Talambuhay
Si Jackson Pollock ay isang Amerikanong artist, isang kinatawan ng abstract na kilusan ng mga expressionists ng XX century, na kilala para sa natatanging estilo ng pagpipinta ng drip. Ang pagiging isang bantog na master ng kanyang henerasyon, ang pintor ay umalis sa mayamang pamana na nakaimbak sa mga pribadong koleksyon at iniharap sa mga exposition ng mga nangungunang museo ng kontemporaryong sining.Pagkabata at kabataan
Si Paul Jackson Pollock ay isinilang noong Enero 29, 1912 sa American city of Cody, Wyoming, sa malakihang pamilya ng Presbyterian na si Stalla Mei at Leroy Pollock. Ang ama ng hinaharap na artist ay isang magsasaka at Ameramer, at ang ina, patuloy ang mga tradisyon ng pamilya, ay nakikibahagi sa paghabi.
Sa pagkabata ni Jackson kasama ang mga kapatid, una sa Arizona, at pagkatapos ay sa California. Noong mga bata, ang Pollock ay interesado sa kultura ng mga Indigenous Americans, naglalakbay kasama ang kanyang ama sa bansa.
Noong 1928, pagkatapos ng isang hindi matagumpay na pagtatangka na gumawa ng karera ng manggagawa, pumasok ang binata sa Los Angeles School of Applied Arts, kung saan nakilala niya ang abstraction at occult. Sa isang institusyong pang-edukasyon, nagtagumpay si Jackson, hindi siya kasama para sa pag-abuso sa alak at hindi kasiya-siya na pag-uugali.
Noong 1930, matapos lumipat ang Elder Brother Charles Polelock sa New York sa simula ng Thomas Hart Benton, na nagtrabaho sa liga ng mga estudyante sa sining. Ang mga rural na tema ng mga gawa ng guro ay hindi nagmamalasakit sa Jackson, ngunit ang paraan ng paglilipat ng kulay at ang independiyenteng katangian ng mga kuwadro na gawa ay nagpataw ng marka sa gawain ng pintor sa hinaharap.
Paintings.
Sa inspirasyon ng gawain ng Mexican Muralista Muraliista na si Alfaro Sikeros, nagsimulang magtrabaho si Pollock sa pang-eksperimentong workshop sa New York, kung saan pinagkadalubhasaan niya ang pamamaraan ng paggamit ng likidong pintura, na naging isang business card ng wizard. Mula 1938 hanggang 1942, lumahok si Jackson sa Federal Artistic Draft Department of Public Works ng Estados Unidos, kahanay, na dumaraan sa kurso ng paggamot mula sa alkoholismo.
Sa panahon ng rehabilitasyon, ang psychiatrist na si Joseph Henderson, tagasunod ng analytical approach ng Karl Jung, ay hinimok ang malikhaing sigasig ng artist, na ginawa ang proseso ng pagguhit ng bahagi ng therapy. Ang epekto ng pamamaraang ito ay nakakaapekto sa mga gawa ng artist ng oras, tulad ng "Moonwoman" at "Wolf" na isinulat noong 1942 at 1943.
Ang pinakasikat na mga kuwadro na gawa ng master na nilikha sa "pagtaas ng panahon" sa pagitan ng 1947 at 1950. Sa oras na ito, ang artist ay naiimpluwensyahan ng mga gawa ni Thomas Hart Benton, Pablo Picasso at Joan Miro. Nagsimula siyang gumamit ng alkyd enamels, paints batay sa sintetikong resins sa halip na tradisyonal na artistikong blends. Inilapat ni Jackson ang paghawak ng mga brush, wands at syringes para sa pagtutubig.
Tinutularan ang proseso ng paglikha ng mga pintura ng buhangin sa India, ang Pollock ay walang canvas sa sahig upang malayang lumipat sa paligid. Ang pamamaraan ng paglikha ng mga abstraction ay hindi ipinapalagay ang mga random na porma at kulay, malinaw na alam ng artist kung paano ito o lumitaw ang lugar. Ang pagkahagis, pagtulo, pagbuhos at pag-spray, si Jackson ay napakalakas sa canvas, halos tulad ng sa sayaw, at hindi tumigil hanggang sa makita niya ang nais niyang makita. Ang ganitong paraan ay pinangalanang "mga pagkilos sa pagpipinta" na may liwanag na istoryador na si Harold Rosenberg.
