Biografia
O famoso celular, um dos principais reformadores na arte do século XIX, o pintor e o retratista Ivan Nikolayevich Kramskaya poderiam permanecer na história da arte russa, escrevendo apenas o retrato do "desconhecido". A imagem é um dos diamantes da Galeria Tretyakov de Moscou - é conhecida por todos e todos no território do espaço pós-soviético. "Desconhecido" é chamado Joconda russo.
No entanto, o artista apresentou o mundo por centenas de panos, que admiram, amazes e montados. Entre eles, o "luar", "Mina Moiseev", "sereias", "Cristo no deserto". Ele se dirigiu no início da juventude do "coqueiro de catorze", que criou a união dos movimentos, uma criicidade de arte sutil - Kramskaya tornou-se um ideólogo de toda uma geração de artistas realistas.
Infância e juventude
O artista nasceu no verão de 1837 no Suburban Sloboda New Cento sob a buttergent, que na província de Voronezh. Criado na família de um funcionário oficial, comerciante.
A estimativa dos sonhos dos pais era que Vanya cresceu e se tornou escritor, mas planeja inconscientemente quebrou o vizinho artista autodidata Mikhail Tulinov. Ele abriu o pequeno mundo de arte de Kram e ensinou a desenhar tintas aquarela. Desde então, o menino tem o suficiente para cada oportunidade para um lápis e esboçar o mundo circundante.
Aos 12 anos, Ivan Kramskaya se formou no decurso da escola de Ostrogog, recebendo diplomas em todos os assuntos. No mesmo ano, o adolescente perdeu seu pai e foi trabalhar. Ele se estabeleceu na cidade Duma, onde ela trabalhava anteriormente no cargo do pai do escritor. Kramskaya praticou em caligrafia e foi atraído como intermediário com uma pesquisa de pesca. O desejo de desenhar não desapareceu, e o cara conseguiu um retocante no fotógrafo, com o qual ele viajou toda a Rússia.
O evento que aconteceu em 1853 mudou a biografia de Ivan Kramsky. Quando ele tinha 16 anos, um regimento de Dragun chegou a Ostrogozhsk, e com ele Yakov Danilevsky, um fotógrafo. O jovem artista entrou no serviço para Danilevsky. O trabalho do Retoucher trouxe rublos de Kramsky 2. 50 kopecks. Por mês, mas a principal coisa, um fotógrafo talentoso por 3 anos, que Ivan trabalhou para ele, ensinou muito o jovem. Com ele, o artista mudou-se da cidade provincial provincial para São Petersburgo.
Na capital norte, Ivan Kramskaya mudou-se para outro fotógrafo, Alexandrovsky. Naquela época, a habilidade do jovem retocante atingiu tais alturas que ele era chamado de "Deus retural". Já em Kramsky, um talentoso retratista acordou. Graças ao Assistente de Aleksandrovsky, ele se tornou fotógrafo da família imperial e recebeu uma "águia", e Ivana foi convidada para o famoso estudante de fotos Andrei Emeter. Em linha, a elite de Petersburg tornou-se uma fila para a foto de Kramsky referencial.
Em São Petersburgo, Ivan Kramskaya carregou o sonho, que apreciava da infância: ele entrou na Academia de Artes. O jovem foi determinado no grupo de professora Alexei Markov. O futuro pintor nos primeiros anos tornou-se o líder da juventude acadêmica.
Em 1863, uma pequena medalha de prata e pequena ouro foi encontrada no cofrinho de um artista talentoso. Do prêmio principal - uma grande medalha de ouro e uma viagem paga de 6 anos no exterior - Kramsky deu um pouco: no concurso criativo deveria ter tirado uma imagem no tópico proposto.
No entanto, para descrever o enredo da mitologia escandinava 14 de 15 candidatos à medalha recusada - na sociedade cresceu um interesse no gênero realista, às fotos em que a vida cotidiana foi exibida. Ele dirigiu o Bunci Ivan Kramskaya. Os alunos se recusaram a desenhar outro, não um enredo mítico, e eles deixaram o exame final.
Pintura
Depois de se formar na Academia, Kramskaya organizou e liderou o artista de artistas livres, que entrou em graduados e pessoas com a mesma opinião. Os mestres receberam pedidos para retratos e cópias de lonas famosas, livros ilustrados.
Ivan Kramskaya atingiu trabalhador: retratos pintados, procurando por clientes, dinheiro distribuído, levou os alunos. Um deles era Ilya Repin. Em meados da década de 1860, o artista assumiu o pintado das cúpulas do Templo de Cristo de Moscou O Salvador: Esboços no Cartão Croio feito em anos estudantis.
Em 1869, o pintor primeiro foi à Europa para se familiarizar com a arte do Ocidente. As impressões recebidas pelo mestre russo após o conhecimento das exposições das galerias de arte das capitais europeias se tornaram contraditórias. Em contraste com muitos compatriotas, a arte ocidental não causou deleite.
Depois de voltar para casa, o artista tinha um conflito com um colega de acordo com Arteel: violando as regras de quatorze anos, aceitou pela Academia de Artes Uma viagem no exterior pago. Kramskaya deixou o artel. Sem isso, a comunidade rapidamente terminou.
