Biografi
Kuzma Petrova-Vodkina, një artist që ka punuar në kryqëzimin e dy epokave, bashkëkohës të quajtur "piktori i lashtë i ikonave ruse, do të jenë në të ardhmen". Rripat e piktorit jo vetëm që reflektuan të tashmen, por gjithashtu profetizuan ardhjen. Dhe gjithashtu shkaktoi tifoz të tifozëve dhe kritikëve. Të parët u folën për gjeniun, identitetin dhe simbolizmin e thellë, të tjerët - çfarë do të ishte më mirë në Petrov-Vodkin, siç synonte të punonte në hekurudhë ose të vazhdonte biznesin familjar dhe të bëheshin një këpucar.Fëmijëri
Një piktor i ardhshëm ka lindur në veri të rajonit Saratov, në qytetin e Sharnsk, që ndodhet në bregun e djathtë të Vollgës. Familja Petrov-Vodkina "u bë e famshme për" me paraardhësin e tyre, një tifoz i "Whlen" nga Pjetri. Gjyshi Kuzma në Khmlya therin bashkëshortin e tij me një thikë kurorë, dhe disa orë më vonë, dhe ai vdiq. Që atëherë, fëmijët e Pjetrit u quajtën Petrov, pastaj vodkoe.
Artisti shkoi në mbiemrin e dyfishtë "trashëgimi", jo shumë nderi dhe duke kujtuar një tragjedi familjare. Babai i piktorit, Sergej Petrovich, duke marrë një "vaksinim" nga një predilim i dëmshëm, ishte një i matur dhe më i mirë absolut në qytetin e Sapozhnik.
Fillimi kreativ në Kuzma amtare vuri në dukje në fëmijëri. Djali i tha të paprecedentuar për fat të keq që dëgjuesit kishin besuar të besonin. Tërheqja për të tërhequr gjithashtu manifestohet në vitet e hershme. Tifoz i parë i krijimtarisë së nipit ishte gjyshja Arina. Peizazhi, i pikturuar nga Kuzma me ngjyra të naftës në një pjesë të fastit, një grua i miratoi dhe i zbukuroi ato me varrin e Grandfy Fyodor.
I dyti "Fotografia" e Petrova-Vodkina dekoronte edhe varrezat e varrezave. Këtë herë - në mirënjohje për jetën e ruajtur. Kuzma u ble në Vollga, por ai derdhi shumë larg dhe, duke dalë nga forca e tij, filloi të zhytet. Ruajtja e një karriere të djaloshit Ilya Zakharov, e cila arriti të notonte nga anija.
Pas një jave, Zakharov, duke shpëtuar viktimën e ardhshme të valëve, u mbyt. Vollga me një varkë të vogël të transportuesit dhe krerët e fundosjes të përkushtuar ndaj shpëtimit të vdekur, rripin e parë "tematik" të piktorit, të tërhequr në pjatën e volgës.
Kuzma Petrov-Vodkin studioi në një shkollë 4-klasore. Atje u njoh me piktorët e ikonave dhe u përpoqa të përsërisja. Puna e parë nuk e miratoi priftin: nëna e Perëndisë doli të jetë shumë e zbritur, duke i ngjan një pasion të fshatar të veshur me banchi.
Në 1893, diplomuar nga shkolla, Petrov-Vodkin shkoi në Samara për të vazhduar arsimin e tyre dhe për të marrë specialitetin e punëtorit hekurudhor. Provimet Kuzma dështuan, por jo të hutuar dhe hynë në shkollën e piktorit Fedor Burov. Pas 2 vjetësh, Fedor Emelyanovich vdiq, dishepujt e tretur. Piktori 15-vjeçar u kthye në shtëpi.
Rruga për artet e djalit të Olimpit u hap nga mami, çupë në shtëpinë tregtare të kozakave. Ajo tregoi punën e Kuzmës në arkitekt Robert-Friedrich Melzer me ftesë të pritësit. Djali i prekur nga talenti, arkitekti ishte me fat me piktorin e ri në Shën Petersburg dhe ndihmoi me pranimin në shkollën e vizatimit teknik të Stiglitz.
Metzenates dhe sponsorët e një Countryman të talentuar ishin tregtarët e Kazarina. Ata paguan apartamentin dhe studiojnë Kuzma.
