Biogrāfija
Nīderlandes mākslinieks Pete Mondrian stāvēja pie izcelsmes abstraktas glezniecības, kas balstījās uz krāsu kombinācijām, kas radīja sajūtu vienotības un pilnīgumu. Tās modeļi sastāvēja no ģeometriski pareizām matricām un tika veiktas inovatīvā stilā, ko sauc par Neoplasticismu.Bērnība un jaunieši
Peter Cornelis Mondrian biogrāfija sākās 19. martā, 1872. gadā no dzimšanas Nīderlandes pilsētas Amersfour inteliģentajā ģimenē. Tēvs strādāja par graciozu mākslas un zīmēšanas skolotāju, un drīz pēc viņa dēla parādīšanās kļuva par direktoru vietējā skolā.
Pirmās mācības par grafiku un gleznošanu zēns saņēma vecāku un tēvoci, pēdējais bija Villem Maris students, kurš strādāja impresionisma stilā. Tāpēc bērnu gleznas tika izšķirtas bagātas un piesātinātas krāsas, un, pēc mentoru domām, tika nosūtīti prieki un optimisms.
Šī pieeja neietekmēja stingras protestantu tradīcijas, saskaņā ar kuru tika audzēti mākslinieks un citi jaunākie bērni. Bet tas tika atspoguļots pētījumos Tēlotājmākslas akadēmijā Amsterdamā, kur Mondrijas aptuvenā uzvedība apbrīnoja skolotājus.
Pētera korneļa students strādā Nīderlandes pastorālos attēlus un bija piepildīti ar vējdzirnavu, laukiem un upēm. Tie tika izveidoti impresionistisks veidā ar elementiem, kas raksturīgi Hāgas skolā, un bija dažādu mākslas metožu kombinācija.
Pēc tam, jauns gleznotājs kļuva ieinteresēts Purposma paņēmieniem, kas noveda pie vienkāršotām formām un atteikšanās no perspektīvām. Izstādē, kas veikta pašvaldības muzejā, viņš iepazīstināja ar "sarkanu dzirnavu", "koki uz Heine šajā Mēness gaismā" un vairākas citas agras gleznas.
Personīgajā dzīvē
Howday, Pete Mondrian pilnībā absorbēja māksla, tāpēc nebija laika viņa personīgajai dzīvei, un viņam nebija sievas vai bērnu. Spriežot pēc arhīva fotogrāfijas, kapteinis ar sievietēm Nīderlandē un Francijā, bet brīvā laika galvenā daļa notika kolēģu un draugu uzņēmumā.Glezna
Mondrijas radošums bija balstīts uz garīgajiem filozofiskajiem pētījumiem, kas veikti ELENA BLAVATSKAYA ietekmē, grāmatas "klusuma balss" autors. Viņš kļuva par pārliecinātu teozofistu un nolēma izveidot nākotnes mākslu, kas satur abstrakcionisma elementus un ieguva Neoplastic nosaukumu.
Kopš 1900. gadu beigām Pete vērsa ģeometriskas formas, kas veica objektus savstarpēji saistītas lidmašīnās. Šādi bija attēli "Saule", "kāpas Zealandē" un "Evolution", kas tagad tiek glabāti muzejos un privātajās kolekcijās.
Eksperimentējot ar toņos, Mondrian iemeta reprezentatīvu glezniecību un pilnībā pārvietojās prom no straumēm, kas tika iekļautas postprpresionitātes koncepcijā. Viņš tikās ar Nīderlandes novatoriem Barta van der Lekom un Teo Wang Dosburg un nodibināja neatkarīgo autoru biedrību, kas pazīstama kā de Styyl, vai "Stils".
Mākslas nosaukuma mākslinieciskajā žurnālā gleznotājs izklāstīja neoplastikas principus, kas balstījās uz krāsām un lidmašīnām, kas radīja apzinātu skaistumu. Ar horizontālajām un vertikālajām skaidrajām līnijām tika izpaužas mākslas darba ritms, kas tika izveidots ar intuīciju un demonstrēju harmoniju un vienkāršību.
1920. gados bedre pastiprināja prakses teoriju un izveidoja virkni acu audekli, izmantojot pamata tīras krāsas. Tātad slavenais "kompozīcija ar sarkanu, dzeltenu un zilu", "piekrišanas zona", "nosaukums" un "sastāvs ar dzeltenu traipu parādījās.
Pakāpeniski mākslinieks pārslēdzas uz biezām melnām līnijām un gandrīz pamestas krāsainas šūnas par labu baltajiem taisnstūriem. Tā pievienoja dinamisma attēlus un padarīja tos loģiski pabeigti, kas atveda autoru par mūsdienu popularitāti un cieņu.
1965. gadā, 20 gadi pēc nāves Mondrian, viņa idejas izmantoja modes dizaineru Yves Saint-Laurent drēbēs. Viņš veica kleitas, pamatojoties uz neoplastiskām abstrakcijām, kas, pateicoties elegancei un žēlastībai, ieguva dāmu sirdis.
Nīderlandes teorija tika atspoguļota Krievijas mākslinieka Casimir Malevich darbā, kurš arī strādāja ar pareizajām formām un radīja suprematisma plūsmu. 1930. gados ģeometrija ienāca dzīvē Vasily Kandinsky un izpaužas gleznās "Gravity", "Rozā" un "kompozīcijas X" kompensācija.
Nāve
Nīderlandes mākslinieka nāves cēlonis 1944. gada 1. februārī bija asa pneimonijas forma, kas radās pēc pārcelšanās uz Amerikas Savienotajām Valstīm. Pēc bērēm Ņujorkas kapos vienā no Manhetenas kapelām, Piemiņas dienests un piemiņas atklāšana notika.Gleznas
- 1899 - Čokas laivas. Saule"
- 1904 - "Little Farm Nistelrod"
- 1906 - 1907 - "Mill At Heina"
- 1908 - "Saules gaismas vējdzirnavas"
- 1909 - "Skats uz kāpām ar pludmali un piestātni"
- 1910 - 1911 - "Red Mill"
- 1911 - "pelēks koks"
- 1917 - "Kompozīcija krāsu A"
- 1918 - "Sastāvs ar pelēku un gaiši brūnu"
- 1922 - "Sastāvs ar sarkanu, dzeltenu un zilu"
- 1925 - "rombisks kompozīcija ar sarkanu, melnu, zilu un dzeltenu"
- 1930 - "Sastāvs ar dzeltenu traipu"
- 1939 - 1943 - "Trafalgāra laukums"
- 1942 - 1943 - "Bougie Vui uz Broadway"