Biografi
Korovina dipanggil impresionis pertama Rusia. Kreativiti melanda sezaman: Ada yang terkejut dengan kecuaian dan agaritas yang jelas dari smear, yang lain menangkap perkara utama - permainan cahaya dan bayang-bayang, inovasi warnis. Yang pertama dipanggil karya-karya Konstantin Korovin Decpends dan Maznei, yang kedua, melihat landskap yang luar biasa dan masih hidup artis, melihat ciri-ciri genius.
Salah satu daripada beberapa orang sezaman yang diiktiraf dalam karya-karya tanda pelukis bakat adalah Fyodor Shalyapin. Penyanyi itu memanggil artis "Paganini dalam lukisan." Pada masa itu, beberapa yang dipersetujui dengan Shalyapin, tetapi selepas 3-4 dekad selepas kematian kulit, berair, penuh dengan cahaya dan kehidupan gambar mengakui karya tuan ini.
Zaman kanak-kanak dan remaja
Pelukis masa depan dilahirkan dalam keluarga saudagar yang kaya. Datuk, orang percaya tua dan pedagang persatuan pertama, yang dipanggil Moscow "Raja Caps." Mikhail Korovin mengadakan saluran pos dan memerintahkan beratus-ratus Yamchikov. Anak Pedagang dan bapa masa depan artis - Alexey Korovin - menerima pendidikan universiti dan merupakan orang yang sangat berbakat. Bakat untuk melukis anak-anak tulang dan Sergey dari Bapa.
Alexey Korovin mengambil pengantin terkenal di isterinya - bangsawan Apollinaria Volkov, gadis itu terbentuk dan dengan pandangan yang lebih maju. Tetapi kebahagiaan keluarga kekal lama. Komunikasi kereta api, Yamchiki, yang dikedarkan oleh saluran pos, berkembang pesat di negara ini, berpindah ke masa lalu. Perniagaan kanan yang terbina dalam tidak membawa keuntungan, sebuah rumah saudagar yang kaya di Moscow meninggalkan tukul. Korovina berpindah ke Mytishchi.
Expanse desa crossta kecil disukai, tetapi Bapa, yang menetap oleh akaun kilang, telah direndam dalam kemurungan yang teruk yang berakhir dengan bunuh diri. Walaupun kemiskinan, ibu memberi pendidikan kanak-kanak.
Senior selama 3 tahun, Brother Konstantin - Sergey Korovin - menjadi pelajar sekolah lukisan Metropolitan. Tidak lama kemudian, Korovin Jr telah disertai olehnya: Kostya yang berusia 14 tahun memilih seni bina, tetapi setahun kemudian saya dipindahkan ke Fakulti Lukisan, yang mengetuai pegawai landskap Alexei Savrasov.
Kostya membantah mentor, tetapi yang cepat tumpah Alexei Kondratyevich ditolak. Bagi artis muda, perpisahan dengan guru kegemarannya adalah kekecewaan kehidupan pertama: Kostya meninggalkan sekolah dan pergi ke St Petersburg ke Akademi Seni. Dihantar 3 bulan: kajian seolah-olah mati dan membosankan.
Konstantin Korovin kembali ke ibu negara dan ke sekolah asalnya, di mana Savrasov diambil oleh Vasily Polenov. Tidak lama kemudian Vasily Dmitrievich diisi di tengah-tengah seorang pelukis muda yang kosong dari guru tercinta.
Mentor memperkenalkan seorang pelajar yang berbakat dengan penaung Savoy Mamontov, dan dia menjemput ladang di ladang Abramtsevo, yang menjadi tumpuan kehidupan budaya ibu kota. Elit budaya Rusia telah berkumpul di rumah Hospital Mamontov, Ilya Repin, Valentin Serov, Victor Vasnetsov, Mikhail Vrubel.
Lukisan
Biografi kreatif Modernis dibuka dengan "potret chorus", yang ditulis pada awal tahun 1880-an. Gambar melanda sezaman, yang memanggilnya "menelan pertama" arah baru - Impresionisme. Repin, yang melihat tugas Korovin, begitu teruk oleh keputusan warna, keberanian teknologi dan rancangan, yang menuntut segera menunjukkan pencipta kerja.
