Biografi
Jackson Pollock är en amerikansk konstnär, en representant för den abstrakta rörelsen av expressionister av XX-talet, känd för den unika stilen av droppmålning. Att vara en berömd mästare i sin generation, lämnade målaren det rika arvet lagrade i privata samlingar och presenterades i utställningarna av de ledande museerna för samtidskonst.Barndom och ungdom
Paul Jackson Pollock föddes den 29 januari 1912 i den amerikanska staden Cody, Wyoming, i den stora presbyteriska familjen Stalla Mei och Leroy Pollock. Fadern till den framtida konstnären var en bonde och Amermery, och moderen, fortsatte familjetraditionerna, var engagerad i vävning.
I spädbarnen hos Jackson med bröderna, först i Arizona, och sedan till Kalifornien. Under de unga åren var Pollock intresserad av de inhemska amerikanernas kultur, som reser med sin far i landet.
År 1928, efter ett misslyckat försök att göra en arbetares karriär, gick den unga mannen in i Los Angeles School of Applied Arts, där han träffade abstraktion och ockult. I en utbildningsinstitution stannade Jackson länge, han var utesluten för alkoholmissbruk och otillfredsställande beteende.
År 1930 flyttade den äldste bror Charles Polelock till New York under början av Thomas Hart Benton, som arbetade i förbundsstudenterna. Landsbygdens teman av lärarens verk bryr sig inte om Jackson, men metoden för överföring av färgen och den oberoende naturen av målningarna införde ett märke på den framtida målarens arbete.
Målningar
Inspirerad av den mexikanska Muralista Muralista David Alfaro Sikeros, började Pollock arbeta i den experimentella verkstaden i New York, där hon behärskade tekniken att använda flytande färg, som har blivit ett visitkort av trollkarlen. Från 1938 till 1942 deltog Jackson i det federala konstnärliga utkastet av de offentliga arbetena i Förenta staterna, parallellt och passerade behandlingen av alkoholism.
Under rehabiliteringen uppmuntrade den psykiater Joseph Henderson, följare av Karl Jungs analytiska tillvägagångssätt, konstnärens kreativa ivriga, gjorde processen att dra del av terapi. Effekten av denna metod påverkade artistens konstnär, som "Moonwoman" och "Wolf" skrivet 1942 och 1943.
De mest kända målningarna av den mästare som skapades i "droppperioden" mellan 1947 och 1950. Vid denna tidpunkt påverkades konstnären av Thomas Hart Benton, Pablo Picasso och Joan Miro. Han började använda alkyd emaljer, färger baserade på syntetiska hartser istället för traditionella konstnärliga blandningar. Jackson applicerade hanterade borstar, wands och sprutor för vattning.
Efterliknar processen med att skapa indiska sandmålningar, pollock har ingen duk på golvet för att kunna röra sig fritt. Tekniken för att skapa abstraktioner antog inte slumpmässiga former och färger, konstnären visste tydligt hur det här eller den platsen skulle dyka upp. Kasta, droppande, hälla och spruta, flyttade Jackson kraftigt på duken, nästan som i dans och slutade inte förrän han såg vad han ville se. Ett sådant sätt namngavs "målningsåtgärder" med en lätt hand av konsthistoriker Harold Rosenberg.
År 1950 gjorde den unga reportern Hans Machda ett foto av pollocken i arbetsprocessen. Den sensationella serien av bilder skrivs ut i "Art News" -magasinet. Jackson som vill uppfatta verk som en ren målning, vägrade Jackson namnen och började numrera sitt arbete med hjälp av neutrala antal, inte skjuter betraktaren till sökandet efter författarens konstnärliga avsikt.
Webben "No. 5.1948", som först introducerades vid Persons Parsons Personal Exhibition, skrevs först med flytande färger av grå, bruna, vita och gula färger och uppfattades som en fågelbo. Under 2006 såldes det för ett rekordbelopp på 140 miljoner dollar och blev en av de amerikanska expressionistens dyraste målningar.
År 2015 bryts rekordet av kostnaden för arbetet av arbetet "nummer 17a" som säljs av investeraren och filantropus Kenneth K. Griffin för 200 miljoner dollar.
Vid toppen av sin ära övergav Pollock plötsligt droppmetoden, vilket ledde till sig i hans insolvens. Han uppfann den nya ritningstekniken, som kombinerad abstraktion och surrealism. Bilder skrivna i omärkta duk, producerade ett ganska dyster intryck. Admirersna och samlarna uppskattade inte förändringen av konstnärens stil, inget arbete såldes från den svarta samlingen.
