Biografia
Słynny telefon komórkowy, jeden z głównych reformatorów w dziedzinie XIX wieku, malarza i portrecie Ivan Nikolayevich Kramskaya może pozostać w historii sztuki rosyjskiej, pisząc tylko portret "nieznanego". Obraz jest jednym z diamentów galerii Moskwy Tretyakow - jest znany wszystkim i wszystkim na terytorium przestrzeni powietrznej. "Nieznany" nazywa się rosyjski joconda.
Jednak artysta przedstawił świat na setki tkanin, które podziwiają, zadziwiają i zamontowane. Wśród nich "Moonlight", "Mina Moiseev", "Mermaid", "Chrystus na pustyni". Udał się we wczesnej młodości "Buntth of Fourteen", który stworzył Związek Rucha, subtelny krytyk sztuki - Kramskaya stał się ideologiem całej generacji realistycznych artystów.
Dzieciństwo i młodzież
Artysta urodził się latem 1837 r. Na podmiejskiej Sloboda w New Stet pod Mocowaną, która w prowincji Woronezh. Wychowany w rodzinie oficjalnego urzędnika, handlowca.
Oszacowanie marzeń rodziców było to, że Vanya dorastała i stała się pisarzem, ale plany nieświadomie złamały sąsiada samodzielnego artysty Michaił Tulinova. Otworzył mały świata Krama i nauczał rysować farby akwarelowe. Od tego czasu chłopiec ma wystarczająco dużo dla każdej okazji na ołówek i naszkicował otaczający świat.
W wieku 12 lat Ivan Kramskaya ukończył kurs Szkoły Ostrogog, otrzymując dyplomy we wszystkich przedmiotach. W tym samym roku nastolatek stracił ojca i poszedł do pracy. Osadnił w Dumie miasta, gdzie wcześniej pracowała na stanowisku ojca pisarza. Kramskaya praktykowana w kaligrafii i przyciąga się jako pośrednik z badaniem połowowym. Pragnienie rysowania nie zniknęło, a facet dostał retuszkę na fotografie, z którym podróżował po całej Rosji.
Wydarzenie, jakie stało się w 1853 r. Zmieniło biografię Iwana Kramskiego. Kiedy miał 16 lat, pułk Dragun przybył do Ostrogozszu, a z nim Yakov Danilevsky, fotografa. Młody artysta wszedł do usługi Danilevsky. Praca retuszera przyniósł kramsky 2 rubli. 50 kopień W miesiącu, ale najważniejsza rzecz, utalentowany fotograf od 3 lat, który Ivan pracował dla niego, nauczył młodego człowieka. Z nim artysta przeniósł się z prowincjonalnego miasta prowincjonalnego do Petersburga.
W stolicy Północnej Ivan Kramskaya przeniósł się do innego fotografa, Alexandrovsky. W tym czasie umiejętność młodego retuszera osiągnęła takie wysokości, że nazywał się "Returnikiem Bogiem". Już w Kramsky obudził się utalentowany portretowiec. Dzięki Aleksandrovsky asystent został fotografem rodziny cesarskiej i otrzymał "Eagle", a Ivana został zaproszony do słynnego studenta Photo Andrei Emeter. W kolejce Petersburg Elite stał się kolejką do referencyjnego zdjęcia Kramsky.
W Petersburgu Ivan Kramskaya nosił sen, który cenił od dzieciństwa: wszedł do Akademii Sztuki. Młody człowiek został ustalony w grupie profesora Alexei Markowa. Przyszły malarz w pierwszych latach stał się liderem młodości akademickiej.
W 1863 r. W prosiącej banku znaleziono mały srebrny i mały złoty medal. Od głównej nagrody - duży złoty medal i płatną 6-letnią podróż za granicą - Kramsky dał trochę: W konkursie kreatywnym powinien wyciągnąć zdjęcie na proponowanym temacie.
Jednak, aby przedstawić działkę od mitologii skandynawskiej 14 z 15 kandydatów na odmowę medalu - w społeczeństwie dorastał zainteresowanie realistycznym gatunkiem, na zdjęcia, w których wyświetlano codzienne życie. Kierował Buncti Ivan Kramskaya. Uczniowie odmówili wyciągnięcia innego, a nie fabuły mitycznej i opuścili egzamin końcowy.
Obraz
Po ukończeniu Akademii, Kramskaya zorganizowała i poprowadził Artel darmowych artystów, które wprowadzili absolwentów i ludzi o podobnych poglądach. Mistrzowie przyjęli rozkazy na portrety i kopie sławnych płótnach, zilustrowane książki.
Ivan Kramskaya Had Habled: Malowane portrety, szukając klientów, rozproszone pieniądze, wziął uczniów. Jednym z nich był Ilya Repin. W środku lata 1860 roku artysta przejął malowane kopuły Moskwy świątyni Chrystusa Zbawiciela: szkice na krążkowym kartonie z studentami.
W 1869 r. Malarz po raz pierwszy poszedł do Europy, aby zapoznać się ze sztuką Zachodu. Wrażenia otrzymane przez rosyjskiego mistrza po znajomości z eksponatami galerii sztuki stolicy europejskich okazały się sprzeczne. W przeciwieństwie do wielu rodaków, sztuka zachodnia nie spowodowała go rozkosz.
Po powrocie do domu artysta miał konflikt z kolegą zgodnie z artseel: naruszenie zasad czternastu, zaakceptował Akademię Sztuki zapłaconej zagranicznej podróży. Kramskaya opuścił Artela. Bez niej społeczność szybko się rozpadła.