Pikturë
Në Shën Petersburg, një biografi krijuese e piktorit po zhvillohet me shpejtësi. Përvoja e fituar në Pialyansk ishte e dobishme: Petrov-Vodkin krijoi një skicë të Virgjëreshës Mari me një fëmijë për apnjën e kishës së Institutit Ortopedik. Për të përkthyer skicën e ikonës në qeramikë, artisti shkoi në Angli, në fabrikë. Paneli në Majolika ka mbijetuar deri më sot.
Në vitin 1987, Kuzma Petrov-Vodkin u zhvendos në Moskë, ku u bë student i shkollës së pikturës, i frikshme dhe arkitekturës. Ai studioi nën Valentina Serov. Në vitin 1900, ajo punoi në fabrikë për prodhimin e qeramikës në fshatin e fshatit Alsvatsky pranë Moskës. Shkolla u diplomua në vitin 1905.
Që nga fëmijëria, një i ri i cili është i prirur ndaj aventurave dhe aventurave për të vizituar Evropën, por nuk kishte para për udhëtimin. Ndihmoi rastin. Në gazetën metropolitane Kuzma Petrov-Vodkin pa një njoftim se rreziku për të kapërcyer rrugën nga Moska në Paris në një sponsor të biçikletave do të paguajnë udhëtime të mëtejshme nëpër qytetet e Evropës.
Një artist i ri bindi një mik për të bërë një kompani dhe për të shkuar në rrugë. Ata u takuan në Gjermani, nuk kishin forcë të mjaftueshme për të ardhmen. Në Mynih, piktori rus ishte me fat: Miqtë kanë mbledhur para për të paguar për dy muaj studim në shkollën e Anton Ashbe, ku aftësia e Ivan Bilibinit, Igor Grabar dhe Vasily Kandinsky në një kohë u përmirësuan.
Ëndrra endet në rrugët e Parisit në vitin 1905. Për tre vjet, Petrov-Vodkin mori mësime në akademitë private artistike. Gjatë këtyre viteve, ai vizitoi Italinë dhe Afrikën e Veriut, të frymëzuar nga "familja e nomadëve", "djalë afrikan", "kafene" në piktura. Një vit pas kthimit në Rusi, në vitin 1909, u zhvillua ekspozita e parë personale e piktorit.
Në vitin 1910, Petrov-Vodkin paraqiti botën një pamje të "gjumit", e cila shkaktoi një diskutim të stuhishëm dhe një skandal në shoqëri. Në kanavacë përshkruan gratë lakuriq, të cilët shikonin njeriun e gjallë të gjallë. Ilya Repini iu përgjigj punës së një rishikimi dërrmues të gazetës, por Alexander Benua e quajti "gjumë" me slefi. Erotizmi është i pranishëm në shumë piktura nga artisti.
Në vitin 1912, simbolisti paraqiti punën e "banje të Konya të Kuqe" duke ndryshuar mendimin e ripërtëritjes: Mësuesi u përgjigj me admirim: "Talent!".
Piktura quhet vepra kryesore e Kuzma Sergeevich, më misterioze dhe "multi-shtres". Për personazhet dhe vlerat e fshehura dhe sot argumentojnë. Ata thonë se kanavacë të frymëzuar nga ikonat e Novgorod të shkruara nga mjeshtrat e vjetra ruse. Kishte ata që panë në foto imazhin e revolucionit të ardhshëm. Kryevepra është ruajtur në galerinë Tretyakov.
Pas 3 vjetësh, Kuzma Petrov-Vodkin i pëlqeu të dashuruarve të puzzles dhe tifozëve simbolizmin me një enigmë të re - "luftëtar i etur". Art Connoisseurs Shikoni figurat e modelit si hieroglyphs lindore: secila nga kuptimi i tyre, dhe gjithçka "lexoni" së bashku si një lloj "fraze".
Një kryevepër është shkruar në mes të Luftës së Parë Botërore, tragjike për kohën ushtarake ruse. Adhuruesit e simbolizmit panë riders apokalipsi të përshkruara nga luftëtar dhe mbajtën paralele për shpalljet e Gjon Bogoslov. Sipas mendimit të tyre, nëpërmjet një simbolizmi ogurzi, një katastrofë e ndodhur në ungjill është shfaqur në foto.
