Піт Мондриан - фота, біяграфія, асабістае жыццё, прычына смерці, карціны

Anonim

біяграфія

Галандскі мастак Піт Мондриан стаяў ля вытокаў абстрактнай жывапісу, якая грунтавалася на каляровых спалучэннях, якія стваралі пачуццё адзінства і паўнаты. Яго карціны складаліся з геаметрычна правільных матрыц і былі выкананы ў наватарскім стылі, названы неопластицизмом.

Дзяцінства і юнацтва

Біяграфія Піцера Корнелиса Мондриана пачалася 7 сакавіка 1872 года са нараджэння ў галандскім горадзе Амерсфорт ў інтэлігентнай сям'і. Бацька працаваў выкладчыкам выяўленчага мастацтва і малявання, а неўзабаве пасля з'яўлення сына стаў дырэктарам у мясцовай школе.

Першыя ўрокі па графіку і жывапісу хлопчык атрымаў у бацькі і дзядзькі, апошні быў студэнтам Вілема Марыса, дзеялага ў стылі імпрэсіянізм. Таму дзіцячыя карціны адрозніваліся багатымі і насычанымі кветкамі і, на думку настаўнікаў, перадавалі радасць і аптымізм.

Такому падыходу не перашкаджалі строгія пратэстанцкія традыцыі, паводле якіх выхоўвалі мастака і іншых малодшых дзяцей. Але гэта адбілася на вучобе ў Акадэміі прыгожых мастацтваў у Амстэрдаме, дзе прыкладным паводзінамі Мондриан захапляў настаўнікаў.

Студэнцкія працы Піцера Корнелиса ўтрымлівалі пастаральныя вобразы Нідэрландаў і былі напоўнены малюнкамі ветракоў, палёў і рэк. Яны ствараліся ў імпрэсіянісцкай манеры з элементамі, характэрнымі для гаагскай школы, і ўяўлялі сабой спалучэнне розных мастацкіх тэхнік.

Пасля малады жывапісец захапіўся прыёмамі пуантылізму, які прывёў да спрошчаных формах і адмове ад перспектыў. На выставе, праведзенай у муніцыпальным музеі, ён прадставіў «Чырвоную млын», «Дрэвы на Гейне ў святле месяца» і шэраг іншых ранніх карцін.

Асабістае жыццё

У росквіце сіл Піт Мондриан быў цалкам захоплены мастацтвам, таму на асабістае жыццё не было часу, і ён не меў ні жонкі, ні дзяцей. Мяркуючы па архіўных фатаграфіях, майстар меў зносіны з жанчынамі ў Нідэрландах і Францыі, але асноўную частку вольнага часу праводзіў у кампаніі калег і сяброў.

жывапіс

Творчасць Мондриана было заснавана на духоўных філасофскіх даследаваннях, праведзеных пад уплывам Алены Блавацкай, аўтара кнігі «Голас цішыні». Ён стаў перакананым теософом і вырашыў стварыць мастацтва будучыні, якое ўтрымлівала элементы абстракцыянізму і атрымала назву неопластицизм.

З канца 1900-х Піт маляваў геаметрычныя фігуры, якія выступалі як аб'екты ць узаемазвязаных плоскасцях. Такімі былі карціны «Сонца», «Выдмы ў Зеландыі» і «Эвалюцыя», якія цяпер захоўваюцца ў музеях і прыватных калекцыях.

Эксперыментуючы з адценнямі, Мондриан кінуў рэпрэзентатыўную жывапіс і цалкам адышоў ад плыняў, якія ўваходзілі ў паняцце постімпрэсіянізму. Ён пазнаёміўся з галандскімі наватарамі Бартам ван дэр Леком і Тэа ван Дусбургом і заснаваў таварыства незалежных аўтараў, вядомае як «Дэ Стейл», або «Стыль».

У аднайменным мастацкім часопісе жывапісец выказаў прынцыпы неопластицизма, у аснове якіх былі колеру і плоскасці, якія стваралі ўсвядомленую прыгажосць. Праз гарызантальныя і вертыкальныя выразныя лініі выяўляўся рытм творы мастацтва, якое стваралася з дапамогай інтуіцыі і дэманстравала гармонію і прастату.

У 1920-х гадах Піт падмацаваў тэорыю практыкай і стварыў серыю сеткаватых палотнаў з выкарыстаннем асноўных чыстых кветак. Так з'явіліся знакамітыя «Кампазіцыя з чырвоным, жоўтым і сінім», «Плошча згоды», «загалоўкі» і «Кампазіцыя з жоўтым плямай».

Паступова мастак перайшоў на тоўстыя чорныя лініі і амаль адмовіўся ад маляўнічых вочак на карысць белых прастакутнікаў. Гэта надавала дынамізм малюнках і рабіла іх лагічна завершанымі, што прынесла аўтару папулярнасць і павага сучаснікаў.

У 1965 годзе, праз 20 гадоў пасля смерці Мондриана, яго ідэі выкарыстаў у вопратцы мадэльер Іў Сэн-Ларан. Ён зрабіў сукенкі на аснове неопластических абстракцый, якія дзякуючы элегантнасці і вытанчанасці заваявалі сэрцы дам.

Тэорыя галандца адбілася ў творчасці рускага мастака Казіміра Малевіча, які таксама працаваў з правільнымі формамі і стварыў працягу супрэматызм. У 1930-х гадах геаметрыя ўвайшла ў жыццё Васіля Кандзінскага і выявілася ў карцінах «Гравітацыя», «Кампенсацыя ружовага» і «Кампазіцыя Х».

смерць

Прычынай смерці галандскага мастака 1 лютага 1944 года стала вострая форма пнеўманіі, якая ўзнікла пасля пераезду ў ЗША. Пасля пахавання на нью-ёркскім могілках у адной з капліц, размешчаных на Манхэтэне, адбыліся памінальная служба і адкрыццё мемарыяла.

карціны

  • 1899 - «прышвартаваўся лодкі. Сонца »
  • 1904 - «Маленькая ферма ў Нистельроде»
  • 1906 - 1907 - «Млын ў Гейнэ»
  • 1908 г. - «Ветраныя млыны ў сонечным святле»
  • 1909 - «Погляд на выдмы з пляжам і Пірсам»
  • 1910 - 1911 - «Чырвоная млын»
  • 1911 - «Шэрае дрэва»
  • 1917 - «Кампазіцыя ў колеры А»
  • 1918 - «Кампазіцыя з шэрым і светла-карычневым»
  • 1922 - «Кампазіцыя з чырвоным, жоўтым і сінім»
  • 1925 - «ромбічных кампазіцыя з чырвоным, чорным, сінім і жоўтым»
  • 1930 - «Кампазіцыя з жоўтым плямай»
  • 1939 - 1943 - «Трафальгарская плошчу»
  • 1942 - 1943 - «Бугі-Вугі на Брадвеі»

Чытаць далей