Tərcümeyi-hal
Jackson Pollock, Amerika sənətçisi, XX əsrin bənzərsiz üslubu ilə tanınan, XX əsrin mücərrəd hərəkətinin bir nümayəndəsidir. Məşhur onun nəslinin məşhur bir ustası olmaqla, rəssam özəl kolleksiyalarda saxlanılan və müasir sənət muzeylərinin ekspozisiyalarında təqdim olunan zəngin irsini tərk etdi.Uşaqlıq və gənclik
Paul Jackson Pollock, 29 yanvar 1912-ci ildə Amerikanın Amerika şəhərində, Vayominq şəhərində, Stalla Mei və Leroy Pollock'un genişmiqyaslı presbyterian ailəsində anadan olmuşdur. Gələcək sənətkarın atası bir fermer və amermer, anası ailə ənənələrini davam etdirərək toxuculuqla məşğul oldu.
Ceksonun körpəlikində qardaşlarla, Arizonada, sonra Kaliforniyaya. Gənc illərdə Pollock, ölkədəki atası ilə birlikdə yerli amerikalıların mədəniyyətində maraqlı idi.
1928-ci ildə, bir işçinin karyerası etmək üçün uğursuz bir cəhddən sonra gənc, Abstraksiya və gizli görüşdüyü Los Angeles Tətbiqi Sənətlər Məktəbinə girdi. Bir təhsil müəssisəsində Cekson uzun müddət qaldı, alkoqol istismarı və qeyri-qənaətbəxş davranış üçün xaric edildi.
1930-cu ildə, böyük qardaşı Çarlz Poleloku, sənət tələbələri liqasında işləyən Tomas Hart Bentonun başlaması New Yorka köçdü. Müəllimin əsərlərinin kənd mövzuları Ceksona əhəmiyyət vermədi, lakin rəngin və müstəqil mahiyyətinin müstəqil mahiyyətinin gələcək rəssamın işinə bir işarə tətbiq etdi.
Rəsm əsərləri
Meksika Muralista Muralista Muralista David Alfaro Sikerosun işindən ilham aldı, Pollock, Wizardın vizanger kartına çevrilən maye boya texnikasını mənimsəməsi ilə məşğul olduğu təcrübə seminarında işləməyə başladı. 1938-1942-ci illərdə Cekson ABŞ-ın federal bədii sənət layihəsi şöbəsində, paralel olaraq, alkoqolizmdən müalicə kursundan keçərək iştirak etdi.
Reabilitasiya zamanı, Karl Jung'un analitik yanaşmasının izləyicisi olan psixiatr Cozef Henderson, sənətkarın yaradıcı canfəşanlığını təşviq etdi, terapiyanın bir hissəsi çəkmə prosesini etdi. Bu metodun təsiri 1942 və 1943-cü illərdə yazılmış "Ay şəhəri" və "Qurd" kimi zamanın sənətkarının işlərinə təsir etdi.
1947-1950-ci illər arasında "damlama dövrü" də yaradılan ustanın ən məşhur rəsmləri. Bu zaman rəssamı Tomas Hart Benton, Pablo Picasso və Joan Mironun əsərlərindən təsirləndi. Alkid emaye, ənənəvi bədii qarışıqlar yerinə sintetik qatranlara əsaslanan boyalardan istifadə etməyə başladı. Cekson suvarma üçün əl ilə fırçalar, çubuqlar və şprislər tətbiq etdi.
Hindistan qum şəkillərinin yaradılması prosesini təqlid edən Pollock, ətrafında sərbəst hərəkət edə bilmək üçün döşəmədə kətan yoxdur. Abstraktionlar yaratmaq texnikası təsadüfi formalar və rənglər qəbul etmədi, rəssam bu və ya bu yerin necə görünməsini aydın bilirdi. Atma, damlama, tökmək və çiləmə, cekson kətan üzərində canlanır, demək olar ki, rəqs kimi, görmək istədiyini görənə qədər dayanmadı. Belə bir şəkildə sənət tarixçisi Harold Rosenbergin yüngül əli ilə "rəsm hərəkətləri" adlandırıldı.
1950-ci ildə gənc müxbir Hans Machda, iş prosesində pollokun şəklini çəkdi. Şəkillərin sensasiyalı seriyası "İncəsənət xəbərləri" jurnalında çap edilmişdir. İzləyicinin işləri təmiz bir rəsm kimi qəbul etməsini istəyən Cekson, adları rədd etdi və neytral ədədlərin köməyi ilə işlərinin nömrəsini müəllifin bədii niyyəti üçün axtarışa vermədən, neytral nömrələrin köməyi ilə rədd etdi.
Əvvəlcə Parsons Parsons fərdi sərgisində ilk olaraq təqdim olunan İnternet, əvvəlcə boz, qəhvəyi, ağ və sarı rənglərin maye boyaları ilə yazılmış və quş yuvası kimi qəbul edilmişdir. 2006-cı ildə rekord miqdarda 140 milyon dollar satıldı və Amerika İfazinçisinin ən bahalı rəsmlərindən biri oldu.
2015-ci ildə, işin dəyəri rekordu, investor və xeyriyyəçi Keneth K. Griffin tərəfindən satılan "Sayı 17A" əsəri, 200 milyon dollara.
Şöhrətinin zirvəsində, pollock, onun müflisləşməsində özünə səbəb olan damcı metodunu tərk etdi. Abstraksiya və sürrealizmi birləşdirən yeni rəsm texnikasını icad etdi. Yığılmamış kətanda yazılmış şəkillər, olduqca tutqun bir təəssürat yaratdı. Admirers və kolleksiyaçılar sənətkarın üslubunun dəyişməsini qiymətləndirmədilər, Qara kolleksiyadan heç bir iş satılmadı.
