Elulugu
Korovina nimetatakse esimeseks Venemaa impressionistlikuks. Tema loovus tabas kaasaegseid kaasaegseid: mõned šokeeritud hooletuse ja ilmselge aghalise poolt, teised püütud peaasi - mängu valguse ja varjude, innovatsiooni värvuse. Esimest nimetati Konstantin Korovini töpad ja Mazsei, teine, vaadates hämmastavaid maastikke ja endiselt kasvab kunstnik, nägid geeniuse funktsioone.
Üks väheseid kaasaegseid tunnustatud maalikunstniku talentide märke oli fyodor shalyapin. Laulja nimetas kunstniku "Paganini maalimisel". Sel ajal, mõned kokku lepitud shalyapin, kuid pärast 3-4 aastakümmet pärast surma lehmade, tema mahlane, täis valguse ja elu pildi tunnustatud tööde tööd selle kapten.
Lapsepõlv ja noored
Tulevane maalikunstnik sündis jõukas kaupmehe perekonnas. Vanaisa, vanade usklike ja esimese gildi kaupmehe, nimetatakse Moskva "CAPSi kuningaks". Mihhail Korovin hoidis postkasti ja tellis sadu Yamchikovi. Poeg kaupmehe ja tulevase Isa kunstnik - Aleksei Korovin - sai ülikooliharidus ja oli väga andekas inimene. Talent joonistades luude ja Sergei Isast.
Alexey Korovin võttis oma abikaasale märkimisväärse pruudi - Apollinaria Volkovi aadel, mis on moodustatud ja täiustatud pilgudega. Aga pere õnne kestis mitte kaua. Raudtee kommunikatsioon, Yamchiki, Krassitakse postitööstuse, kiiresti arenenud riigis, kolis minevikku. Sisseehitatud hooldaja-vanemtööstus ei toonud kasumit, rikkalikku kaupmehe Moskvas vasarast lahkus. Korovina kolis MyTishchi.
Väike Crossta maalähedane laius meeldis, kuid Isa, kes asutas tehase kontoga lahendanud, sukeldati tõsises depressioonis, mis lõpeb enesetapuga. Hoolimata vaesusest, andis ema laste haridusele.
Vanem 3 aastat, Brother Konstantin - Sergei Korovin - sai üliõpilane Metropolitan School of Maalikooli. Varsti ühines Korovin Jr.
Kostya BentWorked mentor, kuid kiiresti mahavoolanud Alexei Kondratyevitš rahuldamata. Noore kunstniku jaoks oli tema lemmikõpetajaga lahkumine esimene elu pettumus: Kostya lahkus koolist ja läks kunstiteadile Peterburile Peterburi. 3 kuud surutud: uuringud tundusid surnud ja igav.
Konstantin Korovin naasis kapitali ja tema emakeelena, kus Vassily Polenov võttis Savrasov. Varsti Vassily Dmitririch täis südames noor maalija tühi koht tema armastatud õpetaja.
Mentor tutvustas Savoy Mamontovi patrooniga andekaid üliõpilasi ja kutsus kinnisvara vara Abramtsevo, mis sai kapitali kultuurielu keskmesse. Venemaa kultuuriline eliit koguti Mamontovi haigla mõis, Ilya Repin, Valentin Serov, Victor Vasnetsov, Mihhail Vrubel.
Maalimine
Modernistliku loominguline elulugu avaneb 1880. aastate alguses kirjutatud koorikute portree ". Pilt tabas kaasaegseid kaasaegseid, kes kutsus teda uue suuna "esimese neelama" - impressionismi "esimene neelamine". Repin, kes nägi Korovini koristustööd, oli nii värvi otsus, tehnoloogia julgust ja kava, mis nõudis kohe töö loojat.