Mammoths, yakin bahawa potret itu dicat The Spaniard (Sarjana Rusia tidak berbeza dengan keberanian dan kebebasan seperti itu), terkejut, belajar bahawa tugas itu dicat seorang rakan senegara berusia 22 tahun. Penaung itu menjemput Konstantin Korovin ke ladang itu. Perlu diperhatikan bahawa arah inovatif Korovin membuka dirinya, tidak mengetahui penampilannya di Perancis. Di Paris, artis itu melawat 4 tahun selepas menulis "potret kerja".
Pada masa penciptaan kanvas di Rusia di puncak populariti terdapat telefon bimbit, komited kepada realisme, kecergasan dan misi pendidikan seni. Potret seorang gadis yang hodoh yang duduk di atas pose yang tidak wajar yang ditulis oleh strok kasar, tidak mengajar apa-apa. Bekerja dianggap sebagai cabaran, ejekan lebih cantik. Tetapi Konstantin Korovin mengambil kritikan terhadap falsafah dan tidak berlepas dari gaya yang dipilih.
Kerja pertama dalam cara yang inovatif pelukis yang dibuat di kampung Zhukovka, di Dacha Guru Polenov. Ini kerja impresionistik pertama bersatu sebagai "Zhukovsky Cycle".
Matlamat utama Konstantin Korovin adalah pemindahan di atas kanvas cahaya dan udara. Gambar "oleh jadual teh" adalah bukti yang jelas untuk mencapai tugas. Komposisi kanvas dibina mengikut arah artistik impresionisme - sebagai bingkai rawak. Heroes santai, komposisi komposisi beralih, tepi kanan kanvas seolah-olah disunat.
Gambar-gambar moden adalah sukar untuk dimasukkan ke dalam rangka satu genre: di dalamnya ciri-ciri potret, landskap, masih hidup. Ia dapat dilihat dalam karya importonistik awal Korovina "di dalam bot" dan "Jambatan Moskvoretsky".
Mammont, pelukis bertemu Serov. Rakan-rakan pergi ke arah utara, di mana karya-karya "Lautan Artik" dan "kampung di utara" muncul. Lukisan "Musim sejuk di Lapland" memperoleh pemain Galeri Pavel Tretyakov.
Perjalanan ke Crimea dan Gurzuf dengan Mammoth diilhamkan kanvas "Crimea. Gurzuf "dan" dermaga di gurzuf ". Korovin melakukan lakaran, perjalanan di ladang di dalam kereta: di tempat yang anda suka, berhenti dan melemparkan landskap.
Pada tahun 1888, Patronage membiayai perjalanan Konstantin Korowin ke Perancis. Terdapat kanvas yang terkenal "Paris. Boulevard kapuchinok "," Paris Cafe "," selepas hujan ", yang artis mengilhami sebuah bandar lama di pantai Seine. Di Paris, yang dikasihi oleh pelukis, dia bertemu dengan impresionis yang terkena teknik pemindahan warna. Selepas kembali, tuan yang diajar di sekolah lukisan metropolitan dan selepas beberapa tahun dia menjadi ahli akademik.
Konstantina Alekseevich tahu sebagai pencipta yang berbakat dengan masih hidup dengan bunga, yang dalam warisannya berpuluh-puluh. Lilac dan Mawar menggunakan Masters Love Special. Seperti semua kerja moden, masih hidup dan landskap Korovin lebih baik untuk dipertimbangkan dari sudut jauh. Artis memberi penghormatan kepada semua musim tahun ini: di galerinya, musim luruh, musim sejuk, musim bunga dan musim panas dibentangkan.
Perang dunia menimpa Dunia memaksa Korovin pergi ke depan, di mana beliau menasihati tentera pada masking. Konstantin Korovin melarikan diri dari penindasan selepas Revolusi Oktober: Selepas penurunan perniagaan dari kelas pedagang, keluarga berpindah ke Meshchansky.
Kerajaan baru mempercayakan artis kepada organisasi lelongan dan pameran, perakaunan dan pemeliharaan monumen seni. Korovin mengajar di bengkel negeri, bekerjasama dengan teater dan membaca pemandangan. Dengan mengamalkan perubahan dalam bangunan, Konstantin Alekseevich telah dielakkan oleh politik, berlari di Crimea, kemudian di pondok di Hotnino di bawah Yaroslavl.
