Életrajz
Korovinát az első orosz impresszionista hívják. Kreativitása megütötte a kortársakat: néhány megdöbbentette a kenetek gondatlanságát és látszólagos agaritásait, mások elkapták a főbb dolgot - a könnyű és árnyékok játékát, a színész innovációját. Az elsőt Konstantin Korovin Dekpends és Maznei munkáinak nevezték, a második, a második, a csodálatos tájakra nézve, és még mindig élettartam a művész, látta a zseniális jellemzőit.
A tehetség festőjének munkáiban elismert néhány kortárium egyike Fyodor Shalalapin volt. Az énekes a művésznek nevezte "Paganini festészetben". Abban az időben, néhány egyetértett a malyapinnal, de 3-4 évtized után a tehén halála után, a lédús, a fényes, és a kép életének felismerte a mester munkáit.
Gyermekkor és ifjúság
A jövőbeli festő egy gazdag kereskedő családban született. Nagyapja, régi hívők és kereskedő az első céh, a moszkvai "király királyának". Mikhail Korovin egy postai traktust tartott, és több száz Yamchikovot rendelt. A kereskedő és a művész jövőbeli Atyja - Alexey Korovin - egyetemi oktatást kapott, és nagyon tehetséges személy volt. Tehetség a csont és a szerkő fiainak rajzolásához az Atyától.
Alexey Korovin egy figyelemre méltó menyasszonyt vette fel a feleségében - az Apollinaria Volkov nemessége, a lány alakult és fejlett pillantással. De a családi boldogság nem sokáig tartott. Vasúti kommunikáció, Yamchiki, Krassed a postai úton, gyorsan fejlődött az országban, a múltba költözött. A beépített letétkezelési üzletág nem hozta nyereséget, gazdag kereskedői ház Moszkvában elhagyta a kalapácsot. Korovina Mytishchiba költözött.
Rusztikus kiterjedt egy kis crossta tetszett, de az Atya, aki a gyári fiókot rendezte, súlyos depresszióba merült, öngyilkossággal végződik. A szegénység ellenére az anya gyermekeket oktatott.
Senior 3 éve, testvére Konstantin - Szergej Korovin - lett a Metropolitan School offestészeti iskola hallgatója. Hamarosan a Korovin Jr. csatlakozott vele: 14 éves Kostya egy építészetet választott, de egy évvel később átkerültem a Festészeti karra, aki elvégezte Alexei Savérov tájfelszerjét.
Kostya megrázta a mentort, de a gyors kiömlött Alexei Kondratyevich elutasította. A fiatal művész számára a kedvenc tanárával elválasztva volt az első életcsalás: Kostya elhagyta az iskolát, és ment St. Petersburgba a Művészeti Akadémiára. 3 hónapig tolta: a tanulmányok halottnak és unalmasnak tűntek.
Konstantin Korovin visszatért a fővárosba és az őshonos iskolájába, ahol Savérust Vasily Polenov vette. Hamarosan Vasily Dmitrievich tele volt egy fiatal festő szívében, hogy üres a szeretett tanárának üres helye.
A mentor egy tehetséges hallgatót vezetett be a Savoy Mamontov védőszentjeivel, és meghívta az Ingatlanot Abramtsevo birtokában, amely a főváros kulturális életének középpontjává vált. Oroszország kulturális elitét gyűjtötték össze a Mamontov kórházi kórházában, Ilya Repin, Valentin Serov, Victor Vasnetsov, Mikhail Vrubel.
Festés
A modernista kreatív életrajza megnyitja a 1880-as évek elején írt "chorusok portréját". A kép megütötte a kortársakat, akik az új irány "első lenyelését" nevezték el - impresszionizmus. Repin, aki látta a Korovin Chore-t, így megütötte a szín döntését, a technológia bátorságát és a tervet, ami azt követelte, azonnal megmutatja a munka alkotóját.
A mamutok, bízik abban, hogy a portré festett a spanyol (orosz mesterek nem térnek el olyan bátorságot és szabadság), meglepődött, megtudta, hogy a házimunka volt festve egy 22 éves honfitársa. A védőszentje meghívta Konstantin Korovint a birtokba. Érdemes megjegyezni, hogy Korovin innovatív iránya kinyitotta magát, nem ismeri a megjelenését Franciaországban. Párizsban a művész 4 évvel meglátogatta a "házimunka portréja" után.
A vászon létrehozásának időpontjában Oroszországban a népszerűség csúcsán mobiltelefon volt, elkötelezett a realizmus, a vitalitás és az oktatási misszió miatt. Portré egy csúnya lány ül egy természetellenes pózban írták a durva stroke, nem tanított semmit. A kihívásnak tekintett munka, gúnyolódás a gyönyörűen. De Konstantin Korovin vette a filozófiai kritikát, és nem tér el a kiválasztott stílusból.
Az első dolgozik a Zhukovka faluban létrehozott festő innovatív módon, a Dacha Tanár Polenovban. Ezek az első impresszionista munka, mint a "Zhukovsky ciklus".
Konstantin Korovin fő célja a fény- és légi vászonra való átvitel. A "Tea Table által" kép élénk bizonyítéka a feladat elérésének. A vászon összetétele az impresszionizmus művészi iránya szerint épül fel - véletlen keretként. A hősök nyugodtak, a készítmény összetétele eltolódik, a vászon jobb széle, mint körülmetélve.
A modernisták képei nehezen helyezkednek el az egyik műfaj keretében: bennük a portré, tájkép, csendélet jellemzői. Látható a Korovina "a hajó" és a "Moskvoretsky híd" korai impresszionista munkáiban.
Mammont, a festő találkozott Serovtal. A kollégák északon utaztak, ahol megjelent az "Északi-sarkvidéki" és az északi falu ". A "Tél Lapland" festmény megszerezte a Galéria Pavel Tretyakovot.
