Pete Mondrian - fotografija, biografija, osebno življenje, vzrok smrti, slike

Anonim

Biografija

Nizozemski umetnik Pete Mondrian je stal na začetku abstraktnega slikarstva, ki je temeljil na barvnih kombinacijah, ki so ustvarili občutek enotnosti in popolnosti. Njegove vzorce so sestavljale geometrijsko pravilne matrike in so bile izvedene v inovativnem slogu, imenovanem neoplasticizem.

Otroštvo in mladino

Biografija Petra Cornelisa Mondrian se je začela 7. marca 1872 od rojstva v nizozemskem mestu Amers Amersfour v inteligentni družini. Oče je delal kot učitelj elegantne umetnosti in risanje, in kmalu po videzu njegovega sina je postal direktor v lokalni šoli.

Prve lekcije o urniku in slikanju fanta je prejela starš in stric, slednji je bil študent Villem Maris, ki je delal v stilu impresionizma. Zato so bile otroške slike razlikovale z bogatimi in nasičenimi barvami, po mnenju mentorjev pa sta bila prenesla veselje in optimizem.

Ta pristop ni posegal v stroge protestantske tradicije, v skladu s katerimi so bili umetniki in drugi mlajši otroci vzgojeni. Toda to se je odrazilo v študijah na Akademiji za likovno umetnost v Amsterdamu, kjer je Mondrijsko približno vedenje občudovalo učitelje.

Študentsko delo Petra Cornelisa je vsebovalo pastoralne podobe Nizozemske in so bile napolnjene s podobami vetrnic, polj in rek. Ustvarjeni so bili na impresionistični način z elementi, značilnimi za Haaško šolo, in so bile kombinacija različnih umetniških tehnik.

Nato se je mladi slikar zainteresiran za tehnike koničenja, kar je privedlo do poenostavljenih oblik in opuščanja obetov. Na razstavi, ki se izvaja v občinskem muzeju, je predstavila "rdeče mlin", "drevesa na heine v lunarnem svetlobi" in številne druge zgodnje slike.

Osebno življenje

V Heyyju je Pete Mondrian popolnoma absorbiral umetnost, zato ni bilo časa za njegovo osebno življenje, in ni imel žene ali otrok. Sodeč po arhivskih fotografijah, poveljnik, ki je bil sporočen z ženskami na Nizozemskem in v Franciji, vendar je bil glavni del prostega časa v družbi sodelavcev in prijateljev.

Slika

Ustvarjalnost Mondrian je temeljila na duhovnih filozofskih študijah, ki se izvaja pod vplivom Elena Blavatskaya, avtor knjige "Glas tišine". Postal je prepričan teozof in se je odločil ustvariti umetnost prihodnosti, ki je vseboval elemente abstrakcije in dobil ime Neoplastic.

Od konca 19. stoletja je Pete Drew geometrijske oblike, ki so izvajali predmete v medsebojnih letalih. Takšne so bile slike "Sun", "Sipine na Zelandiji" in "Evolution", ki so zdaj shranjeni v muzejih in zasebnih zbirkah.

Eksperimentiranje z odtenki, Mondrian vrgel reprezentativno slikarstvo in popolnoma premaknjen od tokov, ki so bili vključeni v koncept postpresivnosti. Srečal je nizozemske inovatorje Barta van der Lekom in Teo Wang Dosburg in ustanovil neodvisno avtorsko družbo, znan kot de Steyl, ali "Style".

V umetniškem imenu imena umetleje je slikar predstavil načela neoplastičnega, ki so temeljili na barvah in ravninah, ki so ustvarile zavestno lepoto. Skozi horizontalne in navpične jasne črte se je ritem umetnosti manifestiral, ki je nastal z intuicijo in dokazano harmonijo in preprostostjo.

V dvajsetih letih 20. stoletja je jama okrepila teorijo prakse in ustvarila vrsto očesnih platno z uporabo osnovnih čistih barv. Tako je znana "sestava z rdečo, rumeno in modro", "soglasje", "naslov" in "sestava z rumeno madež" pojavil.

Postopoma je umetnik preklopil na debele črne črte in skoraj zapustil pisane celice v korist belih pravokotnikov. Pritrjena slik dinamika in jih je logično zaključila, ki je avtorja prinesla priljubljenost in spoštovanje sodobnikov.

Leta 1965, 20 let po smrti Mondrian, njegove ideje uporabljajo modni oblikovalec Yves Saint-Laurent v oblačilih. Obleke, ki temeljijo na neoplastičnih abstrakcijah, ki so zaradi elegancije in milosti osvojili srca žensk.

Teorija nizozemščine se je odrazila v delu ruskega umetnika Casimirja Maleviča, ki je delal tudi s pravimi oblikami in ustvaril pretok suprematizma. V tridesetih letih prejšnjega stoletja je geometrija vstopila v življenje Vasilijskega Kandinskyja in se manificirala v slikah "Gravity", "Kompenzacija roza" in "Sestava X".

Smrt

Vzrok smrti nizozemskega umetnika 1. februarja 1944 je bila ostra oblika pljučnice, ki se je pojavila po preselitvi v Združene države. Po pogrebu na New York pokopališču v eni od kapele, ki se nahajajo v Manhattanu, spominska storitev in odprtje spomenika.

Slike

  • 1899 - "Privezni čolni. Sonce"
  • 1904 - "Mali kmetija v Nistelrod"
  • 1906 - 1907 - "mlin na Heina"
  • 1908 - "Windmills na sončni svetlobi"
  • 1909 - "Pogled na sipine s plažo in pomolom"
  • 1910 - 1911 - "Rdeči mlin"
  • 1911 - "sivo drevo"
  • 1917 - "Sestava v barvi a"
  • 1918 - "Sestava s sivo in svetlo rjavo"
  • 1922 - "Sestava z rdečo, rumeno in modro"
  • 1925 - "Rombicska kompozicija z rdečo, črno, modro in rumeno"
  • 1930 - "Sestava z rumeno madež"
  • 1939 - 1943 - Trafalgar Square "
  • 1942 - 1943 - "Bougie Vui na Broadwayu"

Preberi več