Noong 1950, gumawa ang batang reporter na si Hans Machda ng larawan ng pollock sa proseso ng trabaho. Ang kahindik-hindik na serye ng mga larawan ay nakalimbag sa magasing "Art News". Nais ng viewer na makita ang mga gawa bilang malinis na pagpipinta, tinanggihan ni Jackson ang mga pangalan at sinimulan ang pag-bilang ng kanyang trabaho sa tulong ng mga neutral na numero, hindi itinutulak ang viewer sa paghahanap para sa artistikong intensyon ng may-akda.
Ang Web "No. 5.1948", unang ipinakilala sa Parsons Parsons Personal Exhibition muna, ay isinulat na may likidong pintura ng kulay abo, kayumanggi, puti at dilaw na kulay at itinuturing na pugad ng ibon. Noong 2006, ibinebenta ito para sa isang halaga ng rekord na $ 140 milyon at naging isa sa pinakamahal na kuwadro na gawa ng American expressionist.
Noong 2015, ang rekord ng gastos ng trabaho ay nasira ng trabaho na "Numero 17a" na ibinebenta ng mamumuhunan at Philantropus Kenneth K. Griffin para sa $ 200 milyon.
Sa tuktok ng kanyang kaluwalhatian, biglang inabandunang Pollock ang paraan ng pagtulo, na nagdudulot sa kanyang sarili sa kanyang kawalan ng kakayahan. Inimbento niya ang bagong diskarteng pagguhit, na pinagsama ang abstraction at surealismo. Ang mga larawan na nakasulat sa unpainted canvas, ay gumawa ng isang madilim na impression. Ang mga admirer at collectors ay hindi pinahahalagahan ang pagbabago ng estilo ng artist, walang trabaho ang ibinebenta mula sa itim na koleksyon.
Noong 1952, bumalik ang Pollock sa paggamit ng kulay. Siya ay nanirahan sa komersyal na gallery ng Sydney Janis, kung saan nilikha niya ang mga gawa ng "Easter at totem" at "dagat ng karagatan", na nabuhay na ang pangangailangan ng mga connoisseurs ng abstract art. Ang isa sa mga pinakasikat na gawa ng Pollock ay naging larawan na "Blue Pole", na orihinal na tinatawag na "Number 11".
Noong 1973, ito ay isang tela ng 212.1 cm para sa 488.9 cm nakuha ang National Gallery ng Australia. Ang pagbili aroused pampublikong pang-aalipusta bilang hindi makatwirang mahal (1.3 milyong dolyar ng Australya), ngunit sa paglipas ng panahon ay naging ang pinaka-popular na eksibit ng eksibisyon space.
Sa pagtatapos ng kanyang buhay, ang artist ay nag-eksperimento sa mga istraktura ng kawad, gasa at dyipsum na may mga texture surface at inabandunang pagguhit. Sa taon ng pagkamatay ng Pollock ay hindi nagsulat ng isang larawan. Ang pinakahuling magagandang gawa ni Jackson ang naging "amoy" at "paghahanap" na canvas, na nilikha noong 1955.
Personal na buhay
Noong 1942, sa isa sa mga eksibisyon, ang mga kuwadro na gawa ng Pollock ay naging interesado sa artist-abstract kung Krasner. Dinalaw niya ang workshop ng pintor, na nagnanais na makilala ang mga gawa at ang kanilang Lumikha.
Pagkatapos ng 3 taon, noong Oktubre 1945, si Jackson at Lee ay may asawa at nanirahan sa mga bukal, sa labas ng East Hampton. Nagbili sila ng isang kahoy na bahay na may kamalig, kung saan ang pollock ay nag-organisa ng isang workshop. Nagtrabaho si Krasner sa kwarto sa ika-2 palapag ng istraktura. Sa mga unang taon ng kasal, ang mga bagong kasal ay gumugol ng maraming oras, sa kanilang libreng oras na sila ay nakikibahagi sa paghahardin at pagluluto, kadalasang angkop na mga partido para sa mga kasamahan at mga kaibigan. Walang mga anak mula sa pares.
