu fyrirtæki náði ekki hagnað, ríkur kaupskip hús í Moskvu fór Hammer. Korovina flutti til Mytishchi.
Rustic víðáttan af litlum crossta líkaði, en faðirinn, sem settist af verksmiðju reikningnum, var sökkt í alvarlegum þunglyndi sem endar með sjálfsvíg. Þrátt fyrir fátækt gaf móðir börn menntun.
Senior í 3 ár, bróðir Konstantin - Sergey Korovin - varð nemandi Metropolitan School of málverk. Bráðum var Korovin Jr sameinað af honum: 14 ára gamall Kostya valdi arkitektúr, en ári síðar var ég fluttur til málunardeildar, sem leiddi landslagsforingjann Alexei Savrasov.
Kostya bentworked leiðbeinanda, en skjótt hella niður Alexei Kondratyevich vísað frá. Fyrir unga listamanninn, skilur með uppáhalds kennara sínum fyrsta lífið vonbrigði: Kostya fór frá skólanum og fór til Sankti Pétursborg til Listakademíunnar. Ýtt 3 mánuðum: rannsóknir virtust dauður og leiðinlegur.
Konstantin Korovin kom aftur til höfuðborgarinnar og í móðurmáli hans, þar sem Savrasov var tekin af Vasily Polenov. Bráðum Vasily Dmitrievich fyllti í hjarta ungs málara tómt stað ástkæra kennara hans.
Mentor kynnti hæfileikaríkan nemanda með verndari Savoy Mamontov, og hann bauð búinu í búinu Abramtsevo, sem varð í brennidepli menningarlífs höfuðborgarinnar. Menningarleg Elite Rússlands var safnað í sjúkrahúsinu Mamontov, Ilya Repin, Valentin Serov, Vasnetsov, Mikhail Vrubel.
Málverk
Skapandi ævisaga módernisins opnar með "mynd af choruses", skrifað í byrjun 1880s. Myndin sló samtímamenn, sem kallaði hana "fyrst að kyngja" nýju stefnu - impressionism. Repin, sem sá Korovin Chore, var svo laust við litarákvörðunina, hugrekki tækni og áætlunarinnar, sem krafðist strax sýna skapara verksins.
Mammoths, fullviss um að portrett málaði Spánverjann (Rússlands meistararnir voru ekki frábrugðnar slíkum hugrekki og frelsi), undrandi, að læra að húsið var málað 22 ára samhæfi. The verndari bauð Konstantin Korovin til búðarinnar. Það er athyglisvert að nýjunga átt Korovin opnaði sig, ekki að vita útlit hans í Frakklandi. Í París, listamaðurinn heimsótti 4 ár eftir að hafa skrifað "Portrait of Chore".
Á þeim tíma sem sköpun striga í Rússlandi í hámarki vinsælda voru farsíma, skuldbundin sig til raunsæi, orku og menntunarverkefni Art. Portrett af ljót stelpu sem situr í óeðlilegum pose skrifuð af dónalegum höggum, kenndi ekki neitt. Vinna skynja sem áskorun, háði yfir falleg. En Konstantin Korovin tók gagnrýni á heimspekilega og fór ekki frá völdum stíl.
Fyrsta verkin á nýjungar háttar málaranum búin til í þorpinu Zhukovka, í Dacha kennara Polenov. Þessir fyrstu impressionistic vinna United sem "Zhukovsky Cycle".
Meginmarkmið Konstantin Korovin var flutningur á ljósinu og Air Canvas. Myndin "við te borðið" er lífleg sönnun þess að ná fram verkefninu. Samsetning striga er smíðaður í samræmi við listræna stefnu impressionism - sem handahófi ramma. Heroes eru slaka á, samsetning samsetningarinnar er færður, hægri brún striga eins og ef umskornar.
Myndir af modernists eru erfitt að setja í ramma einum tegund: í þeim eiginleikum myndar, landslag, enn líf. Það má sjá í upphafi áhrifamikill verk Korovina "í bátnum" og "Moskvoretsky Bridge".
Mammont, málari hitti Serov. Samstarfsmenn fóru að ferðast í norðri, þar sem verkin "Arctic Ocean" og "þorpið í norðri" birtist. Málverkið "Vetur í Lapplandi" keypti galleríið Pavel Tretyakov.
Ferð til Crimea og Gurzuf með Mammoth innblásið striga "Crimea. Gurzuf "og" Pier in Gurzuf ". Korovin gerði teikningar, ferðalög á búinu í bílnum: Á þeim stöðum sem þér líkaði vel við og kastaði landslagi.
Árið 1888 fjármagna verndarvænginn Konstantin Korowin til Frakklands. Það voru frægir striga "París. Boulevard Kapuchinok "," Parisian Cafe "," Eftir rigninguna ", hvaða listamaður hvatti gömlu borg á ströndinni í Seine. Í París, svo elskað af málara, hitti hann impressionists sem voru laust við litabreytingartækni hans. Eftir að koma aftur, meistarinn kenndi í Metropolitan School of Málverk og eftir nokkur ár varð hann fræðimaður.
