Biografie
Faimosul telefon mobil, unul dintre reformatorii principali din arta secolului al XIX-lea, pictorul și portretul Ivan Nikolaevich Kramskaya ar putea rămâne în istoria artei rusești, scriind doar portretul "necunoscut". Imaginea este una dintre diamantele galeriei Moscovei Tretyakov - este cunoscută tuturor și tuturor celor de pe teritoriul spațiului post-sovietic. "Necunoscut" se numește Joconda rusă.
Cu toate acestea, artistul a prezentat lumea pentru sute de cârpe, care admiră, uimește și montat. Printre ei, "lumina lunii", "Mina Moiseev", "Mermaids", "Hristos în deșert". Se îndreptă în tinerețea timpurie a "Bunth of Paisprezece", care a creat unirea mișcărilor, un critic subtil de artă - Kramskaya a devenit un ideolog al unei întregi generații de artiști reali.
Copilarie si tineret
Artistul sa născut în vara anului 1837 în Suburban Sloboda Noua sută sub Buttergent, care în provincia Voronezh. Adus în familia unui funcționar oficial, comercianți.
Estimarea viselor părinților a fost că Vanya a crescut și a devenit scriitor, dar planurile au rupt în mod involuntar pe vecinul artistului, Mikhail Tulinov. El a deschis lumea mică a artei Kram și a învățat să tragă vopsele de acuarelă. De atunci, băiatul are suficientă pentru fiecare ocazie pentru un creion și a schițat lumea înconjurătoare.
La vârsta de 12 ani, Ivan Kramskaya a absolvit cursul școlii Ostrogog, primind diplome la toate subiecții. În același an, adolescentul și-a pierdut tatăl și a mers la serviciu. Sa stabilit în orașul Duma, unde a lucrat anterior în postul de tată de scriitor. Kramskaya a practicat în caligrafie și a fost atrasă ca intermediar cu un sondaj de pescuit. Dorința de a desena nu a dispărut, iar tipul a primit un retorcher la fotograf, cu care a călătorit toată Rusia.
Evenimentul care sa întâmplat în 1853 a schimbat biografia lui Ivan Kramsky. Când avea 16 ani, un regiment de la Dragun a sosit în Ostrogozhsk, iar cu el Yakov Danilevsky, fotograf. Tinerii artist a intrat în serviciul lui Danilevsky. Lucrarea retorcherului a adus Kramsky 2 ruble. 50 de copeici Pe lună, dar principalul lucru, un fotograf talentat timp de 3 ani, pe care Ivan a lucrat pentru el, a învățat foarte mult tânărul. Cu el, artistul sa mutat din orașul provincial provincial spre St. Petersburg.
În capitala nordică, Ivan Kramskaya sa mutat la un alt fotograf, Alexandrovsky. În acel moment, abilitatea tânărului retolocker a ajuns la astfel de înălțimi că el a fost numit "zeul retural". Deja, în Kramsky, un portretist talentat sa trezit. Datorită asistentului Aleksandrovsky, el a devenit fotograf al familiei imperiale și a primit un "vultur", iar Ivana a fost invitată la faimosul ememe Andrei Ememeter. În linie, Elitele Petersburg a devenit o coadă pentru fotografia Kramsky Referențial.
În St. Petersburg, Ivan Kramskaya a purtat visul, care a prețuit din copilărie: a intrat în Academia de Arte. Tânărul a fost determinat în grupul profesorului Alexei Markov. Viitorul pictor în primii ani a devenit liderul tineretului academic.
În 1863, la o mică medalie de argint și de aur mici a fost găsită în banca de porci a unui artist talentat. Din premiul principal - o mare medalie de aur și o călătorie plătită în vârstă de 6 ani în străinătate - Kramsky a dat un pic: pe concursul creativ ar fi trebuit să atragă o imagine pe subiectul propus.
Cu toate acestea, pentru a descrie parcela din mitologia scandinavă 14 din 15 candidați pentru medalia refuzată - în societate au crescut în genul realist, la imaginile în care a fost afișată viața de zi cu zi. A condus Buncti Ivan Kramskaya. Elevii au refuzat să deseneze un alt complot mitic și au părăsit examenul final.
Pictură
După ce a absolvit Academia, Kramskaya a organizat și a condus artelele artiștilor liberi, care a intrat absolvenți și oameni asemănători. Maeștrii au luat ordine pentru portrete și copii ale cărților renumite, cărți ilustrate.
Ivan Kramskaya a lovit hardworking: portrete pictate, căutând clienți, a distribuit bani, a luat studenți. Unul dintre ei era Ilya Repin. La mijlocul anilor '60, artistul a preluat pictura de cupole din Templul Moscovei lui Hristos Mântuitorul: schițe pe cartonul Crarian realizat în anii studenți.
În 1869, pictorul a mers mai întâi în Europa pentru a se familiariza cu arta Occidentului. Impresiile primite de maestrul rus după cunoștință cu exponatele galeriilor de artă ale capitalelor europene s-au dovedit a fi contradictorii. Spre deosebire de mulți compatrioți, arta occidentală nu la provocat încântare.
După întoarcerea acasă, artistul a avut un conflict cu un coleg potrivit Arteelului: încălcând regulile de paisprezece ani, a acceptat de Academia de Arte o călătorie plătită în străinătate. Kramskaya a părăsit Artele. Fără ea, comunitatea sa despărțit repede.