1952-ci ildə Pollok rəng istifadəsinə qayıtdı. Sidney Canisin kommersiya qalereyasında məskunlaşdı, burada mücərrəd sənətin bilicilərinin tələbini canlandıran "Pasxa və Totem" və "Okean dənizi" əsərlərini yaratdı. Pollokun ən məşhur əsərlərindən biri əvvəlcə "mavi dirəklər" şəkli oldu, əvvəlcə "11 nömrəli" adlanır.
1973-cü ildə bu, Avstraliyanın Milli Qalereyasında 488,9 sm üçün 212,1 sm bezi idi. Satınalma ictimai qəzəbi əsassız (1,3 milyon Avstraliya dolları) kimi oyandırdı, lakin zaman keçdikcə sərgi məkanının ən populyar sərgisi oldu.
Həyatının sonunda sənətçi məftil strukturları, doqquz və gips ilə toxumalı səthlərlə və tərk edilmiş rəsm ilə təcrübə keçirdi. Pollokun ölümü ilində tək şəkil yazmadı. Ceksonun son mənzərəli işləri 1955-ci ildə yaradılan "qoxu" və "axtarış" kətanına çevrildi.
Şəxsi həyat
1942-ci ildə, sərgilərin birində, polkun rəsmləri, rəssam-abstraktın Krasner olub olmadığını maraqlandırdı. Əsərlərlə tanış olmaq istəyən rəssam seminarını ziyarət etdi.
3 ildən sonra, 1945-ci ilin oktyabrında Cekson və Lee ailəli və bulaqlar, Şərq Hamptonun kənarında yerləşirdilər. Pollokun bir seminar təşkil etdiyi anbar ilə taxta bir ev aldılar. Krasner, quruluşun 2-ci mərtəbəsində yataq otağında işləyib. Evliliyin ilk illərində yeni evlənənlər birlikdə çox vaxt keçirdilər, boş vaxtlarında bağçılıq və yemək bişirmək, həmkarları və dostları üçün partiyalara uyğundurlar. Cütdən övlad yox idi.
Arvadının qarşısında sənətçi öz karyerasını atan və ərinin təcavüzünü atan bir həyat yoldaşı və sevən bir həyat yoldaşı qazandı. Ceksonu parlaq bir ustadda nəzərə alaraq, karyerasını təşkil etməyə çalışsa da, sərgilər haqqında işləmiş, kolleksiyaçılarla görüşdü. Bu, Peggy Guggenheim ilə Pollock ilə tanış oldu, Amerika İfazəsi ilk fərdi sərgisinin təşkilatçısı olan Məşhur Müasir İncəsənət Muzeyinin yaradıcısı.
Krasner ərini depressiya dövründə yediyi alkoqol yoxa çıxdı, bəsləndi, görünüşünü izlədi və hər şəkildə şəxsi həyatını işdən çıxardı. Bütün səylər boşa çıxdı. Digər bir qadın ortafalonda - Rut Klingman, Krasner ərini tərk etdi.
1956-cı ildə boşanmadan sonra polkun pediaları daha tez-tez oldu. Arvadının itkisi, rəssamın xanımına sıçrayan təcavüz hücumlarına səbəb oldu. Cəmiyyətin 3 həftəsindən sonra Cekson dağları öz evindən qovdu və tək qaldı.
Ölüm
Rəssam Krasner və Klingmanın itkisi ilə boşluqdan ciddi şəkildə narahat idi. Özündə bağladı, kədərli və tutqun oldu. 11 Avqust 1956-cı ildə, münasibət qurmaq istəyən Rut, Rut rəssamın rəssamı dostu Edit ilə birlikdə gəldi və onu bir tərəfə dəvət etdi.
Sərxoş olmaq, polkoku kabrioletinin sükanı arxasında oturdu və nəzarətin öhdəsindən gəlmədi. Oldsmobil yoldan uçdu və aşdı. Yalnız Klingman, avtomobildən atılan qəzada sağ qaldı. Ceksonun ölümünün səbəbi yaxınlıqdakı böyüməkdə olan ağaca zərbə vurdu.
İmpressionist, qəbiristanlıq yaşıl çayda, yaddaqalan bir boşqab ilə böyük bir daşla qeyd olunan məzarda bulaqlarda dəfn edildi.
Lee Krasner, sənətçinin əmlakının rəhbərliyinə diqqət çəkdi, nüfuzunu dəstəklədi.
2000-ci ildə "Pollock" bədii film "Pollock" ifadəsinin tərcümeyi-halına həsr olunmuş kino ekranlarında sərbəst buraxıldı. Şəkildəki əsas rollar Ed Harris və Marsha Gay Hardden tərəfindən həyata keçirildi.
Dostların şifahi xatirələri əsasında sənətçinin həyatı ilə bağlı başqa bir film layihəsinin Hollivudda nəzərdə tutulmuşdu. Pollock və Krasnerin şəkilləri, valideynləri Cekson və Barbara Streisand ilə dost olan Robert De Nironu təcəssüm etdirməlidirlər.
Rəsm əsərləri
- 1942 - "Kişi və qadınlar"
- 1943 - "Moonwoman" ("Qadının ayı kəsmə dairəsi")
- 1943 - "Qurd"
- 1947 - "sehrli meşə"
- 1948 - "№ 5, 1948"
- 1948 - "8 nömrəli"
- 1950 - "Payız ritmi"
- 1953 - "Pasxa və Totem"
- 1953 - "Okean dənizi"
- 1953 - "Dərinlik"