År 1952 återvände Pollock till användningen av färg. Han bosatte sig i det kommersiella galleriet av Sydney Janis, där han skapade verk av "påsk och totem" och "hav av havet", som återupplivade efterfrågan på connoisseurs av abstrakt konst. En av de mest kända arbetena av Pollock blev bilden "blå poler", som ursprungligen kallades "nummer 11".
År 1973 var detta en tyg på 212,1 cm för 488,9 cm förvärvade National Gallery of Australia. Köpet väckte offentligt upprörande som orimligt dyrt (1,3 miljoner australiska dollar), men över tiden blev utställningsutrymmet.
I slutet av sitt liv experimenterade konstnären med trådstrukturer, gasbind och gips med texturerade ytor och övergiven ritning. Under året av Pollocks död skrev inte en enda bild. De senaste pittoreska verken Jackson blev "lukt" och "sök" duk, skapad 1955.
Privatliv
År 1942, på en av utställningarna, blev pollockens målningar intresserad av konstnären-abstrakt om Krasner. Hon besökte målareverkstaden, som vill känna sig bekant med verk och deras skapare.
Efter 3 år, i oktober 1945, giftes Jackson och Lee och bosatte sig i källor, i utkanten av East Hampton. De köpte ett trähus med en ladugård, där Pollock organiserade en workshop. Krasner arbetade i sovrummet på 2: a våningen i strukturen. Under de första åren av äktenskapet spenderade nygifterna mycket tid tillsammans, på fritiden var de engagerade i trädgårdsarbete och matlagning, ofta passade fester för kollegor och vänner. Det fanns inga barn från paret.
I hans hustru, fick konstnären en trogen och kärleksfull följeslagare, som kastade sin egen karriär och toltida rips och aggressionen av sin man. Med tanke på Jackson i en strålande mästare, om hon försökte ordna sin karriär, arbetade hon om utställningar, träffade samlare. Det var hon som blev bekant med pollock med Peggy Guggenheim, skaparen av det berömda museet för samtidskonst, som blev arrangören av den amerikanska expressionistens första personliga utställning.
Krasner höll sin man på gränsen till alkoholförsvaganden, som uppstod under depressionsperioderna, matade det, såg utseendet och avskedade sitt personliga liv på alla möjliga sätt. Alla ansträngningar var förgäves. En annan kvinna dök upp på Midfalon - Ruth Klingman, och Krasner lämnade sin man.
Efter skilsmässan 1956 blev pollockens tänger frekventare. Förlusten av sin fru orsakade angrepp av aggression, som konstnären stänkte på sin älskarinna. Efter 3 veckors samhälle sparkade Jackson roten från sitt eget hus i Springs och lämnades ensam.
Död
Konstnären var allvarligt orolig för gapet med Krasner och förlusten av Klingman. Han stängdes i sig, blev sullen och dyster. Den 11 augusti 1956, som ville att etablera relationer, kom Ruth till konstnären i veckans slut med sin vän Edith och bjöd in honom till en fest.
Att vara full, pollock satt bakom hjulet på hans cabriolet och klarade inte kontrollen. Oldsmobil flög av vägen och vred. Endast Klingman överlevde i olyckan, som kastade ut ur bilen. Orsaken till Jackson död var ett slag mot det växande trädet i närheten.
Impressionisten begravdes i fjädrar, i kyrkogårdens grön flod, i graven markerad med en stor sten med en minnesvärd tallrik.
Lee Krasner tog hand om förvaltningen av konstnärens egendom, stödde sitt rykte.
År 2000 släpptes den konstnärliga filmen "Pollock" på biografskärmarna, dedikerade till biografi av expressionisten. De viktigaste rollerna i bilden utfördes av Ed Harris och Marsha Gay Hardden.
Intressant det faktum att ett annat filmprojekt om konstnärens liv, baserat på muntliga minnen av vänner, var tänkt i Hollywood. Bilder av Pollock och Krasner borde ha förkroppsligat Robert de Niro, vars föräldrar var vänner med Jackson och Barbara Streisand.
Målningar
- 1942 - "Man och Kvinnors"
- 1943 - "Moonwoman" ("Kvinna Moon Cutting Circle")
- 1943 - "Wolf"
- 1947 - "Förtrollad skog"
- 1948 - "№ 5, 1948"
- 1948 - "nummer 8"
- 1950 - "Höstrytm"
- 1953 - "Påsk och totem"
- 1953 - "hav av havet"
- 1953 - "djup"