Tifozët e kreativitetit Petrova-Vodkina besonin në dhuratën e tij të parashikimit. Në vitin 1918 ai paraqiti një jetë të quajtur "Herring". Rritja e tij për të qeshur për trivialitetin e komplotit, artisti Khmuro u përgjigj se u zhvendos në shpatullat e bllokimit të kanavacë. 23 vjet mbetur në Leningrad në ngjarje të tmerrshme.
Përvjetori i Ushtrisë së Kuqe artisti e kushtoi figurën "Vdekja e Komisionerit", e kryer nga tragjedia. Vendimi i ngjyrës dhe mishërimi i mjeshtrit të ideve të "perspektivës sferike" u vlerësua nga historianët e artit dhe kolegët Petrova-Vodkina.
Mbi 5 vjet para vdekjes së Kuzma Petrov-Vodkin përfundoi figurën "1919. Ankthi ". Ajo përshkruan një banesë të një punëtori në qytet të kapur nga rojet e bardha. Heroi i skenës është shqetësues në muzg blu jashtë dritares, pas shpinës së tij familjes së shkatërruar. Tragizmi rritet me imazhin e një fëmije të fjetur.
Kanavacë të tërhequr në vitin 1934 dhe, sipas tifozëve të artistit, vetëm zyrtarisht quajtur "1919". Ofruesi i shkëlqyer ndjeu volinën e promovimit të shtypjes staliniste dhe një alarm në rritje në shoqëri.
Revolucioni i Kuzma Petrov-Vodkin pranoi, nuk ishte disident dhe, siç dukej për të gjithë, ai kishte një dashamirësi të ndryshimeve në vendin e këshilltarëve. Por kur artisti nuk u bë, ai u varën në trashëgiminë e tij: autoritetet papritmas dyshuan se origjina e piktorit po zhvillohej në pikturën e ikonës dhe për simbolizmin e Kuzma, Sergeevich fshehur kuptime të tjera, jo aq të këndshme për fuqinë sovjetike .
Jeta personale
Në Paris, 27-vjeçari Petrov-Vodkin u takua me një grua me të cilën jetonte deri në fund të ditëve. Mara - Vajza e pronarit të Pensionit të Parisit - u bë gruaja besnike Maria Fedorovna. Në zyrën e kryeqytetit të kryeqytetit francez, porsamartuar pikturuar, dhe pas 2 vjetësh, në vitin 1908, ata u larguan për Rusinë.
Gruaja e vajzës së Elenës lindi Kuzma Ivanovich në 37 vjeç. Në këtë ngjarje, artisti u përgjigj me entuziazëm:
"Isha gjysma e një personi pa e përjetuar atë! Tani kam për çfarë të jetoj! ".Vdekje
Në vitin 1928, mjekët u ndaluan nga Petrov-Vodkin për të punuar me ngjyra: avullimet dëmtuan dritën e tuberkulozit të prekur.
Kuzma Ivanovich u zhvendos nga kryeqyteti verior në fshatin e fëmijëve, ku Alexei Tolstoi, Konstantin Fedin dhe Vyacheslav Shishkov e rrethuan atë, e rrethuan.
Artisti gjithashtu mori penën dhe shkroi 20 tregime, 12 luan dhe 3 romane. Dy roman Petrov-Vodkin ishte në shtëpinë botuese, por ndërmarrja "çuan" Maxim Gorky. Pas kritikave të eseve të botuesit, dyert u mbyllën para Kuzma Ivanovich.
Nuk është një përfaqësues i ndritshëm i simbolizmit dhe postmingness në mes të shkurtit 1939. Fati mati 60 vjet, dhe shkaku i vdekjes ishte tuberkulozi.
Pikturë
- 1907 - "Djalë Afrikane"
- 1910 - "Gjumi"
- 1912 - "Swimming Horse Bathing"
- 1915 - "Luftëtar i etur"
- 1915 - "Vajzat në Volga"
- 1916 - "Në vijën e zjarrit"
- 1917 - "Mëngjes. Batters »
- 1918 - "Selenk"
- 1918 - "Vetë-portret"
- 1918 - "Jeta në mëngjes"
- 1920 - "1918 në Petrograd"
- 1922 - "Portret i A. AKHmatova"
- 1928 - "Vdekja e Komisionerit"
- 1934 - "1919. Ankthi "
- 1934 - "Portret i V. I. Lenin"