Giovanni Battista Tapolo - Foto, biografi, jeta personale, shkaku i vdekjes, fotografitë

Anonim

Biografi

Artisti Giovanni Battista Tapolo ishte përfaqësuesi më i madh i stilit Rokoko, i dalluar nga dëshira për të lënë të tjera dhe për të mbushur botën reale me bukurinë dhe dritën. Ai u bë i famshëm për afresket dhe pikturat, të zbukuruara me pallate dhe kisha, dhe ishte gjithashtu autori i episodeve të patejkalueshme të gdhendjeve fantastike të komplotit.

Fëmijërisë dhe të rinjve

Giovanni Battista (Janbattista) Tapolo ka lindur në fund të shekullit të 18-të, u rrit dhe u rrit në një familje të varfër veneciane. Babai ishte një tregtar i vogël detar i më shumë lindjes, i cili nuk kuptoi as në shkencë apo në art.

Nëna donte për fëmijët e të ardhmes më të mirë, kështu që në prill 1696 djali pagëzoi aristokrat Doria. Por kjo mbiemër, e njohur në qytet, nuk u përshtatet si një pseudonim për një artist, të cilin Evropa foli me kalimin e kohës.

Pas vdekjes së kreut të gjinisë Janbattist me vëllezërit dhe motrat, ata u detyruan të kujdeseshin për fatin e tyre. Dhe ndodhi që biografia e djaloshit doli të shoqërohej me kreativitet artistik dhe ishte nën ndikimin e Sebastian Ricci dhe Paolo Veronese.

Formimi i një piktori u mbajt me pjesëmarrjen e Gregorio Ladzarini, i cili u konsiderua mjeshtër i shkollës veneciane dhe autori i pikturave në stilin Rokoko. Ai menjëherë tërhoqi vëmendjen ndaj talentit të Thipolo të rinj dhe u kujdes që në të ardhmen të fitonte famë.

Në të vërtetë, gjatë viteve të studimit, Janbattist përmirësuar teknikat e mentorit dhe filloi të shkruante fytyrat e apostujve duke përdorur tone të ndritshme. Ai filloi të marrë urdhra nga Digest Italian Giovanni Cornaro dhe punoi në vendbanimin e tij para se të hyjë në sërë të artistëve italianë.

Jeta personale

Në 1719, artisti u martua me fisnikërinë italiane, e cila filloi nga një mjedis i pasur krijues. Me ardhjen e jetës personale të Marisë Cecilia, Thipolo u bë i begatë, dhe familja u rimbush shpejt me nëntë fëmijë të talentuar.

Bashkëshortët e vëllezërve Janbattistët morën pjesë në rritjen e brezit në rritje, të cilët gjithashtu ishin të angazhuar në pikturë dhe ishin krijuesit e gdhendjes. Prandaj, djali i Giovanni Domenico trashëgoi dhuratën për të tërhequr dhe u bë mjeshtër në imazhin e peizazheve dhe figurave njerëzore.

Pikturë

Në fund të viteve 1710, Tapolo u largua nga Studio Lzarini dhe filloi të krijonte në mënyrë të pavarur afreske në një numër të kishave dhe kishave. Autoriteti i imazheve në vilë në Massanzago pranë Padovës dhe kishës së Shën Eustafi dhe bashkëpunëtorëve, të quajtur San Stack.

Stili i piktorit u shfaq rreth vitit 1720, kur ai u akuzua për punën për krijimin e skenave nga libri i Zanafillës. Në pallatin e Dioniso Dolphin, si dhe në katedralen e qytetit të Udinës, ai bëri piktura të quajtura "Abrahami dhe bijtë e tij".

Bashkëkohësit urdhëruan këto vepra me një sërë kanavacë, mendje dhe elegancë të plotë, e cila përcakton tiparin e të cilit ishte i pavlerë dhe i lumtur. Paleta e ngjyrave të ftohtë ka krijuar një ndjenjë të dritës natyrore, e cila bëri një pamje realiste dhe pothuajse të gjallë.

Kryeveprat e hershme, të krijuara në dekadën e dytë të shekullit XVIII, solli mjeshtër shumë urdhra nga familjet e pasura dhe fisnike. Ai pikturoi tempullin në Veloveanov dhe Santa Maria del Carmelo, si dhe Colloni Chapel dhe një numër të kishave të tjera italiane.

Në 1740-1750, Janbattist punoi në gdhendje dhe u bë autori i serisë madhështore të Capricci dhe Scherzi di Fantasia. Ata u botuan nga një koleksionist venecian që frymëzoi një temë fantastike dhe karakterin lindor që e njihte misterin e qenies.

Në të njëjtën periudhë, lavdia e Tapolo arriti në kufijtë e Evropës Perëndimore, dhe ai u ftua për të dekoruar qëndrimin e Würzburgut, të cilin Baltazar Neuman u hartua. Artisti pikturoi tavanin dhe muret e bazuara në parcelat mitologjike dhe demonstroi një tendencë për simbolizmin dhe alegoritë e shumta.

Në 1753, piktori u kthye në atdhe në Venedik dhe u bë president i Akademisë së Arteve të Paduan. Në këtë kohë, ai krijoi afreske për sallat e Palazzo Labia me imazhin e Kleopatrës dhe Anthony, kryen ndjenja të buta.

Pas një dekade, Janbattist mori një urdhër nga Mbreti Charles III dhe për 9 vjet ai punoi në dekorimin e Pallatit të Madridit. Ai shkroi kanavatet e varfëra që miratuan superioritetin e Spanjës, të cilat u zbukuruan me muret e Baurit dhe tavanit të dhomës së fronit.

Vdekje

Deri në ditët e fundit të jetës, artisti krijoi piktura dhe afreske, dhe puna e fundit ishte tavani i pallatit të Madridit. Vdekja në arsye të pakompletuar e arriti atë në pranverën e vitit 1770. Duke gjykuar nga fotografia e dokumenteve arkivore, djali përfundoi punën e babait.

Pikturë

  • 1719 - "Exile Agari"
  • 1722-1723 - "Susanna dhe pleqtë"
  • 1725-1730 - "Eteokl dhe polick"
  • 1730-1735 - "Vizioni i Shën Klementi "
  • 1732 - "Abrahami dhe engjëjt"
  • 1732 - "Agar dhe izmail"
  • 1736 - "Dana dhe Zeus"
  • 1738-1740 - "Mënyra e Madhe"
  • 1743-1744 - "Triumph Flora"
  • 1747-1749 - "Takimi Mark Anthony dhe Cleopatra"
  • 1750 - "Martirizimi i Shën Magati"
  • 1758-1760 - "Venusi dhe vullkani"
  • 1760 - "Apotheoza e familjes PISA"
  • 1767-1768 - "Konceptimi i papërlyer"

Lexo më shumë