Biografija
Korovina se zove prvi ruski impresionist. Njegova kreativnost pogodila suvremenike: neki šokirani nepažnjom i očiglednom agrinijom razmaza, drugi su uhvatili glavnu stvar - utakmicu svjetla i sjena, inovacija colorista. Prvi su zvali radovi Konstantina Korovina Decpends i Maznei, drugi, gledajući nevjerojatne krajolike i još uvijek živi umjetnik, vidjeli su obilježja genija.
Jedan od rijetkih suvremenika priznatih u djelima slikara znakova talenta bio je Fyodor Shalypin. Pjevačica je nazvala umjetnika "Paganini u slikanju". U to vrijeme, nekoliko se složila s shalyapinom, ali nakon 3-4 desetljeća nakon smrti kravljeg, njegov sočan, ispunjen svjetlom i životom slike prepoznao je djela ovog gospodara.
Djetinjstvo i mlade
Budući slikar rođen je u bogatoj trgovci. Djed, stari vjernici i trgovac prvog ceha, nazvali su Moskvu "kralj kape". Mihail Korovin je održao poštanski trakt i naredio stotine Yamchikov. Sin trgovaca i budući otac umjetnika - Alexey Korovin - dobio je sveučilišno obrazovanje i bila je vrlo nadarena osoba. Talent za crtanje u sinovima kostiju i Sergej od oca.
Alexey Korovin je uzeo značajnu nevjestu u svojoj ženi - plemstvo Apollinaria Volkova, nastala je i s naprednim pogledima. Ali obiteljska sreća nije dugo trajala. Željeznička komunikacija, Yamchiki, krased poštanskim putovima, brzo razvijen u zemlji, preselio se u prošlost. Ugrađena skrbništvo-viši posao nije donio profit, bogata trgovačka kuća u Moskvi napustila je čekić. Korovina se preselila u Mytishchi.
Rustikalno prostranstvo malog krila volio je, ali Otac, koji je naselio s tvorničkim računom, bio je uronjen u tešku depresiju koja je završila sa samoubojstvom. Unatoč siromaštvu, majka je dala obrazovanju djece.
Staniji 3 godine, brat Konstantin - Sergey Korovin - postao je student Metropolitanske škole slikanja. Uskoro je korovin Jr. pridružio ga: 14-godišnja Kistya je izabrao arhitekturu, ali godinu dana kasnije bio sam prebačen na Fakultet slikarstva, koji je vodio pejzažnog časnika Alexei Savrasov.
Kostya je bio zaslužio mentora, ali je brzo prosuo Aleksej Kondratyevich. Za mladog umjetnika, rastanak s njegovim omiljenim učiteljem bio je prvi životni razočaranje: Kostya je napustio školu i otišao u St. Petersburg do umjetničke akademije. Gurnu 3 mjeseca: studije su izgledale mrtve i dosadne.
Konstantin Korovin vratio se u glavni grad i na svoju izvornu školu, gdje je Savrasov preuzeo Vasily Polenov. Uskoro je Vasily Dmitrievich ispunila srce mladog slikara prazno mjesto svog voljenog učitelja.
Mentor je uveden talentirani student sa zaštitnikom Savoy Mamontov, a pozvao je imanje u nekretnini Abramtsevo, koji je postao fokus kulturnog života kapitala. Kulturna elita Rusije okupila se u Mamontovskom bolničkom dvoru, Ilya Repin, Valentin Serov, Victor Vasnetsov, Mihail Vrubel.
Slika
Kreativna biografija modernista otvara se s "portretom zborova", napisanim početkom 1880-ih. Slika pogodila suvremenike, koji su je nazvali "prvom gutanjem" novog smjera - impresionizam. Repin, koji je vidio komore Korovin, bio je tako pogođen odlukom u boji, hrabrost tehnologije i plana, koji je upitao odmah pokazati Stvoritelju posla.