Malarz założył nowe twórcze stowarzyszenie, nazywając go towarzyszem wystaw mobilnych. Wraz z współzałożycielami Kramu partnerstwa został Gregory Myasedov, Alexey Savrasov, Wasilia Persu. Artyści mobilni sprzeciwiali się adherentom akademicistom, pojechali na wystawy mobilne we wszystkich miastach Imperium, popularyzujące sztuki i zbliżają się do niego do ludzi.
Na wystawach głowy ci, którzy chcieli lubili płótno. Jednym z nich jest "majowa noc" z pędzla Kramsky - kupiła patrona i gracz galerii Pavel Tretyakov. Działka mistyczna, inspirowana przez Nikolai Gogola, artysta malowany w Malorusie.
W 1872 r. Ivan Kramskaya złożył ostatnie uderzenia na płótnie "Chrystusa na pustyni", które stały się jego najsłynniejszą pracą. Obraz natychmiast nabył przez 6 tysięcy rubli Tryceakowa. Praca została wyprodukowana przez Furior, a Alma Matera malarza prawie zjadła tytuł Kramsky'ego profesora, ale odmówił.
Ale największą chwałą wśród współczesnych Ivan Kramskaya nabył jako portretista. Jego obrazy Lion Tolstoy, Sergey Botkin, Taras Shevchenko, Ivan Shishkin, zgodnie z informacjami współczesnych malarza, mają pełne podobieństwo do bohaterów i przekazywania znaków, wewnętrznego światła natury.
Płótno "Mina Moiseev" artysta zaprezentował świat w 1882 roku. Fani Kramsky i Art Connoisseurs wzywają portret chłopa z najlepszym produktem rosyjskiego malarza. W rzeczywistości, Mina Miseev - szkic, etiuda do płótna "chłopa z uzdy", wyciągnąć później. Ta praca jest żywym przykładem Kramsky-Humanist, który kochał i zrozumiał rosyjskich ludzi.
W 1880 roku, Ivan Kramskaya uderzył i podzielił społeczeństwo zespołu "Nieznane". Pokazana kobieta nie należy do wyższego społeczeństwa. Jest ubrana w ostatnie słowo z tych lat, która została uznana za nieprzyzwoitą w szlachetnych pań.
Krytyk Vladimir Stasov dostarczył werdykt płótna, dzwoniąc do niego "Cockclotka na wózku inwalidzkim". Wielu współczesnych zgodziło się, że portret jest bogatą treścią. Tretyakow odmówił zakupu zdjęcia - Industrialist Pavel Kharitonenko nabył go.
Technika malarstwa Kramsky - subtelne wykończenia, ostrożny i szczegółowy obraz ludzi. Krajobrazy Artysta nie wyciągnął, ale w płótnach "May Night" i "Moonlight" genialnie przedstawia światło księżycowe.
Ivan Kramsky jest słusznie nazywany ideologicznym liderem ruchu, najjaśniejszym przedstawicielem Demokratycznej Sztuki XIH wieku. Portrety artysty niesamowicie humanitarne i uduchowione.
Życie osobiste
Dzięki przyszłej żonie, Sofii, spotkał młody artysta Prohhora, będąc studentem Akademii. Uwielbiał dziewczynę tak mocno, że zaniedbała pogłoski, rozciągając za nią. Reputacja Sony była nieskazitelna nie: przed znajomym z Kramsky Prokhorov mieszkał w małżeństwie cywilnym z małżeńskim artystą, ucząc się o jego "bez wolnym" statusie za późno.
Jednak dla Ivan Kram Sophia stał się próbką czystości i lojalności. Małżonek podzielił się z nim i brakiem pieniędzy, artysta konsultowany z nią podczas pracy, poprosił o modlitwę, gdy segmentuje nową płótno.
Sophia Kramskaya urodziła mężowi sześciu dzieci. Dwóch z nich - synowie - zmarli z różnicą 3 lata. Na słynnym obrazie "Rezazynaya Mount" przedstawiła małżonka malarza. Płótno Ivan Kramskaya stworzył 4 lata.
Ulubionym artystą jest córka Sophia Kramskaya - poszła śladami Ojca. W latach trzydziestych spadły pod lodowiskiem represji.
Śmierć
W ciągu ostatnich 5-6 lat życia obecność artysty została uznana przez silny suchy kaszel: Kramsky miał ropucha (tętniak serca). Uścisk bólu pomógł zastrzyki morfiny. Potraktował artysty Sergey Botkin, który ukrywał się od pacjenta nazwa śmiertelnego dolegliwości. Ivan Kramskaya dowiedział się o nim przypadkowo, po przeczytaniu objawów w Encyklopedii medycznej, niedbale pozostawione przez Botkin na stole.
Choroba serca (tętniak aorty) i spowodował śmierć malarza. Zmarł w pracy - rysunek portret dr Karla Rauthusa. Kramskaya nie przetrwała 2 miesięcy do 50-lecia.
Został pochowany na cmentarzu Tikhvin z Aleksandra Newskiego Ławry.
Praca
- 1880 - "Moonlight"
- 1882 - "Mina Miseev"
- 1871 - "Syreny"
- 1872 - "Chrystus na pustyni"
- 1873 - "Portret artysty I. I. Shishkin"
- 1873 - "Portret Lion Nikolayevich Tolstoy"
- 1877 - "Portret cesarzowej Maryi Alexandrovna"
- 1878 - "D. I. Mendeleev "
- 1881 - "Portret pani"
- 1883 - "Nieznany"
- 1884 - "Góra Rezazy"
- 1886 - "Alexander III"
- 1883 - "Portret syna Sergey"
- 1878 - "N. A. Nekrasowa podczas "Ostatnich piosenek"