Sa harap ng kanyang asawa, nakuha ng artist ang isang tapat at mapagmahal na kasama ng buhay, na nagtapon ng kanyang sariling karera at toleting rips at pagsalakay ng kanyang asawa. Isinasaalang-alang ang Jackson sa isang napakatalino master, kung sinubukan niyang ayusin ang kanyang karera, nagtrabaho siya tungkol sa mga eksibisyon, nakilala sa mga kolektor. Siya ang nakilala ni Pollock kasama si Peggy Guggenheim, ang tagalikha ng sikat na Museum of Contemporary Art, na naging organizer ng unang personal na eksibisyon ng American expressionist.
Iningatan ni Krasner ang kanyang asawa sa gilid ng paglaho ng alkohol, na lumitaw sa panahon ng depresyon, pinakain ito, pinapanood ang hitsura at pinawalang-bisa ang kanyang personal na buhay sa lahat ng posibleng paraan. Ang lahat ng pagsisikap ay walang kabuluhan. Lumitaw ang isa pang babae sa Midfalon - Ruth Klingman, at iniwan ni Krasner ang kanyang asawa.
Pagkatapos ng diborsyo noong 1956, ang mga pliers ng pollock ay naging mas madalas. Ang pagkawala ng kanyang asawa ay nagdulot ng pag-atake ng pagsalakay, na sinulat ng artist sa kanyang maybahay. Pagkatapos ng 3 linggo ng lipunan, sinipa ni Jackson ang ugat mula sa kanyang sariling bahay sa mga bukal at naiwang nag-iisa.
Kamatayan
Ang artist ay sineseryoso nag-aalala tungkol sa puwang sa Krasner at ang pagkawala ng Klingman. Siya ay sarado sa kanyang sarili, naging madilim at madilim. Noong Agosto 11, 1956, na gustong magtatag ng mga relasyon, dumating si Ruth sa artist sa katapusan ng linggo kasama ang kanyang kaibigan na si Edith at inanyayahan siya sa isang partido.
Ang pagiging lasing, si Pollock ay nakaupo sa likod ng gulong ng kanyang cabriolet at hindi nakayanan ang kontrol. Oldsmobil flew off ang kalsada at binawi. Si Klingman lamang ang nakaligtas sa aksidente, na nagtapon ng kotse. Ang dahilan ng pagkamatay ni Jackson ay isang suntok sa lumalagong puno sa malapit.
Ang Impresyonista ay inilibing sa mga spring, sa GreenYard Green River, sa libingan na minarkahan ng isang malaking bato na may di malilimutang plato.
Inalagaan ni Lee Krasner ang pamamahala ng ari-arian ng artist, suportado ang kanyang reputasyon.
Noong 2000, ang artistikong pelikula na "Pollock" ay inilabas sa mga screen ng sinehan, na nakatuon sa talambuhay ng expressionist. Ang mga pangunahing tungkulin sa larawan ay ginanap ni Ed Harris at Marsha Gay hardden.
Kagiliw-giliw na ang katunayan na ang isa pang proyekto ng pelikula tungkol sa buhay ng artist, batay sa oral alaala ng mga kaibigan, ay inilaan sa Hollywood. Ang mga larawan ng Pollock at Krasner ay dapat na may embodied Robert de Niro, na ang mga magulang ay kaibigan sa Jackson, at Barbara Streisand.
Paintings.
- 1942 - "lalaki at babae"
- 1943 - "Moonwoman" ("Buwan ng Buwan ng Buwan")
- 1943 - "Wolf"
- 1947 - "Enchanted forest"
- 1948 - "№ 5, 1948"
- 1948 - "Number 8"
- 1950 - "Autumn Rhythm"
- 1953 - "Easter at totem"
- 1953 - "dagat ng karagatan"
- 1953 - "Depth"