Mamut, uvjereni da je portret naslikao Španjolca (ruski majstori nisu se razlikovali u takvoj hrabrosti i slobodi), iznenađeni, učenje da je posao bio naslikan 22-godišnji sunarodnjaci. Pokrovitelj je pozvao Konstantin korovin na nekretninu. Važno je napomenuti da se inovativni smjer Korovina otvorio, ne znajući njegov izgled u Francuskoj. U Parizu je umjetnik posjetio 4 godine nakon pisanja "portreta".
U vrijeme stvaranja platna u Rusiji na vrhuncu popularnosti bilo je mobilni telefon, predano realizmu, vitalnosti i obrazovnoj misiji umjetnosti. Portret ružne djevojke koja sjedi u neprirodnoj poze napisao rudnijim udarcima, nije ništa naučio. Rad je percipiran kao izazov, izrugivanje nad lijepim. Ali Konstantin Korovin je uzeo kritiku filozofskog i nije otišao iz odabranog stila.
Prvi radovi na inovativan način slikara stvoren u selu Zhukovka, na učiteljici Dacha Polenov. Ovi prvi impresionistički rad ujedinjeni kao "Zhukovsky ciklus".
Glavni cilj Konstantina Korovina bio je prijenos na svjetlu i zračnom platnu. Slika "po stolu za čaj" je živopisni dokaz o postizanju zadatka. Sastav platna je konstruiran prema umjetničkom smjeru impresionizma - kao slučajni okvir. Heroji su opušteni, sastav kompozicije je pomaknut, desni rub platna kao obrezana.
Slike modernisti su teško staviti u okvir jednog žanra: u njima osobine portreta, krajolika, još uvijek života. Može se vidjeti u ranim impresionističkim djelima Korovine "u brodu" i "Moskvoretsky Bridge".
Mamont, slikar se susreo s serovom. Kolege su otišli putovati na sjeveru, gdje su se pojavili djela "Arktičkog oceana" i "sela na sjeveru". Slikarstvo "Zima u Laponije" je stekla galerijsku igrač Pavel Tretyakov.
Putovanje u Krim i gurzuf s mamutom nadahnuo je platno "Krim. Gurzuf i "pristanište u gurzuf". Korovin je skicirao, putujući na imanju u automobilu: na mjestima koja su vam se svidjela, zaustavila se i bacio krajolike.
Godine 1888. pokroviteljstvo je financirala putovanje Konstantin Korowinovim u Francusku. Bilo je poznato platno "Pariz. Boulevar Kapuchinok "," Parizijski kafić "," nakon kiše ", koji je umjetnik nadahnuo stari grad na obali Seinea. U Parizu, tako volio slikara, susreo se s impresionistima koji su bili pogođeni tehnikom prijenosa boja. Nakon povratka, majstor je učio u metropolitanskoj školi slikanja i nakon nekoliko godina postao je akademik.
Konstantina Alekseevich zna kao talentirani Stvoritelj još uvijek s cvijećem, koji u desetke baštine. Lila i ruže koristili su posebne ljubavne majstore. Kao i svi radovi modernista, još uvijek živi i pejzaži korovina bolje je uzeti u obzir od udaljenog kuta. Umjetnik je dao počast svim godišnjim dobima: u njegovoj galeriji, predstavljeni su jesen, zima, proljeće i ljeto.
Nadzorni svjetski rat prisilio je Korovin da ide na frontu, gdje je savjetovao vojsku na maskiranju. Konstantin Korovin je pobjegao od represije nakon revolucije u listopadu: Nakon pada poslovanja iz trgovačke klase, obitelj se preselila u Meshchansky.
Nova vlada povjerila je umjetniku organizaciji aukcija i izložbi, računovodstvo i očuvanje umjetničkih spomenika. Korovin je učio u državnim radionicama, surađivao s kazalištima i čitao krajolik. Usvajanjem promjene u zgradi, Konstantin Alekseevich izbjegavao je politika, istjecanja na Krimu, a zatim u vikendici u Hotninu pod Yaroslavlom.
