کنستانتین کوروین - بیوگرافی، عکس ها، زندگی شخصی، نقاشی

زندگینامه

Korovina نخستین امپرسیونیست روسیه نامیده می شود. خلاقیت او معاصران را محکوم کرد: برخی از آنها را غفلت و آشکار آشکار اسمیر گرفتند، دیگران چیز اصلی را گرفتند - بازی نور و سایه، نوآوری رنگارنگ. اولین آثار کنستانتین کورووین Decpends و Maznei نامیده می شد، دوم، نگاه کردن به مناظر شگفت انگیز و هنوز هم هنرمند را به یاد می آورد، ویژگی های نابغه را دید.

یکی از معدود معاصران که در آثار علائم نقاشي استعداد به رسمیت شناخته شده بود، فودور شالیاپین بود. خواننده هنرمند "Paganini را در نقاشی" نامید. در آن زمان، چند نفر با شالیفاپین موافقت کردند، اما پس از 3-4 دهه پس از مرگ گاو، آبدار پر شده، پر از نور و زندگی تصویر، آثار این استاد را به رسمیت شناخت.

دوران کودکی و جوانان

یک نقاش آینده در یک خانواده تجاری ثروتمند متولد شد. پدربزرگ، مؤمنان قدیمی و بازرگان نخستین تیم، "پادشاه کلاه" مسکو نامیده می شود. میخائیل کوروین یک دستگاه پستی برگزار کرد و صدها یامچکوف صدها نفر را دستور داد. پسر بازرگان و آینده پدر هنرمند - الکسی کوروین - تحصیلات دانشگاهی را دریافت کرد و یک فرد بسیار پرطرفدار بود. استعداد برای نقاشی در پسران استخوان و سرگئی از پدر.

آلکسی کورووین عروس قابل توجهی را در همسرش گرفت - اشراف آپولوناریا ولکوف، دختر شکل گرفت و با نگاه پیشرفته. اما شادی خانوادگی طولانی نیست. ارتباطات راه آهن، Yamchiki، Krapsed توسط بخش های پستی، به سرعت در حال توسعه در کشور، به گذشته منتقل شد. کسب و کار دستگیر شده در زندان، سود خود را به ارمغان نمی آورد، یک خانه تجاری غنی در مسکو چکش را ترک کرد. Korovina به Mytishchi منتقل شد.

گستردگی روستایی از یک کراسستای کوچک دوست داشت، اما پدر، که توسط حساب کارخانه مستقر شده بود، در افسردگی شدید به پایان رساندن به خودکشی غوطه ور شد. علیرغم فقر، مادر آموزش کودکان را داد.

ارشد برای 3 سال، برادر کنستانتین - سرگئی کوروین - دانشجوی دانشکده نقاشی متروپولیتن شد. به زودی Korovin Jr توسط او پیوست: 14 ساله Kostya یک معماری را انتخاب کرد، اما یک سال بعد من به دانشکده نقاشی منتقل شدم، که الکسی Savrasov افسر چشم انداز را رهبری کرد.

کستیا مربی را به دست آورد، اما الکسی کاردرتیویچ به سرعت ریخته شد. برای هنرمند جوان، که با معلم مورد علاقه خود ازدواج کرد، اولین ناامیدی بود: کستیا مدرسه را ترک کرد و به سنت پترزبورگ به آکادمی هنر رفت. 3 ماه تحت فشار قرار گرفت: مطالعات به نظر می رسید مرده و خسته کننده بود.

کنستانتین کوروین به پایتخت و به مدرسه بومی خود بازگشت، جایی که Savrasov توسط Vasily Polenov گرفته شد. به زودی Vasily Dmitrievich پر از قلب یک نقاش جوان محل خالی از معلم محبوب خود را.

مربی یک دانش آموز با استعداد را با حامی Savoy Mamontov معرفی کرد و از املاک در املاک Abramtsevo دعوت کرد، که به تمرکز زندگی فرهنگی پایتخت تبدیل شد. نخبگان فرهنگی روسیه در بیمارستان بیمارستان Mamontov، Ilya Repin، Valentin Serov، Victor Vasnetsov، Mikhail Vrubel جمع آوری شد.

رنگ آمیزی

بیوگرافی خلاق مدرنیستی با "پرتره کوروش" باز می شود، که در اوایل دهه 1880 نوشته شده است. این تصویر معاصران را محکوم کرد، که او را "اول بلع" از جهت جدید - امپرسیونیسم نامید. Repin، که کوروین را دیدم، توسط تصمیم رنگ، شجاعت فناوری و طرح، که خواستار بلافاصله خالق کار را نشان می داد، بسیار مورد حمله قرار گرفت.