Mammoths, kindel, et portree maalitud hispaanlane (vene meistrid ei erinenud sellise julguse ja vabaduse), üllatunud, õppides, et koristus oli maalitud 22-aastane kaasmaalane. Patron kutsus Konstantin Korovini kinnisvarasse. Tähelepanuväärne on see, et Korovini uuenduslik suund avas ise, teades oma välimust Prantsusmaal. Pariisis külastas kunstnik 4 aastat pärast "korsiumi portree" kirjutamist.
Ajal lõuendi loomise ajal Venemaal populaarsuse tipus oli mobiiltelefon, mis on pühendunud kunsti reaalsusele, elujõule ja haridusmissioonile. Portree Ugly tüdruk istub ebaloomulik kujutatud kirjutatud ebaloomade lööki, ei õpetanud midagi. Töö tajutakse väljakutsena, pilkamine ilusana. Kuid Konstantin Korovin võttis filosoofilise kriitika ja ei lahkunud valitud stiilist.
Esimene töötab Zhukovka külas loodud maalikunstniku uuenduslikul viisil Dachaõpetaja Polenovis. Need esimesed impressionistlikud tööd ühendasid "Zhukovski tsükli".
Konstantin Korovini peamine eesmärk oli ülekanne valguse ja õhu lõuendile. Pildi "teelaual" on ergas tõend ülesande saavutamisele. Kaugmise koostis on konstrueeritud impressionismi kunstilise suuna järgi - juhusliku raami kujul. Kangelased on lõdvestunud, kompositsiooni koostis on nihkunud, lõuendi paremas servas, nagu ümber lõigatud.
Pilte modernistide on raske panna raames ühe žanri: nendes omadusi portree, maastiku, veel elu. Seda võib näha Koroviina varajases impressiivsetes töödes "paadis" ja "Moskvoretsky silla".
Mammunt, maalikunstnik kohtus serov. Kolleegid läksid põhja poole, kus ilmus ilmus "Arctic ookeani" ja "küla tööd Põhja". Maal "Talv Lapimaa" omandas galerii mängija Pavel Tretyakov.
Reis Krimmis ja Gurzuf mammoth inspireeritud lõuend "Krimmis. Gurzuf "ja" Pier Gurzuf ". Korovin tegi visandid, kes reisisid autos autos: kohad, mis sulle meeldis, peatas ja viskasid maastikud.
1888. aastal rahastas patronaaž Konstantin Korowini reisi Prantsusmaale. Seal oli kuulus lõuend "Pariis. Boulevard Kapuchinok "," Pariisi Cafe "," Pärast vihma ", mis kunstnik inspireeris vana linna Seine'i kaldal. Pariisis, nii et maalikunstnik armastas, kohtus ta impressionistide poolt, kes olid tabanud oma värviülekande tehnikat. Pärast tagasipöördumist õpetas meister maali suurlinna ja mõne aasta pärast akadeemikuks.
Konstantina Alekseevich teab andekas looja endiselt lilledega, mis tema pärandi kümnetes. LILAC ja roosid kasutasid erilisi armastuse meistreid. Nagu kõik modernistide töö, on Korovini elu ja maastikud paremad kaugnurgast paremini kaaluda. Kunstnik avaldas austust kõigi aastate jooksul: tema galeriis, sügisel, talvel, kevadel ja suvel on esitatud.
Ülekirjutus maailmasõda sundis Korovini minna ees, kus ta nõustas sõjavägi maskeerimisele. Konstantin Korovin põgenesid pärast oktoobri revolutsiooni represseerimist represseerimist: pärast äriklassi äritegevuse vähenemist kolis pere Meshšansky.
Uus valitsus usaldas kunstnikule oksjonite ja näituste korraldamise, raamatupidamise raamatupidamise ja säilitamise korraldamisele. Korovin õpetas riigi seminaridel, kes on koostööd teinud teatritega ja lugenud maastikku. Ehitamise muutuse vastuvõtmisega välditi Konstantin Aleksevich poliitikat, mis jookseb Krimmis välja, siis suvila Hotnino all Yaroslavl all.