Konstantina Alekseeevich veit sem hæfileikaríkur skapari af enn lifir með blómum, sem í arfleifð sinni tugi. Lilac og rósir notuðu sérstök ástarmenn. Eins og öll verk modernists, eru enn lifir og landslag Korovin betra að íhuga frá ytri horninu. Listamaðurinn gaf skatt til allra árstíðir ársins: Í galleríinu er haustið, vetur, vor og sumar kynnt.
The override World War neyddist Korovin til að fara að framan, þar sem hann ráðlagði herinn á gríma. Konstantin Korovin sleppti kúgun eftir októberbyltinguna: Eftir að viðskiptin lækka frá kaupskipaflokki flutti fjölskyldan til Meshchansky.
Hin nýja ríkisstjórn hefur falið listamanninn að skipulagningu uppboðs og sýninga, bókhald og varðveislu listminjar. Korovin kenndi í verkstæði ríkisins, unnið með leikhúsum og lesið landslagið. Með því að samþykkja breytingu á byggingu var Konstantin Alekseeevich forðast af stjórnmálum, hlaupandi út í Crimea, þá í sumarbústaðnum í heitino undir Yaroslavl.
Á áttunda áratugnum nálgast stjórnmálamaður efnið: sumarbústaðurinn var tekinn í burtu, Metropolitan íbúðin "CONCLUSTED". Árið 1923, modernist í Insisol Anatoly Lunacharsky flutti til Frakklands og útskýrði brottför til þess að þurfa að meðhöndla soninn.
Lífið í einu sinni elskaða París var erfitt. Modernists kom út úr tísku, karlmennsku klárast, vinir héldu áfram í Rússlandi. Konstantin Korovin gekk í heimalandi sínu, á Abramtsevo og Hotno. Öll ógæfu bætt við sjónskerðingu. Til að taka sjálfan þig tók listamaðurinn minnispunkta með því að opna gjöf rithöfundarins. Hann skrifaði sögur og minningar, fyllti löngunina til að vinna með málningu.
Leyfi Rússland, listamaðurinn fór úr verkinu af Galerist Christor. Hann reyndist vera svikari og grabbing striga, hvarf. Í dag er hægt að sjá myndirnar af fyrstu rússneska impressionist í Rússneska safninu í borginni á Neva.
Einkalíf
Með framtíðar konu, Anna Fidler, Miðara hitti í æsku sinni. Uppáhalds stúlka Konstantins sem lýst er á myndinni "pappírsljós". Með húsveröndinni hitti Anna Korovin leynilega og undir kórónu hjónanna fór eftir fyrstu forgang. Fljótlega dó drengurinn, þar sem Konstantin Korovin Vinyl sjálfur: fátækt ríkti í húsinu, það var engar peningar fyrir lækna og lyf fyrir sjúka soninn.
Rómantík uppgufað úr sambandi maka, en Korovin gat ekki kastað konu sinni og son. Að meðaltali fyrir hann var samband við von Komarovskaya. Leikarinn er kallaður borgaralegur kona Konstantin Alekseevich.
Konstantin Korovin braust upp með ástkæra konu, innflytjandi í París með Anna og seinni syni Alesh, fatlaðra. Í 16 Alexey féll undir sporvagninn og fór án fótleggja. Drengurinn tók hæfileika frá föður sínum að teikna og varð listamaður.
Þunglyndi sonarins og sjúkdóms konunnar (brjóstagjöf) varð stöðug uppspretta þjáningar frá Konstantin Korovin. Hann springur í leit að peningum, varpað úr styrk hans, að leita að hlutastarfi. Húsið hans var að bíða eftir pirrandi maka og myrkur sonur, listamaðurinn fann ekki stuðning og skilning frá innfæddum einstaklingum sínum.
Dauða
Listamaðurinn dó óvænt: Hann var ekki í september 1939 vegna hjartaáfall á París Street. Efni var 77 ára gamall. Konstantin Korovina grafinn á kirkjugarðinum St. Genevieve De Boua. Tveimur árum fyrir dauðann, viðurkenndi hann til vinar, sem finnst hræðileg einmanaleiki.
Jarðarför fyrsta módernalistar Rússlands líkaði vír á síðasta leið Beggar: Þeir sem vilja gefa peninga til ágætis kveðju með Korovin kom ekki út.
Á 1950, 11 árum eftir dauða föðurins, færðu Alexey Korovin Abacus lífið.
Vinna
- 1883 - "Portrett af Chore"
- 1888 - "Í bátnum"
- 1888 - "við te borðið"
- 1890 - "Parisian Cafe"
- 1894 - "Vetur í Lapplandi"
- 1896 - "Pappírsljós"
- 1906 - "Kapuchin Boulevard"
- 1913 - "Arctic Ocean"
- 1914 - "Pier in Gurzuf"
- 1914 - Moskvoretsky Bridge
- 1915 - "Lilac"
- 1916 - "Bazaar"
- 1917 - "Crimea. Gurzuf.
- 1921 - "Portrett af F. I. shalyapin"
- 1922 - "Stærð líf með bláum vasi"
- 1923 - rósir
- 1930 - "Winter Landscape"
- 1938 - "Self-Portrait"