Elulugu
Kuzma Petrova-VoDKina, kunstnik, kes töötas kahe epohhidi ristmikul, kaasaegsed nimega "iidse vene ikooni maalikunstnik, on tulevikus." Maalikunstniku vööd ei peegelda mitte ainult praegust, vaid ka propageerinud tulekut. Ja põhjustas ka fännide ja kriitikute fänn. Esimest rääkisid geeniusest, identiteedist ja sügavast sümboolikatest, teistest - mis oleks parem Petrov-Vodkini jaoks, nagu on ette nähtud raudtee ääres töötamiseks või pereettevõtete jätkamiseks ja kingseks saamiseks.Lapsepõlv
Tulevane maalikunstnik sündis Saratovi piirkonna põhjaosas Sharnskis asuva linnaosas, mis asub Volga paremal kaldal. Petrov-Vodkina perekond "sai kuulsaks" oma esivanemaga Peter'iga "Whlen" fänniga. Vanaisa Kuzma Khmlyas haaras oma abikaasa kroonnuga ja mõne tunni pärast ja ta suri ennast. Sellest ajast alates nimetati Peetruse lapsi Petroviks, siis viod.
Kunstnik läks "pärand" kahekordse perekonnanime, mitte liiga auhinna ja meenutades pere tragöödiat. Maalikunstniku isa, Sergei Petrovitš, olles saanud "vaktsineerimise" kahjulikust eelisest, oli Saposihniku linnas absoluutne kaine ja parim.
Loov algus Kuzma Native märgitud lapsepõlves. Poiss ütles enneolematu kahjuks, et kuulajad uskusid uskunud. Tõmbejõud joonistamisele avaldati ka varakult. Lapseaja loovuse esimene ventilaator oli vanaema Arina. Maastik, maalitud Kuzma õlivärvidega tükis fastmill, naine heakskiidetud ja kaunistatud need haua Grandfy Fyodor.
Teine "pildi" Petrova-Vodkina ka kaunistatud kalmistule hauakivi. Seekord - tänu säästva elu eest. Kuzma ostis Volga, kuid ta valati liiga kaugele ja hakkas oma tugevusest välja läinud, hakkas vajuma. Salvestamine poiss kandja Ilya Zakharov, kes suutis ujuda paadiga.
Selle nädala pärast, Zakharov, säästes järgmise lainete ohver, uppus ennast. Volga väikese paadiga kandja ja surnud päästjale pühendatud uppumise juhid, mis on maalikunstniku esimene "temaatiline" vöö tõmmatud Volga tinaplaadile.
Kuzma Petrov-Vodkin õppis 4-klassi koolis. Seal ma tutvusin ikooni maalikunstnikud ja püüdis korrata näinud. Esimene töö ei kinnitanud preester: Jumala ema osutus väga maandumiseks, mis meenutab maalähedase Banchi-kulunud maiste kired.
1893. aastal läks kooli lõpetanud Petrov-Voskin Samara oma hariduse jätkamiseks ja raudtee-töötaja eriala saamiseks. Eksamid Kuzma ebaõnnestus, kuid mitte segaduses ja sisenes maalikunstniku Fedor Burovi kooli. 2 aasta pärast suri Fedor Emmenovich, lahkusid jüngrid. 15-aastane maalikunstnik tagastas koju.
Olympus-poja kunsti tee avati ema, neiu Kasakate kaupmehe majas. Ta näitas Kuzma tööd arhitekt Robert-Friedrich Melzeris hostide kutsel. Talendi poolt mõjutatud poiss, arhitekt oli õnnelik Peterburi noorele maalikunstnikule ja aitas kaasa Stiglitzi tehnilise joonistuse koolis.
Kazarina kaupmehed olid metzenates ja andekas Countrymani sponsorid. Nad maksid korteri ja õppima Kuzma.
Maalimine
Peterburis areneb maalikunstniku loominguline elulugu kiiresti. Pialyanskis saadud kogemus oli kasulik: Petrov-Vodkin lõi Virgin Maarja visandit ortopeedilise instituudi kiriku apse jaoks. Ikooni visandamise tõlkimiseks keraamikas läks kunstnik Inglismaale tehasesse. Majolika paneel on sellel päeval püsinud.
1987. aastal kolis Kuzma Petrov-Voskin Moskvasse, kus ta sai üliõpilane maali, hirmutava ja arhitektuuri kooli. Ta õppis Valentina serovis. 1900. aastal töötas ta tehas keraamika valmistamiseks Alsvatski küla küla küla lähedal Moskva lähedal. Kool lõpetas 1905. aastal.
Alates lapsepõlvest on noormees, kes on kalduvus seiklustele ja seiklustele, et külastada Euroopat, kuid reisi jaoks ei olnud raha. Aitas juhtumit. Metropolitan ajalehes Kuzma Petrov-Vodkin nägi teadet, et riskide ületamiseks Moskva Pariisi jalgratta sponsorilt maksab edasi Euroopa linnade kaudu.
Noor kunstnik veenis sõber teha firma ja läks teele. Nad kohtusid Saksamaale, ei olnud tulevikule piisavalt jõudu. Münchenis oli Vene maalikunstnik õnnelik: sõbrad on kogunud raha, et maksta kaks kuud uuringu Anton Ashbe koolis, kus Ivan Bilibini oskus, Igor Grabar ja Vassily Kandinsky korraga paranenud.
Unistus eksles Pariisi tänavatel 1905. aastal. Kolme aasta jooksul võttis Petrov-Vodkin era kunstiliste akadeemiate õppetunde. Nende aastate jooksul külastas ta Itaalia ja Põhja-Aafrika, mis on inspireeritud "nomadide perekonnast", "Aafrika poiss", "Cafe" lõuenditel. Aasta pärast Venemaale naasmist toimus 1909. aastal esimene maalikunstniku isiklik näitus.