U 1920-ima se političar približio materijalu: vikendica je oduzeta, gradsko stan "zaključio". Godine 1923. modernist u Insisolu Anatoliju Lunacharsky imigrirao se u Francusku, objašnjavajući odlazak na potrebu za liječenjem Sina.
Život u jednom voljenom Parizu bio je težak. Modernisti su izašli iz mode, Masculus iscrpljen, prijatelji su ostali u Rusiji. Konstantin Korovin je ušao u svoju domovinu, na Abramtsevu i Hotno. Sve nesreće dodaju gubitak vida. Da bi se sami snimio, umjetnik je uzeo memoare otvaranjem dar pisca. Napisao je priče i sjećanja, ispunjavajući čežnju za radom s bojama.
Ostavljajući Rusiju, slikar je napustio rad galerist Christora. Ispostavilo se da je to prevaran i zgrabio platno, nestao. Danas se slike prvog ruskog impresionista može vidjeti u ruskom muzeju u gradu na Nevi.
Osobni život
Uz buduću ženu, Anna Fidler, slikar se sastao u mladosti. Konstantinova omiljena djevojka prikazana na slici "Papirna svjetla". Uz posao, Anna Korovin se potajno susrela, a ispod krune para je otišla nakon prvog primat. Uskoro je dječak umro, u kojem je Konstantin Korovin Vinil: Siromaštvo vladao u kući, nije bilo novca za liječnike i lijekove za bolesničkog sina.
Romantika je isparila od odnosa supružnika, ali Korovin nije mogao baciti svoju ženu i sina. Prosječno za njega bio je odnos s nadom u Komarovskaya. Glumica se naziva civilna žena Konstantin Alekseevich.
Konstantin Korovin je raskinuo voljenom ženom, uselio u Pariz s Annom i drugim sinom Alash, onemogućen. U 16 Alexey je pao ispod tramvaja i otišao bez nogu. Dječak je odveo talent od svog oca na crtanje i postao umjetnik.
Depresija sina i bolesti žene (prka) postala je stalni izvor patnje od Konstantina Korovina. Purio je u potragu za novcem, izbacio iz svoje snage, tražeći posao s nepunim radnim vremenom. Njegova kuća je čekala nadraženi supružnik i mračan sin, umjetnik nije pronašao podršku i razumijevanje od svojih matičnih ljudi.
Smrt
Umjetnik je umro neočekivano: on nije bio u rujnu 1939. zbog srčanog udara na ulici Pariz. Materijal je imao 77 godina. Konstantin Korovina je zakopao na groblju sv. Gemevieve de Boua. Dvije godine prije smrti priznao je prijatelju koji osjeća strašnu usamljenost.
Pogreb prvog modernista Rusije nalikovao je žica na posljednjem putu prosjaka: oni koji žele dati novac pristojan oproštaj s Korovinom nisu se ispali.
Pedesetih godina prošlog stoljeća, 11 godina nakon smrti Oca, Alexey Korovin doveo je život Abakus.
Raditi
- 1883. - "Portret posla"
- 1888. - "U brodu"
- 1888. - "po stolu za čaj"
- 1890 - "Parizijski kafić"
- 1894 - "Zima u Laponije"
- 1896 - "Papirna svjetla"
- 1906. - "Kapuchin Boulevard"
- 1913. - "Arktički ocean"
- 1914. - "Pier u Gurzuf"
- 1914. - Moskvoretsky Bridge
- 1915 - "LILA"
- 1916 - "Bazaar"
- 1917. - "Krim. Gurzuf
- 1921. - "Portret F. I. Shalyapin"
- 1922. - "Mrtvo-život s plavom vazom"
- 1923 - ruže
- 1930. - "Zimski krajolik"
- 1938. - "Samoportret"