Životopis
Slávny mobilný telefón, jeden z hlavných reformátorov v odbore XIX storočia, maliar a portrétista Ivan Nikolayevich Kramskaya mohol zostať v histórii ruského umenia, písanie len portrét "neznámych". Obraz je jedným z diamantov Moskvy Tretyakovov Gallery - je známy všetkým a všetkým na území post-sovietskeho priestoru. "Neznáme" sa nazýva Ruská Joconda.
Avšak, umelec predstavil svet pre stovky tkanín, ktoré obdivujú, ohromia a namontovali. Medzi nimi "Moonlight", "Mina Moiseev", "Mermaids", "Kristus v púšti". Zameriaval na začiatku mládeže "Bunth štrnástich", ktorý vytvoril Úniu pohybov, jemný umelecký kritik - Kramskaya sa stal ideológom celej generácie realistických umelcov.
Detstvo a mládež
Umelec sa narodil v lete 1837 v prímestskej Slobode New Storok pod hrozčikom, ktorý v provincii Voronezh. Vychovaný v rodine oficiálneho úradníka, obchodníka.
Odhad snov rodičov bolo, že Vanya vyrastala a stala sa spisovateľom, ale plánuje nevedomky zlomil susedov sebestačný umelec Mikhail Tulinov. Otvoril malú KRAM svet umenia a učil sa nakresliť akvarelové farby. Odvtedy má chlapec dosť pre každú príležitosť pre ceruzku a načrtol okolitý svet.
Vo veku 12 rokov, Ivan Kramskaya absolvoval kurz školskej školy Ostrogány, pričom dostávali diplomy vo všetkých predmetoch. V tom istom roku teenager stratil svojho otca a šiel do práce. Usadil sa v meste Duma, kde predtým pracovala v post spisovateľského otca. Kramskaya cvičil v kaligrafie a bol pritiahnutý ako sprostredkovateľ s rybolovným prieskumom. Túžba kresliť nezmizla, a ten chlap dostal retušovač na fotografovi, s ktorým cestoval všetko z Ruska.
Udalosť, ktorá sa stala v roku 1853, zmenila životopis Ivana Kramského. Keď bol 16, pluk Drasian prišiel do Ostrogozhsk a s ním Yakov Danilevsky, fotograf. Mladý umelec vstúpil do služby DáYVSKY. Práca retuššieho priniesla Kramské 2 rubľov. 50 kopecks Mesiac, ale hlavná vec, talentovaný fotograf po 3 roky, ktorý pre neho Ivan pracoval, učil mladého muža veľa. S ním sa umelec presunul z provinčného provinčného mesta do Petrohrade.
V severnom kapitáli sa Ivan Kramskaya presunul do iného fotografa, Alexandrovského. V tom čase, zručnosť mladého retušéru dosiahla takéto výšky, ktoré bol nazývaný "prívodného Boha". Už potom v Kramskom sa prebudil talentovaný portrétista. Vďaka asistentovi Aleksandrovského sa stal fotografom cisárskej rodiny a dostal "orol" a Ivana bola pozvaná na slávnu fotografiu študent Andrei Emeter. V súlade, Petersburg Elite sa stal frontom pre referenčné Kramské fotografie.
V St. Petersburg, Ivan Kramskaya nesedal sen, ktorý bol milý z detstva: Vstúpil do Akadémie umenia. Mladý muž bol určený v skupine profesora Alexej Markov. Budúci maliar v prvých rokoch sa stal lídrom akademickej mládeže.
V roku 1863 sa v prasiatke talentovaného umelca nachádzala malá striebro a malá zlatá medaila. Z hlavného ocenenia - veľká zlatá medaila a platená 6-ročná cesta v zahraničí - Kramsky dal trochu: na kreatívnej súťaži by mali upraviť obraz o navrhovanej téme.
Avšak, na zobrazenie pozemku zo škandinávskej mytológie 14 z 15 kandidátov na medailu odmietol - v spoločnosti vzrástol záujem o realistický žáner, na obrázky, v ktorých sa zobrazil každý deň života. Viedol BUNCTI IVAN KRAMSKAYA. Študenti odmietli čerpať iný, nie mýtický pozemok a zanechali záverečnú skúšku.
Maľovanie
Po absolvovaní Akadémie, KRAMSKAYA organizoval a viedol Artel slobodných umelcov, ktoré vstúpili do absolventov a podobne zmýšľajúcich ľudí. Masters zaujali objednávky na portréty a kópie slávnych plátiek, znázornených kníh.
Ivan Kramskaya zasiahla pracovité práce: Maľované portréty, hľadaní zákazníkov, distribuované peniaze, vzali študentov. Jedným z nich bol Ilya Repin. Uprostred 60-tych rokov, umelec prevzal natretý maľbu kopec Moskvy chrámu Krista Spasiteľ: náčrtky na kartónovej kartóne vyrobenej v študentských rokoch.
V roku 1869, maliar prvýkrát išiel do Európy, aby sa zoznámil s umením Západu. Dojmy, ktoré dostal ruský magister po oboznámení s exponátmi umeleckých galérií európskych hlavných miest, sa ukázali byť protichodné. Na rozdiel od mnohých krajanov, západné umenie ho nespôsobilo potešenie.
Po návrate domov, umelec mal konflikt s kolegom podľa Arteel: porušovanie pravidiel štrnástich, akceptoval Akadémia umenia platená zámorská cesta. Kramskaya opustil Artel. Bez neho sa komunita rýchlo rozišla.
