Talambuhay
Si Dutch artist na si Pete Mondrian ay nakatayo sa mga pinagmulan ng abstract painting, na batay sa mga kumbinasyon ng kulay na lumikha ng pakiramdam ng pagkakaisa at pagkakumpleto. Ang mga pattern nito ay binubuo ng geometrically tamang matrices at ginanap sa isang makabagong estilo na tinatawag na neoplasticism.Pagkabata at kabataan
Ang talambuhay ni Peter Cornelis Mondrian ay nagsimula noong Marso 7, 1872 mula sa kapanganakan sa Dutch city of amersfour sa isang matalinong pamilya. Nagtrabaho si Papa bilang isang guro ng magagandang sining at pagguhit, at sa lalong madaling panahon matapos ang hitsura ng kanyang anak ay naging direktor sa isang lokal na paaralan.
Ang unang aralin sa iskedyul at pagpipinta ang batang lalaki ay nakatanggap ng isang magulang at tiyuhin, ang huli ay isang mag-aaral ng Villem Maris, na nagtrabaho sa estilo ng impresyonismo. Samakatuwid, ang mga kuwadro ng mga bata ay nakikilala ng mayaman at puspos na kulay at, ayon sa mga tagapagturo, isang kagalakan at pag-asa ay ipinadala.
Ang diskarte na ito ay hindi makagambala sa mahigpit na tradisyon ng Protestante, ayon sa kung saan ang artist at iba pang mga batang bata ay dinala. Ngunit ito ay nasasalamin sa pag-aaral sa Academy of Fine Arts sa Amsterdam, kung saan tinatayang pag-uugali ng Mondrian ang mga guro.
Ang gawain ng mag-aaral ni Peter Cornelis ay naglalaman ng mga pastoral na larawan ng Netherlands at napuno ng mga larawan ng mga windmill, mga patlang at mga ilog. Nilikha sila sa isang impresyonistikong paraan sa mga sangkap na katangian ng Hague School, at isang kumbinasyon ng iba't ibang mga pamamaraan ng sining.
Sa dakong huli, ang isang batang pintor ay naging interesado sa mga diskarte sa pagtuturo, na humantong sa pinasimple na mga form at pag-abanduna ng mga prospect. Sa eksibisyon na isinasagawa sa Municipal Museum, ipinakita niya ang isang "pulang gilingan", "mga puno sa Heine sa Lunar Light" at maraming iba pang mga unang kuwadro na gawa.
Personal na buhay
Sa kapanahunan, si Pete Mondrian ay ganap na hinihigop ng sining, kaya walang oras para sa kanyang personal na buhay, at wala siyang asawa o mga anak. Sa paghusga sa pamamagitan ng mga litrato ng arkibal, nakipag-usap ang Guro sa mga kababaihan sa Netherlands at France, ngunit ang pangunahing bahagi ng paglilibang ay ginanap sa kumpanya ng mga kasamahan at mga kaibigan.Pagpipinta
Ang pagkamalikhain ni Mondrian ay batay sa espirituwal na mga pag-aaral ng pilosopiko na isinasagawa sa ilalim ng impluwensya ni Elena Blavatskaya, ang may-akda ng aklat na "Voice of Silence". Siya ay naging isang kumbinsido theosophist at nagpasyang lumikha ng sining ng hinaharap, na naglalaman ng mga elemento ng abstractionism at nakuha ang pangalan ng neoplastic.
Mula noong katapusan ng 1900s, hinawakan ni Pete ang mga geometric na hugis, na nagsagawa ng mga bagay sa mga interrelated na eroplano. Ang mga ito ay ang mga larawan na "araw", "dunes sa Zealand" at "ebolusyon", na ngayon ay naka-imbak sa mga museo at mga pribadong koleksyon.
Sa pag-eksperimento sa mga kulay, itinapon ni Mondrian ang isang kinatawan na pagpipinta at ganap na lumipat mula sa mga alon na kasama sa konsepto ng postpressionism. Nakilala niya ang mga innovator ng Dutch na si Barta van der Lekom at Teo Wang Dosburg at itinatag ang Independent Authors Society, na kilala bilang de Steyl, o "Style".
Sa artistikong journal ng pangalan ng sining, binabalangkas ng pintor ang mga prinsipyo ng neoplasticism, na batay sa mga kulay at eroplano na lumikha ng malay na kagandahan. Sa pamamagitan ng pahalang at vertical na malinaw na linya, ang ritmo ng gawa ng sining ay ipinahayag, na nilikha ng intuwisyon at nagpakita ng pagkakaisa at pagiging simple.
Noong 1920s, pinalakas ng hukay ang teorya ng pagsasanay at lumikha ng isang serye ng mga canvases ng mesh gamit ang mga pangunahing malinis na kulay. Kaya ang sikat na "komposisyon na may pula, dilaw at asul", "lugar ng pahintulot", "pamagat" at "komposisyon na may dilaw na mantsa" ay lumitaw.
Unti-unti, lumipat ang artist sa makapal na itim na linya at halos inabandunang makulay na mga cell na pabor sa mga puting rectangles. Nakalakip nito ang mga larawan ng dynamism at ginawa silang lohikal na nakumpleto, na nagdala ng may-akda ng katanyagan at paggalang sa mga kontemporaryo.
Noong 1965, 20 taon pagkatapos ng kamatayan ng Mondrian, ang kanyang mga ideya na ginamit fashion designer Yves Saint-laurent sa damit. Gumawa siya ng mga dresses batay sa neoplastic abstractions, na salamat sa kagandahan at biyaya won ang mga puso ng mga kababaihan.
Ang teorya ng Olandes ay nasasalamin sa gawain ng Russian artist na si Casimir Malevich, na nagtrabaho rin sa mga tamang anyo at lumikha ng daloy ng supyonismo. Noong 1930s, pumasok ang geometry sa buhay ni Vasily Kandinsky at ipinakita mismo sa mga kuwadro na gawa ng "gravity", "kabayaran ng rosas" at "komposisyon x".
Kamatayan
Ang sanhi ng pagkamatay ng Olandes artist noong Pebrero 1, 1944 ay ang matalim na anyo ng pneumonia, na lumitaw pagkatapos lumipat sa Estados Unidos. Matapos ang libing sa New York Cemetery sa isa sa mga kapilya na matatagpuan sa Manhattan, ang serbisyo ng Memorial at ang pagbubukas ng Memoryal ay naganap.Paintings.
- 1899 - "Moored boats. Ang araw"
- 1904 - "Little Farm in Nistelrod"
- 1906 - 1907 - "Mill sa Heina"
- 1908 - "Windmills sa sikat ng araw"
- 1909 - "Tingnan ang mga dunes na may beach at pier"
- 1910 - 1911 - "Red Mill"
- 1911 - "Gray Tree"
- 1917 - "Komposisyon sa Kulay A"
- 1918 - "Komposisyon na may kulay-abo at mapusyaw na kayumanggi"
- 1922 - "Komposisyon na may pula, dilaw at asul"
- 1925 - "Rhombic komposisyon na may pula, itim, asul at dilaw"
- 1930 - "Komposisyon na may dilaw na mantsa"
- 1939 - 1943 - "Trafalgar Square"
- 1942 - 1943 - "Bougie Vui sa Broadway"