ماموت ها، اعتماد به نفس که پرتره نقاشی اسپانیایی را نقاشی کرد (استادان روسی در چنین شجاعت و آزادی تفاوت نداشتند)، شگفت زده شد، یاد گرفت که کاراکتر یک هموطن 22 ساله را نقاشی کرد. حامیان کنستانتین کوروین را به املاک دعوت کرد. قابل توجه است که جهت نوآورانه کوروین خود را باز کرد، نه دانستن ظاهر او در فرانسه. در پاریس، هنرمند 4 سال پس از نوشتن یک "پرتره یک کافه" بازدید کرد.

در زمان ایجاد بوم در روسیه در اوج محبوبیت، تلفن همراه بود، متعهد به رئالیسم، حیاتی و مأموریت آموزشی هنر بود. پرتره یک دختر زشت نشسته در یک ظروف غیر طبیعی که توسط سکته های بی ادب نوشته شده است، چیزی را آموزش نداد. کار به عنوان یک چالش درک شده، خیانت به زیبایی. اما کنستانتین کوروین انتقاد از فلسفی را گرفت و از سبک انتخابی خارج نشد.

اولین کار در شیوه نوآورانه نقاش در روستای Zhukovka، در معلم Dacha Polenov. این اولین کار امپرسیونیستی به عنوان "چرخه Zhukovsky" متحد شد.

هدف اصلی کنستانتین کوروین انتقال نور و بوم هوا بود. تصویر "توسط میز چای" یک اثبات واضح برای دستیابی به این کار است. ترکیب بوم بر اساس جهت هنری امپرسیونیسم - به عنوان یک فریم تصادفی ساخته شده است. قهرمانان آرام هستند، ترکیب ترکیب تغییر می کند، لبه راست بوم به عنوان ختنه شده است.

تصاویری از مدرنیست ها در چارچوب یک ژانر دشوار است: در آنها صفات پرتره، چشم انداز، هنوز زندگی است. این را می توان در آثار اوراق قرضه اولیه کورووینا "در قایق" و "پل Moskvoretsky" دیده می شود.

Mammont، نقاش با Serov ملاقات کرد. همکارانش به سفر در شمال رفتند، جایی که آثار "اقیانوس قطب شمال" و "روستای شمال" ظاهر شد. نقاشی "زمستان در لاپلند"، بازیکن گالری Pavel Tretyakov را به دست آورد.

سفر به کریمه و گورزف با ماموت الهام گرفته از بوم "کریمه. Gurzuf "و" اسکله در Gurzuf ". Korovin طرح، سفر در املاک در ماشین: در مکان هایی که دوست داشتید، مناظر را متوقف کرده و پرتاب کرد.

در سال 1888، سفر کنستانتین کوروین را به فرانسه منتقل کرد. بوم معروف بود "پاریس. Boulevard Kapuchinok "،" کافه پاریسی "،" پس از باران "، که هنرمند الهام بخش شهر قدیمی در ساحل سین. در پاریس، به طوری که نقاش را دوست داشت، او با امپرسیونیست ها ملاقات کرد که با تکنیک انتقال رنگش مواجه شدند. پس از بازگشت، استاد در مدرسه نقاشی متروپولیتن تدریس کرد و بعد از چند سال، او به یک آکادمی تبدیل شد.

کنستانتین Alekseevich به عنوان یک خالق با استعداد از هنوز زندگی می کند با گل، که در ده ها میراث خود را میراث خود را. Lilac و Roses از کارشناسی ارشد ویژه استفاده می کنند. مانند تمام کارهای مدرنیست ها، هنوز زندگی و مناظر کوروین بهتر است از زاویه راه دور در نظر گرفته شود. هنرمند به تمام فصول سال رسید: در گالری خود، پاییز، زمستان، بهار و تابستان ارائه شده است.

جنگ جهانی دوم، کوروین را مجبور کرد تا به جلو برود، جایی که او به ارتش توصیه کرد. کنستانتین کوروین پس از انقلاب اکتبر سرکوب شد: پس از کاهش کسب و کار از کلاس بازرگان، خانواده به مشکوکان رفتند.

دولت جدید هنرمند را به سازمان مزایده ها و نمایشگاه ها، حسابداری و حفظ آثار هنری اختصاص داد. Korovin در کارگاه های دولتی تدریس می شود، با تئاتر همکاری کرده و مناظر را بخواند. با اتخاذ تغییر در ساخت، کنستانتین الکسیویچ از طریق سیاست، در حال اجرا در کریمه، پس از آن در کلبه در Hotnino تحت Yaroslavl اجتناب شد.

