Biografie
Nederlandse kunstenaar Pete Mondrian stond aan de oorsprong van abstracte schilderkunst, die was gebaseerd op de kleurencombinaties die het gevoel van eenheid en de volledigheid creëerden. De patronen bestonden uit geometrisch correcte matrices en werden uitgevoerd in een innovatieve stijl genaamd neoplasticisme.Jeugd en jeugd
De biografie van Peter Cornelis Mondriaan begon op 7 maart 1872 vanaf de geboorte in de Nederlandse stad Amersfour in een intelligente familie. Vader werkte als een leraar van sierlijke kunst en tekening, en kort na het uiterlijk van zijn zoon werd directeur op een lokale school.
De eerste lessen op het schema en het schilderen van de jongen ontvingen een ouder en oom, de laatste was een student van Villem Maris, die in de stijl van het impressionisme werkte. Daarom werden de schilderijen van kinderen onderscheiden door rijke en verzadigde kleuren en volgens mentoren werden een vreugde en optimisme verzonden.
Deze aanpak verstoort niet met strikte protestantse tradities, volgens welke de kunstenaar en andere jongere kinderen werden opgevoed. Maar dit werd weerspiegeld in studies aan de Academie voor Schone Kunsten in Amsterdam, waar de geschatte gedrag van Mondriaan bewonderde docenten.
Het studentenwerk van Peter Cornelis bevatte pastorale afbeeldingen van Nederland en werden gevuld met afbeeldingen van windmolens, velden en rivieren. Ze werden op een impressionistische manier gecreëerd met elementen die kenmerkend zijn voor de Haagse school en waren een combinatie van verschillende kunsttechnieken.
Vervolgens werd een jonge schilder geïnteresseerd in pointelismetechnieken, wat leidde tot vereenvoudigde vormen en verlating van prospects. Bij de tentoonstelling in het gemeentelijke museum presenteerde hij een "rode molen", "bomen op heine in het maanlicht" en een aantal andere vroege schilderijen.
Priveleven
In de hoogtijdagen werd Pete Mondriaan volledig opgenomen door kunst, dus er was geen tijd voor zijn persoonlijke leven, en hij had geen vrouw of kinderen. Oordelen door archieffoto's, communiceerde de meester met vrouwen in Nederland en Frankrijk, maar het grootste deel van de vrije tijd werd gehouden in het gezelschap van collega's en vrienden.Schilderen
De creativiteit van Mondriaan was gebaseerd op spirituele filosofische studies die onder invloed van Elena Blavatskaya zijn uitgevoerd, de auteur van het boek "Stem of Silence". Hij werd een overtuigd theosofist en besloot om de kunst van de toekomst te creëren, die elementen van abstractionisme bevatte en de naam van neoplastic kreeg.
Sinds het einde van de jaren 1900 Dref Pete geometrische vormen, die objecten in onderling verbonden vliegtuigen uitvoerden. Dat waren de foto's "Sun", "Duinen in Zeeland" en "Evolution", die nu zijn opgeslagen in musea en privécollecties.
Experimenteren met tinten, gooide Mondriaan een representatief schilderij en is volledig weggenomen van de stromingen die zijn opgenomen in het concept van postpressionisme. Hij ontmoette de Nederlandse innovators Barta van der Lekom en Teo Wang Dosburg en richtte de onafhankelijke auteursmaatschappij, bekend als De Steyl of "Stijl".
In het artistieke dagboek van de kunstnaam schetste de schilder de principes van neoplasticisme, die waren gebaseerd op de kleuren en vliegtuigen die bewuste schoonheid creëerden. Door de horizontale en verticale heldere lijnen, werd het ritme van het kunstwerk gemanifesteerd, dat werd gecreëerd door intuïtie en aangetoonde harmonie en eenvoud.
In de jaren 1920 versterkte de put de theorie van de praktijk en creëerde een reeks mesh-canvases met behulp van eenvoudige schone kleuren. Dus de beroemde "compositie met rood, geel en blauw", "toestemmingsgebied", "titel" en "samenstelling met een gele vlek" verscheen.
Geleidelijk schakelde de kunstenaar over op dikke zwarte lijnen en bijna verlaten kleurrijke cellen ten gunste van witte rechthoeken. Het bevestigde dynamiekbeelden en maakte ze logisch voltooid, wat de auteur de populariteit en respect van tijdgenoten heeft gebracht.
In 1965, 20 jaar na de dood van Mondriaan, gebruikte zijn ideeën modeontwerper Yves Saint-Laurent in kleding. Hij maakte jurken op basis van neoplastische abstracties, wat dankzij elegantie en genade de harten van de dames won.
De theorie van de Nederlanders werd weerspiegeld in het werk van de Russische kunstenaar Casimir Malevich, die ook met de juiste vormen werkte en de stroom van suprematisme creëerde. In de jaren dertig ging de geometrie het leven van vasily Kandinsky en manifesteerde zich in de schilderijen "zwaartekracht", "compensatie van roze" en "compositie x".
Dood
De oorzaak van de dood van de Nederlandse kunstenaar op 1 februari 1944 was de scherpe vorm van pneumonie, die ontstond na verhuisde naar de Verenigde Staten. Na de begrafenis op de begraafplaats New York in een van de kapellen in Manhattan, vonden de Memorial Service en de opening van het Memorial plaats.Schilderijen
- 1899 - "afgemeerd boten. De zon"
- 1904 - "Little Farm in Nistelrod"
- 1906 - 1907 - "Mill op HEAINA"
- 1908 - "Windmolens in het zonlicht"
- 1909 - "Weergave van de duinen met een strand en pier"
- 1910 - 1911 - "Red Mill"
- 1911 - "Grijze boom"
- 1917 - "Samenstelling in kleur A"
- 1918 - "Samenstelling met grijs en lichtbruin"
- 1922 - "Samenstelling met rood, geel en blauw"
- 1925 - "Rhombische compositie met rood, zwart, blauw en geel"
- 1930 - "Samenstelling met een gele vlek"
- 1939 - 1943 - "Trafalgar Square"
- 1942 - 1943 - "Bougie Vui op Broadway"