Pete Mondrian - foto, životopis, osobný život, príčina smrti, obrázky

Anonim

Životopis

Holandský umelec Pete Mondrian stál na pôvode abstraktného maľby, ktorý bol založený na farebných kombináciách, ktoré vytvorili pocit jednotu a úplnosti. Jeho vzory sa skladali z geometricky správnych matríc a boli vykonané v inovatívnom štýle, ktorý sa nazýva neoplastikizmus.

Detstvo a mládež

Životopis Petra Cornelis Mondrian začala 7. marca 1872 z narodenia v holandskom meste Amersfour v inteligentnej rodine. Otec pracoval ako učiteľ pôvabného umenia a kresby a čoskoro potom, čo sa objavil jeho syn riaditeľom v miestnej škole.

Prvé hodiny na harmonograme a maľovaní chlapca dostali rodiča a strýko, ten bol študentom Villem Maris, ktorý pracoval v štýle impresionizmu. Preto sa detské obrazy rozlišovali bohaté a nasýtené farby a podľa mentorov boli prenášané radosť a optimizmus.

Tento prístup nezasahoval do prísnych protestantských tradícií, podľa ktorých boli upozornení umelca a ďalšie mladšie deti. To sa však prejavilo v štúdiách na Akadémii výtvarných umení v Amsterdame, kde Mondrian je približné správanie obdivovali učiteľov.

Študentská práca Peter Cornelis obsahovala pastoračné obrazy Holandska a boli naplnené obrazmi veterných mlynov, polí a riek. Boli vytvorené impresiou s prvkami charakteristickými na Haagskou školou a boli kombináciou rôznych umeleckých techník.

Následne sa mladý maliar stal záujem o techniky bezlepotvornosti, čo viedlo k zjednodušeným formám a opusteniu vyhliadok. Na výstave vykonanej v Mestskom múzeu predstavil "červený mlyn", "stromy na hľúseň v lunárskom svetle" a rad ďalších skorých malieb.

Osobný život

V rozkvapom bol Pete Mondrian plne absorbovaný umením, takže neexistoval čas na jeho osobný život a nemal žiadnu ženu ani deti. Súdiac podľa archívnych fotografií, majster komunikoval so ženami v Holandsku a Francúzsku, ale hlavnou časťou voľného času sa konala v spoločnosti kolegov a priateľov.

Maľovanie

Kreativita Mondrian bola založená na duchovných filozofických štúdiách vykonaných pod vplyvom Eleny Blavatskaya, autor knihy "Hlas ticha". Stal sa presvedčeným theosophistom a rozhodol sa vytvoriť umenie budúcnosti, ktoré obsahovali prvky abstrakcie a dostal meno neoplastického.

Od konca 1900s pete kreslil geometrické tvary, ktoré vykonávali objekty v vzájomne prepojených rovinách. Takéto fotky "slnko", "Dunes na Zélande" a "Evolution", ktoré sú teraz uložené v múzeách a súkromných zbierkach.

Experimentovanie s odtieňmi, Mondrian hodil reprezentatívnu maľbu a úplne sa presťahovala od prúdov, ktoré boli zahrnuté do koncepcie postemov. On sa stretol s holandskými inovátormi Barta van der Lekom a Teo Wang Dosburgom a založili nezávislých autorských spoločnosti, známych ako de steyl, alebo "štýl".

V umeleckej časopise názvu umenia, maliar načrtol princípy neoplastiky, ktoré boli založené na farbách a lietadlách, ktoré vytvorili vedomú krásu. Prostredníctvom horizontálnych a vertikálnych čistých línií sa prejavil rytmus umeleckého diela, ktorý bol vytvorený intuíciou a preukázanou harmóniou a jednoduchosťou.

V dvadsiatych rokoch minulého storočia, jama posilnila teóriu praxe a vytvorila sériu sieťoviny snímky pomocou základných čistých farieb. Tak sa objavil slávny "kompozícia s červenou, žltou a modrou", "súhlasou", "titul" a "kompozícia so žltou škvrnou".

Postupne sa umelec zmenil na hrubé čierne čiary a takmer opustené farebné bunky v prospech bielych obdĺžnikov. Priložené obrazy dynamiky a urobili ich logicky dokončené, čo prinieslo autoru popularitu a dodržiavanie súčasníkov.

V roku 1965, 20 rokov po smrti Mondrian, jeho myšlienky použili módny návrhár Yves Saint-Laurent v oblečení. Urobil šaty založené na neoplastických abstrakciách, ktoré vďaka elegancii a milosti získali srdcia dámy.

Teória holandského sa odrazila v práci ruského umelca Casimira Maleviovi, ktorý tiež pracoval so správnymi formami a vytvoril tok suprematizmu. V tridsiatych rokoch minulého storočia Geometria vstúpila do života Vasily Kandinského a prejavil sa v obrazoch "Gravity", "Kompenzácia ružovej" a "zloženie X".

Smrť

Príčina smrti holandského umelca 1. februára 1944 bola ostrá forma pneumónie, ktorá vznikla po presťahovaní do Spojených štátov. Po pohrebe na cintoríne New York v jednej z kaplniek nachádzajúcich sa v Manhattane sa uskutočnili pamätná služba a otvorenie pamätníka.

Maľba

  • 1899 - "kotviace lode. Slnko"
  • 1904 - "Little Farm v Nistererod"
  • 1906 - 1907 - "Mlyn na Heina"
  • 1908 - "Veterné mlyny na slnečnom svetle"
  • 1909 - "Pohľad na duny s plážou a mólom"
  • 1910 - 1911 - "Červený mlyn"
  • 1911 - "Šedý strom"
  • 1917 - "Zloženie vo farbe A"
  • 1918 - "Zloženie so sivou a svetlohnedou"
  • 1922 - "Zloženie s červenou, žltou a modrou"
  • 1925 - "Rhombická kompozícia s červenou, čiernou, modrou a žltou"
  • 1930 - "Zloženie so žltou škvrnou"
  • 1939 - 1943 - "Trafalgarské námestie"
  • 1942 - 1943 - "Bougie Vui na Broadway"

Čítaj viac