در دهه 1920، سیاستمدار به مواد نزدیک شد: کلبه برداشته شد، آپارتمان متروپولیتن "Stuleded". در سال 1923، مدرنیست در Insisol Anatoly Lunacharsky به فرانسه مهاجرت کرد، توضیح خروج به نیاز به درمان پسر.

زندگی در یک بار محبوب پاریس دشوار بود. مدرنیست ها از مد بیرون آمدند، ماسکوکو خسته شد، دوستان در روسیه باقی ماندند. کنستانتین کوروین در سرزمین خود، در ابراهیم ها و هاتنو راه می رفت. همه بدبختی ها از دست دادن چشم انداز اضافه شده است. برای گرفتن خود، هنرمند خاطرات را با باز کردن هدیه نویسنده به دست آورد. او داستان ها و خاطرات را نوشت، پر کردن اشتیاق برای کار با رنگ.

ترک روسیه، نقاش کار را توسط Galerist Christor ترک کرد. او معلوم شد که یک تقلب است و، گرفتن بوم، ناپدید شد. امروز، تصاویری از نخستین امپرسیونیست روسیه را می توان در موزه روسیه در شهر نووا مشاهده کرد.

زندگی شخصی

با همسر آینده، آنا فیدلر، نقاش در جوانان خود ملاقات کرد. دختر مورد علاقه کنستانتین در تصویر "چراغ کاغذ" نشان داده شده است. آنا کورووین با کلاچ، مخفیانه ملاقات کرد، و تحت تاج زوج پس از اولین اولویت رفت. به زودی پسر درگذشت، که در آن Konstantin Korovin وینیل خود: فقر در خانه سلطنت کرد، هیچ پولی برای پزشکان و داروها برای پسر بیمار وجود نداشت.

عاشقانه از رابطه همسران تبخیر می شود، اما کوروین نمیتواند همسر و پسر خود را پرتاب کند. به طور متوسط ​​برای او رابطه ای با امید Komarovskaya بود. بازیگر زن همسر غیرنظامی Konstantin Alekseevich نامیده می شود.

کنستانتین کوروین با یک زن معروف، مهاجرت به پاریس را با آنا و پسر دوم الش، غیر فعال کرد. در 16 الکسی زیر تراموا سقوط کرد و بدون پاها چپ شد. پسر از پدرش استعداد را به رسمیت شناخت و به یک هنرمند تبدیل شد.

افسردگی پسر و بیماری همسر (Breastside) به یک منبع ثابت از درد و رنج از کنستانتین کوروین تبدیل شد. او به جستجوی پول، از قدرت خود رها شده است، به دنبال یک کار نیمه وقت است. خانه اش منتظر یک همسر تحریک شده و یک پسر غم انگیز بود، هنرمند از مردم بومی خود حمایت و درک نکرد.

مرگ

هنرمند به طور غیر منتظره فوت کرد: او در سپتامبر 1939 به دلیل حمله قلبی به خیابان پاریس نبود. مواد 77 ساله بود. کنستانتین کورووینا در گورستان سنت Genevieve de Boua دفن شده است. دو سال قبل از مرگ، او به یک دوست پذیرفت، که احساس تنهایی وحشتناک را احساس می کرد.

مراسم تشییع جنازه از نخستین مدرنیست روسیه شباهت به مسیرهای گدای گدایی بود: کسانی که مایل به دادن پول به خداحافظی شایسته با کوروین نبود.

در دهه 1950، 11 سال پس از مرگ پدر، آلکسی کورووین زندگی را به ارمغان آورد.

کار

• 1883 - "پرتره یک کافه"
• 1888 - "در قایق"
• 1888 - "توسط میز چای"
• 1890 - "کافه پاریس"
• 1894 - "زمستان در لاپلند"
• 1896 - "چراغ های کاغذی"
• 1906 - "بلوار Kapuchin"
• 1913 - "اقیانوس اطلس"
• 1914 - "اسکله در Gurzuf"
• 1914 - پل Moskvoretsky
• 1915 - "Lilac"
• 1916 - "بازار"
• 1917 - "کریمه. گورزو
• 1921 - "پرتره F. I. Shalyapin"
• 1922 - "هنوز هم زندگی با یک گلدان آبی"
• 1923 - گل رز
• 1930 - "چشم انداز زمستانی"
• 1938 - "خود پرتره"