Maliar založil novú kreatívnu asociáciu, volala mu spoločníka mobilných umeleckých výstav. Spolu s ko-zakladateľmi KRAM spolu s partnerom sa stal Gregory Myasedov, Alexey Savrasov, Vasily Persu. Mobilní umelci sú proti sebe na adheress akademicizmu, riadili mobilné výstavy vo všetkých mestách ríše, popularizačnom umení a priblížili sa k ľuďom.
Na výstavách hláv, tí, ktorí sa chceli páčiť plátno. Jedným z nich je "môže noc" Kramského štetca - kúpil patrón a galérie hráč Pavel Tretyakov. Mystický pozemok, inšpirovaný Nikolai Gogol, umelec natretý v Malórii.
V roku 1872, Ivan Kramskaya urobil posledné ťahy na "Krista v púšti" plátno, ktoré sa stali jeho najznámejšou prácou. Obrázok okamžite získal 6 tisíc rubľov Treciov. Práca bola vyrábaná furiorom a Alma Mater maliara takmer jedol Kramský titul profesora, ale odmietol.
Ale najväčšia sláva medzi súčasníkmi Ivana Kramskaya získala ako portrétista. Jeho obrazy Lion Tolstoy, Sergey Botkin, Taras Shevchenko, Ivan Shishkin, podľa informácií súčasníkov maliara, majú úplnú podobnosť s hrdinami a vysielať znaky, vnútorné svetlo prírody.
Canvas "Mina Moiseev" Artist predstavil svet v roku 1882. Fanúšikovia Kramského a Art Connoisseurs volajú portrét roľníka s najlepším produktom ruského maliara. V skutočnosti Mina Moiseev - Sketch, Etude na plátno "roľník s uzlom", ktorý je nakreslený neskôr. Táto práca je živým príkladom Kramského humanistu, ktorý miloval a pochopil ruským ľuďom.
V roku 1880, Ivan Kamskaya zasiahol a rozdelil spoločnosť kapely "neznáma". Uvedená žena nepatrí do vyššej spoločnosti. Je oblečená v poslednom slove módy tých rokov, ktorá bola považovaná za neslušnú na ušľachtilých dámy.
Kritika Vladimir Stasov dodala verdikt plátna, volal mu "Cockclotka na invalidnom vozíku." Mnohí súčasníci sa zhodli na tom, že portrét je bohatý obsah. Tretyakov odmietol kúpiť obrázok - Industrialista Pavel Kharitonenko ho získal.
Kramsky maliarska technika - jemné povrchové úpravy, starostlivý a podrobný obraz ľudí. Krajina umelec nekreslil, ale v plátna "môže noc" a "mesačný svit" brilantne znázornený lunárnym svetlom.
Ivan Kramsky sa správne nazýva ideologický líder pohybu, najjasnejším zástupcom demokratického umenia XIH storočia. Portréty umelca úžasne humánne a spiritualizované.
Osobný život
S budúcou manželkou, SOFIO, PROHHORA Mladý umelec stretol, ktorý bol študentom Akadémie. Miloval dievča tak tvrdo, že zanedbávala povesti, ktoré sa stretávajú. Sony povesť bola bezchybná nie: Pred oboznámím s Kramským Prokhorovom žil v občianskom manželstve so ženatým umelcom, učenie sa o jeho "neobbežne" status príliš neskoro.
Avšak, pre Ivana Kram Sophia sa stala vzorkou čistoty a lojality. Manželka rozdelil roky s ním a nedostatok peňazí, umelec s ňou konzultoval počas práce, požiadal, aby sa modlil, keď segged na novú plátno.
Sophia Kramskaya porodila svojmu manželovi šesť detí. Dvaja z nich - synovia - zomreli s rozdielom 3 roky. Na slávnej maľbe "Rezaznaya Mount" zobrazoval manželovi maliara. Canvas Ivan Kramskaya vytvoril 4 roky.
Obľúbeným umelcom je dcéra Sophia Kramskaya - šiel do stopy otca. V tridsiatych rokoch minulého storočia padli pod klzisko represie.
Smrť
V posledných 5-6 rokoch života bola prítomnosť umelca uznaná silným suchým kašeľom: Kramsky mal kĺbový ropucha (aneuryzm srdca). Objímanie bolesti pomohlo morfínovým injekciám. Zaobchádzal s umelcom Sergey Botkin, ktorý sa skrýval od pacienta meno smrtiaceho ochorenia. Ivan Kramskaya sa o ňom dozvedela náhodou, po prečítaní symptómov v lekárskej encyklopédii, neopatrne odišiel Botkin na stole.
Srdcové ochorenia (aortálna aneuryzma) a spôsobil smrť maliara. Zomrel pri práci - kreslenie portrétu Dr. Karla Rauthuho. Kramskaya neprežila 2 mesiace na 50. výročie.
Bol pochovaný na cintoríne Tikhvin Alexander Nevsky Lavra.
Práca
- 1880 - "Moonlight"
- 1882 - "Mina Moiseev"
- 1871 - "Morské panny"
- 1872 - "Kristus v púšti"
- 1873 - "Portrét umelca I. I. Shishkin"
- 1873 - "Portrét leva Nikolayevich Tolstoy"
- 1877 - "Portrét cisárovnej Mary Alexandrovna"
- 1878 - "D. I. MENDELLEEEV "
- 1881 - "Portrét dámy"
- 1883 - "Neznáme"
- 1884 - "Rezazy Mountain"
- 1886 - "Alexander III"
- 1883 - "Portrét Sergeyho syna"
- 1878 - "N. A. Nekrasov počas "posledných piesní"