Pictorul a fondat o nouă asociere creativă, numindu-i un însoțitor de expoziții de artă mobilă. Împreună cu co-fondatorii Kram ai parteneriatului au devenit Gregory Myasedov, Alexey Savrasov, Vasily Convinge. Artiștii mobili s-au sfătuit la adepții academicismului, au condus expozițiile mobile în toate orașele imperiului, popularizarea artei și abordându-l pe oameni.
La expozițiile șefilor, cei care au vrut să-i plăcească panza. Unul dintre ele este "noaptea de noapte" a periei lui Kramsky - a cumpărat un patron și un jucător de galerie Pavel Tretyakov. Complot mistic, inspirat de Nikolai Gogol, artistul pictat în Malorus.
În 1872, Ivan Kramskaya a făcut ultimul accident vascular cerebral pe panza "Hristos în deșert", care a devenit cea mai faimoasă lucrare. Imaginea a dobândit imediat 6 mii de ruble din Tretyakov. Lucrarea a fost produsă de Furior, iar Alma Mater a pictorului aproape a mâncat titlul de profesor Kramsky, dar a refuzat.
Dar cea mai mare glorie dintre contemporanii Ivan Kramskaya a dobândit ca portretist. Imaginile lui de Lion Tolstoy, Serghei Botkin, Taras Shevchenko, Ivan Shishkin, conform informațiilor de contemporani ai pictorului, au o asemănare completă cu eroii și transmite personaje, lumină interioară a naturii.
Canvasul "Mina Moiseev" Artistul a prezentat lumea în 1882. Fanii din Kramsky și cunoscătorii de artă numesc portretul unui țăran cu cel mai bun produs al pictorului rus. De fapt, Mina Moiseev - schița, etude la panza "țăranul cu o cămașă", trase mai târziu. Această lucrare este un exemplu viu al Kramsky-umanist, care a iubit și a înțeles poporul rus.
În anii 1880, Ivan Kramskaya a lovit și a împărțit societatea trupei "necunoscut". Femeia arătată nu aparține societății superioare. Ea este îmbrăcată în ultimul cuvânt al modei acelor ani, care a fost considerată indecentă la doamnelor nobile.
Criticul Vladimir Stasov a dat verdictul pânzei, chemându-l "cocoșul într-un scaun cu rotile". Mulți contemporani au convenit că portretul este un conținut bogat. Tretyakov a refuzat să cumpere o imagine - Industriatul Pavel Kharitonenko a achiziționat-o.
Kramsky Tehnica de pictură - finisaje subtile, imagine atentă și detaliată a oamenilor. Peisaje Artistul nu a atras, dar în panza "May Night" și "Lumina Moon" a reprezentat strălucit lumina lunară.
Ivan Kramsky se numește pe bună dreptate lider ideologic de mișcare, cel mai strălucit reprezentant al artei democratice a secolului XIH. Portrete ale artistului uimitor de umane și spiritualizate.
Viata personala
Cu viitoarea soție, Sofia, un artist Prhhora tânăr sa întâlnit, fiind student al academiei. Îi iubea pe fată atât de tare încât ea a neglijat zvonurile care se întind în spatele ei. Reputația lui Sony a fost fără probleme: Înainte de cunoașterea cu Kramsky Prokhorov a trăit într-o căsătorie civilă cu un artist căsătorit, învățând despre starea sa "non-free" prea târziu.
Cu toate acestea, pentru Ivan Kram Sophia a devenit un eșantion de puritate și loialitate. Soțul / soția a împărțit anii cu el și lipsa de bani, artistul consultat cu ea în timpul lucrării, a cerut să se roage când sa prăbușit într-o nouă canvază.
Sophia Kramskaya a dat naștere soțului șase copiilor. Doi dintre ei - fiii - au murit cu o diferență de 3 ani. Pe faimoasa pictură "Muntele Rezacynaya" a reprezentat soțul unui pictor. Canvasul Ivan Kramskaya a creat 4 ani.
Favoritul artistului este fiica lui Sophia Kramskaya - a mers pe pașii tatălui. În anii 1930 au căzut sub patinoarul represiunii.
Moarte
În ultimii 5-6 ani de viață, prezența artistului a fost recunoscută de o tuse uscată puternică: Kramsky a avut un broască de păr (anevrism al inimii). Îmbrățișarea durerii a ajutat injecțiile de morfină. El a tratat artistul Serghei Botkin, care se ascunde de la pacient numele afecțiunii mortale. Ivan Kramskaya a aflat despre el din întâmplare, după ce a citit simptomele în enciclopedia medicală, lăsat fără griji de Botkin pe masă.
Boala cardiacă (anevrism aortic) și a provocat moartea unui pictor. A murit la locul de muncă - desenând un portret al Dr. Karl Rauthus. Kramskaya nu a supraviețuit 2 luni până la cea de-a 50-a aniversare.
A fost îngropat la Cimitirul Tikhvin din Alexander Nevsky Lavra.
Muncă
- 1880 - "Lumina lunii"
- 1882 - "Mina Moiseev"
- 1871 - "Merids"
- 1872 - "Hristos în deșert"
- 1873 - "Portret al artistului I. I. Shishkin"
- 1873 - "Portret de Lion Nikolayevich Tolstoy"
- 1877 - "Portret al împărătesei Maria Alexandrovna"
- 1878 - "D. I. Mendeleev "
- 1881 - "Portret of Lady"
- 1883 - "necunoscut"
- 1884 - "Rezazy Mountain"
- 1886 - "Alexander III"
- 1883 - "Portret de fiul lui Serghei"
- 1878 - "N. A. Nekrasov în timpul "Ultimele melodii"