Egy kirándulás Krím és Gurzuf, Mammoth ihlette a vászon "Krím. Gurzuf "és" móló a gurzufban ". Korovin vázlatokat végzett, utazott az autóban: azokban a helyeken, amiket tetszett, megállt, és dobta a tájakat.
1888-ban a védnökség finanszírozta Konstantin Korowin utazását Franciaországba. Volt híres vászon "Párizs. Boulevard Kapuchinok "," párizsi kávézó "," Az eső után ", melyik művész ihlette egy régi várost a Seine partján. Párizsban, így szerette a festő, találkozott olyan impresszionistákkal, akiket a színátviteli technikája megütötte. A visszatérés után a mester tanított a Festészeti Metropolitan Iskolában, és néhány év után akadémikus lett.
A Konstantina Alekseevich tudja, hogy tehetséges alkotói még mindig élettartamú virágokkal, amelyek az örökségben tucatnyi. Lila és Rózsák különleges szerelmi mestert használtak. Mint minden modernista munkája, még mindig a Korovin életének és tájképei jobban fontolják meg a távoli szögből. A művész tisztelegett az év minden évszakára: galériájában, őszén, télen, tavaszán és nyáron bemutatják.
A felülbíráló világháború kényszerítette a Korovin-t, hogy elmenjen az elejére, ahol tanácsolta a katonai maszkolásra. Konstantin Korovin elmenekült az októberi forradalom utáni elnyomással: a kereskedőosztályból származó üzlet hanyatlását követően a család a Meshchanskybe költözött.
Az új kormány bízta meg a művészt az aukciók és kiállítások megszervezéséhez, a művészeti emlékek elszámolásával és megőrzésével. Korovin az állami műhelyekben tanított, a színházakkal együttműködve, és elolvasta a tájat. Az épületváltozás elfogadásával a Konstantin Alekseevich-t elkerülte a politika, a Krím-félszigeten, majd a Yaroslavl alatt a Hotnino házban.
Az 1920-as években a politikus megközelítette az anyagot: a házat elvintették, a Metropolitan Apartman "leírt". 1923-ban a modernista az Anatoly Lunacharsky insizolában Franciaországba bevándorolt, elmagyarázta a fia kezelésének szükségességét.
Az egykor szeretett párizsi élet nehéz volt. A modernisták kijöttek a divatból, a Masculus kimerült, a barátok Oroszországban maradtak. Korovin Konstantin hazájába sétált, Abramtsevo és Hotno. Minden szerencsétlenség hozzáadta a látás elvesztését. Ahhoz, hogy magad, a művész elvette az emlékiratokat az író ajándékának megnyitásával. Történeteket és emlékeket írt, feltöltötte a festékekkel való munkavégzés vágyát.
Oroszország elhagyása, a festő a Galerist Christor által hagyta el a munkát. Kiderült, hogy csalás, és megragadta a vászonot, eltűnt. Napjainkban az első orosz impresszionista képei az orosz múzeumban láthatók a Neva városában.
Magánélet
A jövő feleségével, Anna Fidler, a festő találkozott az ifjúságában. Konstantin kedvenc lánya a "Papírfények" képen ábrázolt lány. A házimunkával Anna Korovin titokban találkozott, és a pár korona alatt elment az első elsőbbség után. Hamarosan a fiú meghalt, ahol Konstantin Korovin Vinyl maga: a szegénység uralkodott a házban, nem volt pénz az orvosok és gyógyszerek számára a beteg fiú számára.
A házastársak kapcsolatától elpárologott romantika, de Korovin nem tudta eldobni a feleségét és a fiát. Átlagolta neki, hogy kapcsolat volt Komarovskaya reményével. A színésznőnek civil feleségnek nevezik Konstantin Alekseevich.
Konstantin Korovin felszakadt egy szeretett nővel, Bevándorló Párizsba Anna és a második Fia Lesh, fogyatékos. 16-ban Alexey a villamos alatt esett, és láb nélkül maradt. A fiú elvitte a tehetségét az apjától, hogy rajzoljon és művész lett.
A fia és a feleség (breastside) depressziója a Konstantin Korovin szenvedésének folyamatos forrása lett. A pénzkeresésre kerest, az erejétől, részmunkaidős munkát keresett. Háza várta az irritált házastársat és egy komor fiát, a művész nem találta támogatást és megértést az őshonos embereiből.
Halál
A művész váratlanul halt meg: 1939 szeptemberében nem volt a Párizsi utcán. Az anyag 77 éves volt. Konstantin Korovina temették el a St. Genevieve de Boua temetőjét. Két évvel a halál előtt, elismerte egy barátnak, amely szörnyű magánynak érzi magát.
A temetésen az első modernista Oroszország hasonlított vezetékek utolsó útját a koldus: azoknak, akik szeretnének pénzt adni egy tisztességes búcsút Korovin nem derül ki.
Az 1950-es években 11 évvel az Atya halála után, Alexey Korovin hozta Abacus az életet.
Munka
- 1883 - "Chore portréja"
- 1888 - "A hajón"
- 1888 - "A teaasztalon"
- 1890 - "Párizsi kávézó"
- 1894 - "Tél Lapföldön"
- 1896 - "Papírfények"
- 1906 - "Kapuchin Boulevard"
- 1913 - "Arctic Ocean"
- 1914 - "móló Gurzuf"
- 1914 - Moskvoretsky híd
- 1915 - "lila"
- 1916 - "Bazaar"
- 1917 - "Krím. Gurzuf
- 1921 - "F. I. SHALYAPIN" portréja
- 1922 - "Csendélet egy kék vázával"
- 1923 - Rózsák
- 1930 - "Téli táj"
- 1938 - "önarckép"