O pintor fundou uma nova associação criativa, chamando-lhe um companheiro de exposições de arte móvel. Juntamente com os co-fundadores da KRAM da parceria tornou-se Gregory myasedov, Alexey Savrasov, Vasily Persu. Os artistas móveis se opuseram aos adeptos do acadêmico, dirigiam exposições móveis em todas as cidades do Império, popularizando a arte e se aproximando dele para as pessoas.
Nas exposições das cabeças, aquelas que queriam ter gostado da tela. Um deles é a "noite de maio" da escova de Kramsky - comprou um padroeiro e um jogador de galeria Pavel Tretyakov. O enredo místico, inspirado por Nikolai Gogol, o artista pintado em Malorus.
Em 1872, Ivan Kramskaya fez os últimos golpes no "Cristo na lona" do deserto ", que se tornou seu trabalho mais famoso. A imagem imediatamente adquiriu para 6 mil rublos do Tretyakov. O trabalho foi produzido por Furior, e a Alma Mater do pintor quase comeu o título de professor Kramsky, mas ele se recusou.
Mas a maior glória entre os contemporâneos Ivan Kramskaya adquiriu como retratista. Suas imagens de leão Tolstoy, Sergey Botkin, Taras Shevchenko, Ivan Shishkin, de acordo com a informação dos contemporâneos do pintor, têm uma completa semelhança com os heróis e transmitir personagens, luz interior da natureza.
A tela "Mina Moiseev" o artista apresentou o mundo em 1882. Os fãs de Kramsky e Art Connoisseurs chamam o retrato de um camponês com o melhor produto do pintor russo. Na verdade, Mina Moiseev - Esboço, etude à lona "camponesa com um freio", desenhada mais tarde. Este trabalho é um exemplo vívido do kramsky-humanista, que amava e entendeu o povo russo.
Na década de 1880, Ivan Kramskaya atingiu e dividiu a sociedade da banda "desconhecida". A mulher mostrada não pertence à sociedade superior. Ela está vestida com a última palavra da moda desses anos, que era considerada indecente em senhoras nobres.
O crítico Vladimir Stasov entregou o veredicto da tela, chamando-o de "Cockclotka em uma cadeira de rodas". Muitos contemporâneos concordaram que o retrato é um conteúdo rico. Tretyakov se recusou a comprar uma foto - o industrialista Pavel Kharitonenko a adquiriu.
Técnica de pintura Kramsky - acabamentos sutis, imagem cuidadosa e detalhada das pessoas. Paisagens O artista não desenhou, mas nas listas "May Night" e "Moonlight" brilhantemente retratou a luz lunar.
Ivan Kramsky é justamente chamado de líder ideológica de movimento, o representante mais brilhante da arte democrática do século XIH. Retratos do artista incrivelmente humano e espiritualizado.
Vida pessoal
Com a futura esposa, Sofia, um jovem artista Prohhora, sendo estudante da Academia. Ele amava a garota tão difícil que ela negligenciou os rumores se estendendo atrás dela. A reputação da Sony foi impecável: Antes do conhecido com Kramsky Prokhorov viveu em um casamento civil com um artista casado, aprendendo sobre seu status "não-livre" tarde demais.
No entanto, para Ivan Kram Sophia tornou-se uma amostra de pureza e lealdade. O cônjuge dividiu os anos com ele e falta de dinheiro, o artista consultou com ela durante o trabalho, pediu para orar quando ele seguiu em uma nova vaga.
Sophia Kramskaya deu à luz ao marido de seis filhos. Dois deles - filhos - morreu com uma diferença de 3 anos. Na famosa pintura "Rezazynaya Mount" retratou o cônjuge do pintor. A tela Ivan Kramskaya criou 4 anos.
O favorito do artista é a filha de Sophia Kramskaya - foi nos passos do Pai. Na década de 1930 caiu sob a pista de repressão.
Morte
Nos últimos 5-6 anos de vida, a presença do artista foi reconhecida por uma forte tosse seca: Kramsky tinha um sapo de breasting (aneurisma do coração). O abraço dor ajudou as injeções de morfina. Ele tratou o artista Sergey Botkin, que estava se escondendo do paciente o nome da doença mortal. Ivan Kramskaya aprendeu sobre ele por acaso, depois de ler os sintomas na enciclopédia médica, descuidadamente deixado por Botkin na mesa.
Doença cardíaca (aneurisma aórtica) e causou a morte de um pintor. Ele morreu no trabalho - desenhando um retrato do Dr. Karl Rauthus. Kramskaya não sobreviveu 2 meses para o 50º aniversário.
Ele foi enterrado no cemitério de Tikhvin de Alexander Nevsky Lavra.
Trabalhar
- 1880 - "Moonlight"
- 1882 - "Mina Moiseev"
- 1871 - "Sereias"
- 1872 - "Cristo no deserto"
- 1873 - "Retrato do artista I. I. Shishkin"
- 1873 - "Retrato do leão Nikolayevich tolstoy"
- 1877 - "Retrato da Imperatriz Maria Alexandrovna"
- 1878 - "D. I. Mendeleev "
- 1881 - "Retrato de senhora"
- 1883 - "Desconhecido"
- 1884 - "montanha rezazy"
- 1886 - "Alexander III"
- 1883 - "Retrato do filho de Sergey"
- 1878 - "N. A. Nekrasov durante as "últimas músicas"