1920. aastatel pöördus poliitik materjalile: suvila võttis ära, suurlinna korter "clacrus". 1923. aastal sisserändas Anatoli Lunathersky INSISOLi modernist Prantsusmaale, selgitades lahkumist vajadusele poja raviks.
Elu, kui armastatud Pariis oli raske. Modernsed tulid moest välja, mashik ammendas, sõbrad jäid Venemaale. Konstantin Korovin kõndis oma kodumaal, Abramtsevo ja Hotno. Kõik õnnetused lisasid nägemise kadu. Et ennast ise võtta, võttis kunstnik mäletajate avades kirjaniku kingituse. Ta kirjutas lugusid ja mälestusi, täites pikisuurid värvidega töötamiseks.
Venemaalt lahkumine jättis maalikunstnik gageri kristlari tööst. Ta osutus pettuseks ja haarates lõuend, kadunud. Tänapäeval on esimene Vene impressionisti pildid vaadelda Vene muuseumis Neva linnas.
Isiklik elu
Tulevase naise, Anna Fidler, kohtus maalikunstnik oma noortes. Konstantini lemmik tüdruk kujutatud pildil "Paber tuled". Koos homose, Anna Korovin kohtus salaja ja all krooni paari läks pärast esimest ülimuslikkust. Varsti suri poiss, kus Konstantin Korovin Vinyl ise: vaesus valitses majas, ei olnud raha arstide ja ravimite jaoks haige poja jaoks.
Romantika aurustati abikaasade suhetest, kuid Korovin ei suutnud oma naise ja poja visata. Temas oli keskmistatud suhe Komarovskaja lootusega. Näitleja nimetatakse tsiviil-abikaasale Konstantin Alekseevitšile.
Konstantin Korovin lagunes armastatud naisega, sisserändades Pariisi Anna ja Ameshi teise Pojaga, keelatud. Aastal 16 Aleksei langes trammi alla ja jäeti ilma jalgadeta. Poiss võttis talendi oma isa joonistamiseks ja sai kunstnikuks.
Poja depressioon ja naise haiguse (rinnapõletik) depressioon sai Konstantini Korovini pidev allikas. Ta lõhkes raha otsima, heitis oma tugevusest välja, otsides osalise tööajaga tööd. Tema maja ootas ärritunud abikaasat ja sünge poja, kunstnik ei leidnud oma emakeelest toetust ja mõistmist.
Surm
Kunstnik suri ootamatult: ta ei olnud 1939. aasta septembris Pariisi tänava südameinfarkti tõttu. Materjal oli 77 aastat vana. Konstantin Korovina maeti St. Genevieve de Boua kalmistule. Kaks aastat enne surma, ta tunnistas sõbrale, kes tunneb kohutavat üksindust.
Matuse esimese modernistliku Venemaa meenutas juhtmed viimasel teel kerjus: need, kes soovivad anda raha korraliku hüvasti Korovin ei osutunud välja.
1950. aastal 11 aastat pärast Isa surma Aleksei Korovin tõi Abacus elu.
Töötama
- 1883 - "Korranduse portree"
- 1888 - "Paadis"
- 1888 - "Tea tabel"
- 1890 - "Pariisi Cafe"
- 1894 - "Talv Lapimaal"
- 1896 - "Paber tuled"
- 1906 - "Kapuchin Boulevard"
- 1913 - "Arctic ookean"
- 1914 - "Pier In Gurzuf"
- 1914 - Moskvoretssky Bridge
- 1915 - "LILAC"
- 1916 - "Bazaar"
- 1917 - "Krimmi. Gurzuf
- 1921 - "F. I. Shalyapin" portree "
- 1922 - "Idasa elu sinise vaasiga"
- 1923 - roosid
- 1930 - "Winter Landscape"
- 1938 - "Self-Portree"