Biographie
Artiste néerlandais Pete Mondrian se tenait aux origines de la peinture abstraite, basée sur les combinaisons de couleurs qui ont créé le sentiment d'unité et de complétude. Ses motifs consistaient en matrices géométriquement correctes et ont été réalisées dans un style innovant appelé néoplasticisme.Enfance et jeunesse
La biographie de Peter Cornelis Mondrian a commencé le 7 mars 1872 de la naissance dans la ville néerlandaise d'Amersfour dans une famille intelligente. Le père a travaillé comme professeur d'arts et de dessin gracieux, et peu de temps après l'apparition de son fils est devenu directeur dans une école locale.
Les premières leçons sur le calendrier et la peinture du garçon ont reçu un parent et oncle, ce dernier était étudiant de Villem Maris, qui a travaillé dans le style d'impressionnisme. Par conséquent, les peintures pour enfants se distinguaient par des couleurs riches et saturées et, selon des mentors, une joie et une optimisme ont été transmises.
Cette approche n'a pas interféré avec des traditions protestantes strictes, selon lesquelles l'artiste et d'autres enfants plus jeunes ont été élevés. Mais cela a été reflété dans les études à l'Académie des Beaux-Arts à Amsterdam, où les comportements approximatifs de Mondrian admiraient les enseignants.
Le travail étudiant de Peter Cornelis contenait des images pastorales des Pays-Bas et était remplie d'images de moulins à vent, de champs et de rivières. Ils ont été créés de manière impressionniste avec des éléments caractéristiques de l'école de La Haye et étaient une combinaison de diverses techniques d'art.
Par la suite, un jeune peintre s'est intéressé aux techniques de pointelisme, qui ont conduit à des formes simplifiées et à l'abandon des perspectives. Lors de l'exposition menée dans le musée municipal, il a présenté un «moulin rouge», des arbres sur Heine dans la lumière lunaire »et un certain nombre d'autres peintures anticipées.
Vie privée
À l'apogée, Pete Mondrian était entièrement absorbé par l'art. Il n'y avait donc pas de temps pour sa vie personnelle et il n'avait pas de femme ni d'enfants. À en juger par des photographies d'archives, le maître communiquait avec des femmes aux Pays-Bas et de la France, mais la majeure partie de la loisirs s'est tenue en compagnie de collègues et d'amis.Peinture
La créativité de Mondrian était basée sur des études philosophiques spirituelles menées sous l'influence de Elena Blavatskaya, l'auteur du livre "Voix du silence". Il est devenu théosophiste convaincu et a décidé de créer l'art de l'avenir, qui contenait des éléments d'abstraction et obtenu le nom de néoplastique.
Depuis la fin des années 1900, Pete a tiré des formes géométriques, qui ont effectué des objets dans des plans interdépendants. Telles étaient les images "Soleil", "Dunes en Zélande" et "Evolution", qui sont maintenant stockées dans des musées et des collections privées.
Expérimentation avec des nuances, Mondrian a lancé une peinture représentative et complètement éloignée des courants inclus dans le concept de postpressionisme. Il a rencontré les innovateurs néerlandais Barta Van der Lekom et Teo Wang Dosburg et fondèrent la Société des auteurs indépendants, connue sous le nom de de Steyle ou "Style".
Dans le nom du nom artistique du nom de l'art, le peintre a présenté les principes du néoplasticisme, basé sur les couleurs et les avions qui ont créé une beauté consciente. À travers les lignes claires horizontales et verticales, le rythme de l'œuvre d'art s'est manifesté, qui a été créé par intuition et démontré harmonie et simplicité.
Dans les années 1920, la fosse a renforcé la théorie de la pratique et a créé une série de toiles en mailles utilisant des couleurs propres de base. Donc, la célèbre "composition avec rouge, jaune et bleu", "zone de consentement", "titre" et "composition avec une tache jaune" est apparue.
Peu à peu, l'artiste a changé de lignes noires épaisses et de cellules colorées presque abandonnées en faveur des rectangles blancs. Il a attaché des images de dynamisme et les a rendus logiquement complétées, ce qui a amené l'auteur la popularité et le respect des contemporains.
En 1965, 20 ans après la mort de Mondrian, ses idées ont utilisé des créateurs de mode Yves Saint-Laurent dans des vêtements. Il a fait des robes basées sur des abstractions néoplasiques, qui, grâce à l'élégance et à la grâce, a remporté le cœur des dames.
La théorie des Néerlandaises s'est reflétée dans le travail de l'artiste russe Casimir Malevich, qui a également travaillé avec les bonnes formes et a créé le flux de suprématisme. Dans les années 1930, la géométrie est entrée dans la vie de Vasily Kandinsky et s'est manifestée dans les peintures "Gravité", "Compensation du rose" et "Composition x".
Décès
La cause de la mort de l'artiste néerlandais le 1er février 1944 était la forte forme de pneumonie, qui se posait après avoir déménagé aux États-Unis. Après les funérailles du cimetière de New York dans l'une des chapelles situées à Manhattan, le service commémoratif et l'ouverture du mémorial ont eu lieu.Peintures
- 1899 - "Bateaux amarrés. Le soleil"
- 1904 - "petite ferme à Nistelrod"
- 1906 - 1907 - "Moulin à Heina"
- 1908 - "moulins à vent au soleil"
- 1909 - "Vue des dunes avec une plage et une jetée"
- 1910 - 1911 - "Moulin rouge"
- 1911 - "gris arbre"
- 1917 - "Composition en couleur A"
- 1918 - "Composition avec gris et brun clair"
- 1922 - "Composition avec rouge, jaune et bleu"
- 1925 - "Composition rhombique avec rouge, noir, bleu et jaune"
- 1930 - "Composition avec une tache jaune"
- 1939 - 1943 - "Trafalgar Square"
- 1942 - 1943 - "Bougie Vui sur Broadway"