Pada tahun 1920-an, ahli politik menghampiri bahan: kotej itu diambil, apartmen metropolitan "Conclusted". Pada tahun 1923, The Modernist di Inisol Anatoly Lunacharsky berhijrah ke Perancis, menjelaskan keberangkatan itu untuk keperluan untuk merawat Anak.
Kehidupan di Paris yang dikasihi adalah sukar. Modernis keluar dari fesyen, masculus habis, kawan-kawan kekal di Rusia. Konstantin Korovin berjalan di tanah airnya, di Abramtsevo dan Hotno. Semua kemalangan menambah kehilangan penglihatan. Untuk mengambil diri sendiri, artis itu mengambil memoir dengan membuka hadiah penulis. Dia menulis cerita dan kenangan, mengisi kerinduan untuk bekerja dengan cat.
Meninggalkan Rusia, pelukis meninggalkan kerja oleh Galerist Christor. Dia ternyata menjadi penipu dan, merampas kanvas, hilang. Hari ini, gambar-gambar Impresionis Rusia pertama dapat dilihat di Muzium Rusia di bandar di Neva.
Kehidupan peribadi
Dengan isteri masa depan, Anna Fidler, pelukis bertemu pada masa mudanya. Gadis kegemaran Konstantin yang digambarkan pada gambar "Lampu kertas". Dengan tugas itu, Anna Korovin bertemu dengan rahsia, dan di bawah mahkota pasangan itu pergi selepas keutamaan pertama. Tidak lama kemudian anak lelaki itu meninggal dunia, di mana Konstantin Korovin Vinyl sendiri: kemiskinan memerintah di dalam rumah, tidak ada wang untuk doktor dan ubat-ubatan untuk anak sakit.
Romantik yang disejat dari hubungan pasangan suami isteri, tetapi Korovin tidak dapat membuang isterinya dan anaknya. Rata-rata baginya adalah hubungan dengan harapan Komarovskaya. Pelakon itu dipanggil isteri awam Konstantin Alekseevich.
Konstantin Korovin berpecah dengan seorang wanita yang tercinta, imigrating ke Paris dengan Anna dan anak kedua Alesh, orang kurang upaya. Di 16 Alexey jatuh di bawah trem dan meninggalkan tanpa kaki. Anak lelaki itu mengambil bakat dari ayahnya untuk melukis dan menjadi seorang artis.
Kemurungan anak lelaki dan penyakit isteri (Payudara) menjadi sumber penderitaan yang berterusan dari Konstantin Korovin. Dia meletup untuk mencari wang, keluar dari kekuatannya, mencari pekerjaan sambilan. Rumahnya sedang menunggu pasangan yang teriritasi dan anak lelaki yang suram, artis itu tidak mendapat sokongan dan pemahaman dari orang asli.
Kematian
Artis itu meninggal dunia tanpa diduga: dia tidak pada September 1939 kerana serangan jantung di Paris Street. Bahan berusia 77 tahun. Konstantin Korovina dikebumikan di tanah perkuburan St. Genevieve de Boua. Dua tahun sebelum kematian, dia mengaku kepada seorang kawan, yang merasakan kesepian yang dahsyat.
Pengebumian yang modenis pertama Rusia menyerupai wayar di jalan terakhir pengemis: mereka yang ingin memberi wang kepada perpisahan yang baik dengan Korovin tidak berubah.
Pada tahun 1950-an, 11 tahun selepas kematian Bapa, Alexey Korovin membawa Abacus kehidupan.
Kerja
- 1883 - "Potret of Chore"
- 1888 - "Di dalam bot"
- 1888 - "Oleh Jadual Teh"
- 1890 - "Paris Cafe"
- 1894 - "Musim sejuk di Lapland"
- 1896 - "Lampu Kertas"
- 1906 - "Kapuchin Boulevard"
- 1913 - "Lautan Artik"
- 1914 - "Pier in gurzuf"
- 1914 - Moskvoretsky Bridge
- 1915 - "Lilac"
- 1916 - "Bazaar"
- 1917 - "Crimea. Gurzuf.
- 1921 - "Potret F. I. Shalyapin"
- 1922 - "Masih-hidup dengan vas biru"
- 1923 - Roses.
- 1930 - "Landskap Musim Sejuk"
- 1938 - "Potret diri"