Pete Mondrian - Fotó, életrajz, személyes élet, halál, képek

Anonim

Életrajz

A holland művész Pete Mondrian állt az absztrakt festmény eredetében, amely az egység és a teljesség érzését okozó színkombinációkon alapult. A mintái geometriailag helyes mátrixokból álltak, és innovatív stílusban, neoplaszticizmusnak nevezték.

Gyermekkor és ifjúság

A Peter Cornelis Mondrian életrajza 1872. március 7-én kezdődött, az Amerch Amersfour holland városában, intelligens családban. Apa kecses művészet és rajz tanárként dolgozott, és hamarosan a fia megjelenése után egy helyi iskola rendezője lett.

Az első órák az ütemterv és a festés a fiú kapott szülőt és nagybátyját, az utóbbi volt a Villem Maris diákja, aki az impresszionizmus stílusában dolgozott. Ezért a gyermekfestményeket gazdag és telített színekkel megkülönböztették, és a mentorok szerint örömöt és optimizmust továbbítottak.

Ez a megközelítés nem zavarja a szigorú protestáns hagyományokat, amelyek szerint a művész és más fiatalabb gyermekek felvetették. De ez tükröződött az Amszterdami Képzőművészeti Akadémián végzett tanulmányokban, ahol a Mondrian hozzávetőleges viselkedése csodálta a tanárokat.

A Peter Cornelis hallgatói munkája Hollandiában lelkipásztori képeket tartalmazott, és tele volt a szélmalmok, mezők és folyók képével. Impresszionisztikus módon jöttek létre, a hágai iskola jellemző elemei, és különböző művészeti technikák kombinációjával rendelkeztek.

Ezt követően egy fiatal festő érdeklődött a pointelizmus technikák iránt, ami egyszerűsített formákhoz és kilátások elhagyásához vezetett. Az önkormányzati múzeumban végzett kiállításon "vörös malom", "fák a heine a holdfényben" és számos más korai festmény.

Magánélet

A Heyday, Pete Mondrian teljes mértékben felszívódott a művészet, így nincs ideje személyes életére, és nem volt felesége vagy gyermeke. Az archív fényképek alapján a Mester Hollandiában és Franciaországban a nőkkel kommunikált, de a szabadidő fő részét a kollégák és a barátok társaságában tartották.

Festés

Mondrian kreativitása az Elena Blavatskaya befolyása alatt végzett spirituális filozófiai tanulmányokon alapult, a "csend hangja" könyv szerzője. Meggyőződő theosophist lett, és úgy döntött, hogy megteremti a jövő művészetét, amely az absztrakció elemeit tartalmazza, és a neoplasztikus nevét tartalmazza.

Az 1900-as évek vége óta Pete geometriai alakzatot készített, amelyek tárgyakat egymással összefüggő síkokban. Ilyen volt a képek "Sun", "Dunes in Zealand" és "Evolution", amelyeket most tárolnak a múzeumokban és a magángyűjteményekben.

Kísérletes árnyalatokkal, Mondrian egy reprezentatív festést dobott, és teljesen elmozdult a posztproppressziós koncepcióban szereplő áramoktól. Találkozott a Holland Innovators Barta Van der Lekom és Teo Wang Dosburg, és megalapította a független szerzők társadalmat, mint Steyl, vagy "stílus".

A művészeti folyóiratban a művészi név, a festő felvázolta a neoplasztika elveit, amely a tudatos szépséget létrehozó színeken és repülőgépeken alapul. A horizontális és vertikális egyértelmű vonalakon keresztül a műalkotás ritmusa nyilvánul meg, amelyet intuícióval hoztak létre, és bizonyított harmónia és egyszerűség.

Az 1920-as években a gödör megerősítette a gyakorlat elméletét, és létrehozott egy sor mesh vászonokat az alapvető tiszta színekkel. Tehát a híres "kompozíció piros, sárga és kék", "beleegyezési terület", "cím" és "kompozíció egy sárga folt".

Fokozatosan a művész vastag fekete vonalakra váltott, és szinte elhagyott színes sejteket a fehér téglalapok javára. A dinamizmus képeket csatolta, és logikusan kitöltötte őket, amely a szerzőt a kortársak népszerűségét és tiszteletét hozta.

1965-ben, 20 évvel a Mondrian halálát követő 20 évvel az elképzelései Yves Saint-Laurent ruhákban használták. A neoplasztikus absztrakciókon alapuló ruhákat készített, az elegancia és a kegyelemnek köszönhetően megnyerte a hölgyek szívét.

Az elmélet a holland tükröződött a munkát az orosz művész Casimir Malevics, aki szintén dolgozott a megfelelő formák, és létrehozta az áramlás szuprematizmustól. Az 1930-as, geometria belépett az élet Vaszilij Kandinszkij és megnyilvánult a festmények „Gravity”, „kompenzálása Pink” és „X készítmény”.

Halál

A holland művész halála oka 1944. február 1-jén a pneumonia éles formája volt, amely az Egyesült Államokba való áttérés után keletkezett. A New York-i temetés után a Manhattanben található kápolnák egyike, az emlékmű és az emlékmű megnyitása történt.

Festmények

  • 1899 - "kikötött hajók. A nap"
  • 1904 - "Little Farm Nistelrodban"
  • 1906 - 1907 - "Mill at Heina"
  • 1908 - "Szélmalmok a napfényben"
  • 1909 - "A strand és a móló dűnékének megtekintése"
  • 1910 - 1911 - "piros malom"
  • 1911 - "szürke fa"
  • 1917 - "Összetétel a színben A"
  • 1918 - "Összetétel szürke és világos barna"
  • 1922 - "Kompozíció piros, sárga és kék"
  • 1925 - "Rhombic kompozíció piros, fekete, kék és sárga"
  • 1930 - "Összetétel sárga folttal"
  • 1939 - 1943 - "Trafalgar Square"
  • 1942 - 1943 - "Bougie Vui a Broadway-en"

Olvass tovább