1910. aastal tutvustas Petrov-Voskin maailma pildi "uni", mis põhjustas tormi arutelu ja skandaali ühiskonnas. Lõuendil kujutatakse alasti naisi, kes vaatas magava alasti meest. Ilya repin vastas ajalehe purustamiskontrolli tööle, kuid Alexander Benua nimega SLSEWly "Sleep". Erotism esineb paljudes kunstniku maalides.
1912. aastal esitas sümbolist "punase koya suplemine" töö repini arvamuse muutmise kohta: Master vastas imetlemisele: "Talent!".
Maali nimetatakse KUZMA Sergeevitši peamiseks tööks, kõige salapärasema ja mitmekihilise "jaoks. Tähemärkide ja peidetud väärtuste kohta ning täna väidavad. Nad ütlevad, et vanad vene meistrite kirjutatud novgorodi ikoonidest inspireeritud lõuend. Seal olid need, kes nägid pildil pildi tulevase revolutsiooni. Meistriteos salvestatakse Tretjakovi galeriis.
3 aasta pärast, KUZMA Petrov-Vodkin rahul mõistatuste ja fännide sümboolika armastajatele uue mõistatusega - "janu sõdalane". Art Incoisseurs View Muster arvud nagu Ida Hieroglyphs: iga nende tähendus ja kõik "lugeda" koos omamoodi "fraas".
Meistriteos oli kirjutatud esimese maailmasõja keskel, vene sõjalise aja traagilise keskel. Sümbolismi kleendid nägid apokalüpsis ratturid, mis on kujutatud sõdalane ja pidas paralleele Johannese Bogoslovi ilmutustele. Nende arvates on pildivoolise sümboolika kaudu evangeeliumis prognoositud katastroofide tekkimine pildil.
Loovuse fännid Petrova-Vodkina uskusid tema ennustamisse. 1918. aastal esitas ta veel elu nimega "heeringa". Tõstmine teda naerule krundi triviaalsusele, vastas kunstniku Khmuro, et nihkunud lõuend - blokaadipaadid. 23 aastat jäid Leningradi kohutavatesse sündmustesse.
Punaarmee aastapäeva kunstnik pühendas tragöödia poolt läbi viidud voliniku surma ". Värviotsuse ja "sfäärilise perspektiivi ideede kapteni kehastus oli hinnatud kunstiajaloolased ja kolleegid Petrova-Vodkina.
Üle 5 aasta enne surma KUZMA Petrov-Vodkin lõpetas pildi "1919. Ärevus ". See kujutab linna eluruumi valge valvurite poolt püütud linna eluruumi. Stseeni kangelane häirib sinises twilight väljaspool akent, taga oma seljatugi perekonna. Tragism suurendab magava lapse pilt.
Lõhestatud lõuend 1934. aastal ja kunstniku fännide sõnul ainult ametlikult nimetatakse "1919". Briljantne pakkuja tundis stalinistliku repressioonide hoojoone ja üha suurenev häire ühiskonnas.
Revolutsioon Kuzma Petrov-Vodkin aktsepteeriti, ei olnud dissident ja nagu see tundus kõigile, tal oli heatahtlikkus muudatustest riigi nõu. Aga kui kunstnik ei saanud, oli ta tema pärandisse riputatud: ametivõimud kahtlustasid äkki, et maalikunstniku päritolu toimus ikoonimaalis ja sümbolismi jaoks Kuzma, Sergeevitš peitis muid tähendusi, mitte nii meeldivat Nõukogude võimsust .
Isiklik elu
Pariisis kohtus 27-aastane Petrov-Vodkin naisega, kellega ta elas kuni päeva lõpuni. MARA - Pariisi pensioni omaniku tütar sai ustav naine Maria Fedorovna. Prantsuse pealinna linnapea büroos maalitud newlyweds ja pärast 2 aastat, 1908. aastal lahkusid nad Venemaale.
Elena tütre naine sünnitas Kuzma Ivanovichi 37-aastaseni. Juhul, kunstnik reageeris entusiastlikult:
"Ma olin pool inimene ilma seda kogenud! Nüüd ma pean, mida elada! ".Surm
1928. aastal keelati arstid Petrov-Vodkin töötada värvidega: aururatsioonid kahjustanud mõjutatud tuberkuloosi valgust.
Kuzma Ivanovitš kolis põhjapoolsest pealinnast lasteküla juurde, kus Alexei Tolstoi, Konstantin Fedin ja Vjatšeslav Shishkov ümbritses teda.
Kunstnik võttis ka pliiatsi ja kirjutas 20 lugu, 12 mängib ja 3 romaani. Kaks romaani Petrov-Vodkin oli kirjastus, kuid ettevõtja "sõitis" Maxim Gorky. Pärast kirjastaja esseede kriitikat suleti uksed enne Kuzma Ivanovitši.
Ei ole särav sümboolika ja postkäigust 1939. aasta keskel. Saatus mõõdeti teda 60 aastat ja surma põhjus oli tuberkuloos.
Maalingud
- 1907 - "Aafrika poiss"
- 1910 - "Sleep"
- 1912 - "Ujumine punane hobune suplus"
- 1915 - "janu sõdalane"
- 1915 - "Tüdrukud Volga"
- 1916 - "Tulekahju rida"
- 1917 - "Hommik. Batters »
- 1918 - "Selenk"
- 1918 - "Self-portree"
- 1918 - "Hommikune elu"
- 1920 - "1918 Petrogradi"
- 1922 - "A. A. A. AKHMATOVA portree"
- 1928 - "Voliniku surm"
- 1934 - "1919. Ärevus "
- 1934 - "V. I. Lenini portree"