Talambuhay
Ang artist na si Giovanni Battista Tapolo ay ang pinakamalaking kinatawan ng estilo ng Rococo, nakikilala sa pagnanais na iwanan ang sermost at punan ang tunay na mundo na may kagandahan at liwanag. Siya ay naging bantog para sa mga fresco at mga kuwadro na gawa, pinalamutian ng mga palasyo at mga simbahan, at din ang may-akda ng hindi maunahan na episodes ng hindi kapani-paniwala na mga ukit ng balangkas.Pagkabata at kabataan
Si Giovanni Battista (Janbattista) Tapolo ay ipinanganak sa katapusan ng ika-18 siglo, lumaki at nagdala sa isang mahihirap na pamilya ng Venetian. Ang ama ay isang maliit na maritime merchant ng higit pang pasasalamat kapanganakan, na hindi naiintindihan sa alinman sa agham o sa sining.
Nais ni Ina para sa mga bata sa pinakamahusay na hinaharap, kaya noong Abril 1696 bininyagan ng batang lalaki ang aristokrata Doria. Ngunit ang apelyido na ito, na kilala sa lungsod, ay hindi magkasya bilang isang pseudonym para sa isang artist, na Europa nagsalita sa paglipas ng panahon.
Matapos ang kamatayan ng ulo ng genus janbattist na may mga kapatid, sila ay pinilit na alagaan ang kanilang kapalaran. At nangyari na ang talambuhay ng batang lalaki ay nakaugnay sa artistikong pagkamalikhain at nasa ilalim ng impluwensya ng Sebastian Ricci at Paolo Veronese.
Ang pagbuo ng isang pintor ay ginanap sa pakikilahok ni Gregorio Ladzarini, na itinuturing na master ng paaralan ng Venetian at ang may-akda ng mga kuwadro na gawa sa estilo ng Rococo. Agad niyang binigyang pansin ang talento ng batang Thipolo at inalagaan iyon sa hinaharap ang ward ay nakakuha ng katanyagan.
Sa katunayan, sa mga taon ng pag-aaral, pinabuting janbattist ang mga diskarte ng tagapagturo at nagsimulang isulat ang mga mukha ng mga apostol na gumagamit ng maliwanag na tono. Nagsimula siyang tumanggap ng mga order mula sa Italian digest Giovanni Cornaro at nagtrabaho sa kanyang paninirahan bago pumasok sa Guild of Italian artists.
Personal na buhay
Noong 1719, ipinakasal ng artist ang maharlika ng Italyano, na nagmula sa isang mayaman na kapaligiran. Sa pagdating ni Mary Cecilia Guard's personal na buhay, si Thipolo ay naging maunlad, at ang pamilya ay muling pinunan ng siyam na mahuhusay na bata.Ang mga kapatid na lalaki na mag-asawa na si Janbattist ay lumahok sa pagtaas ng lumalaking henerasyon, na nakikibahagi din sa pagpipinta at ang mga tagalikha ng ukit. Samakatuwid, ang anak ni Giovanni Domenico ay nagmana ng regalo sa pagguhit at naging isang panginoon sa imahe ng mga landscape at mga numero ng tao.
Pagpipinta
Sa pagtatapos ng 1710s, iniwan ni Tapolo ang Lzarini Studio at nagsimulang malaya na lumikha ng mga fresco sa maraming kapilya at simbahan. Ang pag-akda ng mga imahe sa villa sa Massandzago malapit sa Padua at ang simbahan ng St. Eustafia at ang mga kasosyo, na tinatawag na San Stack.
Ang estilo ng pintor ay nagpakita mismo sa paligid ng 1720, nang siya ay sinisingil sa trabaho sa paglikha ng mga eksena mula sa aklat ng Genesis. Sa palasyo ng Dioniso Dolphin, gayundin sa katedral ng lungsod ng Udine, gumawa siya ng mga kuwadro na tinatawag na "Abraham at ang kanyang mga anak".
Iniutos ng mga kontemporaryo ang mga gawaing ito sa isang hanay ng mga canvas, buong pagpapatawa at kagandahan, na tumutukoy sa tampok na kung saan ay walang kabuluhang at walang malay. Ang cool na palette ng kulay ay lumikha ng isang pakiramdam ng natural na liwanag ng araw, na ginawa ng isang larawan ng makatotohanang at halos buhay.
Ang mga maagang masterpieces, na nilikha sa ikalawang dekada ng siglong XVIII, ay nagdala ng maraming mga order mula sa mayaman at marangal na pamilya. Pininturahan niya ang templo sa Veloveoveanov at Santa Maria del Carmelo, pati na rin ang Colloni Chapel at maraming iba pang Italyano na simbahan.
Noong 1740-1750, nagtrabaho si JanBattist sa mga ukit at naging may-akda ng kahanga-hangang serye ng Capricci at Scherzi di fantasia. Sila ay inilathala ng isang kolektor ng Venetian na nagbigay inspirasyon sa isang kamangha-manghang tema at Eastern character na alam ang misteryo ng pagiging.
Sa parehong panahon, ang kaluwalhatian ng Tapolo ay umabot sa mga hangganan ng Kanlurang Europa, at inanyayahan siya upang palamutihan ang tirahan ng Würzburg, na dinisenyo si Baltazar Neuman. Ipininta ng artist ang kisame at pader batay sa mitolohiko plots, at nagpakita ng isang ugali sa simbolismo at maraming allegories.
Noong 1753, bumalik ang pintor sa inang-bayan sa Venice at naging inihalal na Pangulo ng Paduan Academy of Arts. Sa oras na ito, lumikha siya ng mga fresco para sa mga bulwagan ng Palazzo Labia na may larawan ni Cleopatra at Anthony, gumanap ng malumanay na damdamin.
Pagkatapos ng isang dekada, nakatanggap si JanBattist ng isang order mula kay King Charles III at sa loob ng 9 na taon ay nagtrabaho siya sa dekorasyon ng palasyo ng Madrid. Isinulat niya ang mga mahihirap na canvases na inaprubahan ang higit na kagalingan ng Espanya, na pinalamutian ng mga dingding ng Baurov at ang kisame ng trono room.
Kamatayan
Hanggang sa mga huling araw ng buhay, ang artist ay lumikha ng mga kuwadro at fresco, at ang huling gawain ay ang kisame ng Madrid Palace. Ang kamatayan sa uncompoved na dahilan ay umabot sa kanya sa tagsibol ng 1770. Sa paghusga sa pamamagitan ng larawan ng mga dokumento ng arkibal, natapos ng anak ang gawain ng Ama.Paintings.
- 1719 - "Exile Agari"
- 1722-1723 - "Susanna at matatanda"
- 1725-1730 - "etokl at polick"
- 1730-1735 - "Vision of St. Clement "
- 1732 - "Abraham at mga anghel"
- 1732 - "Agar and Izmail"
- 1736 - "Dana at Zeus"
- 1738-1740 - "Mahusay na paraan"
- 1743-1744 - "Triumph Flora"
- 1747-1749 - "Pagpupulong Mark Anthony at Cleopatra"
- 1750 - "Martyrdom ng St. Magati"
- 1758-1760 - "Venus at Volcano"
- 1760 - "Apotheosis ng Pisa Family"
- 1767-1768 - "Immaculate Conception"