Biografía
Kuzma Petrova-Vodkina, un artista que traballou na intersección de dúas épocas, os contemporáneos chamados "antigo pintor de iconas rusos, estarán no futuro". Os cintos do pintor non só reflectiron o presente, senón que tamén profetía a chegada. E tamén causou fanático de fans e críticos. Os primeiros foron falados sobre xenio, identidade e profundo simbolismo, outros - o que sería mellor que Petrov-Vodkin, como se pretende traballar no ferrocarril ou continuar a empresa familiar e converterse nun zapateiro.Infancia
Un futuro pintor naceu no norte da rexión de Saratov, na cidade de Sharnsk, situado na marxe dereita do Volga. A familia Petrov-Vodkina "fíxose famosa por" co seu antepasado, fanático de "whlen" de Peter. O avó Kuzma en Khmlya apuñalou o seu cónxuxe cun coitelo de coroa e poucas horas despois, e morreu. Desde entón, os fillos de Peter foron chamados Petrov, entón Vodkoe.
O artista foi ao Apelido dobre "Legado", non demasiado honorario e recordando unha traxedia familiar. O pai do pintor, Sergey Petrovich, recibindo unha "vacinación" a partir dunha predilección perjudicial, era un absoluto sobrio e mellor na cidade de Sapozhnik.
O inicio creativo en Kuzma nativo sinalou na infancia. O neno díxolle sen precedentes desgraciadamente que os oíntes creron que crer. A tracción ao deseño tamén se manifesta nos primeiros anos. O primeiro fanático da creatividade do neto foi a avoa Arina. A paisaxe, pintada por Kuzma con pinturas ao petróleo nunha peza de fastmill, unha muller aprobada e decora-los coa tumba de Grandfy Fyodor.
A segunda "imaxe" de Petrova-Vodkina tamén decorou a lápida do cemiterio. Esta vez - en gratitude pola vida salvada. Kuzma foi comprada no Volga, pero el derramou demasiado lonxe e, sendo saíndo da súa forza, comezou a afundirse. Aforrar un portador de neno Ilya Zakharov, que logrou nadar polo barco.
Despois dunha semana, Zakharov, salvando a próxima vítima das ondas, afogouse. O Volga cun pequeno barco do transportista e as cabezas de afundimento dedicado ao falecido Salvador, o primeiro cinto "temático" do pintor, deseñado na placa de Tin Volga.
Kuzma Petrov-Vodkin estudou nunha escola de 4 clases. Alí coñecín os pintores de iconas e intentou repetir o visto. O primeiro traballo non aprobou o sacerdote: a nai de Deus resultou ser moi aterrada, semellante a unha paixón de banchi rústica.
En 1893, graduándose da escola, Petrov-Vodkin foi a Samara para continuar a súa educación e recibir a especialidade do traballador ferroviario. Os exames Kuzma fallaron, pero non confundidos e entraron na Escola de Pintor Fedorv. Despois de 2 anos, Fedor Emelyanovich morreu, discípulos disoltos. O pintor de 15 anos de idade volveu a casa.
O camiño cara ás artes do fillo Olimpo foi inaugurado por nai, criada na casa mercante de cosacos. Ela mostrou o traballo de Kuzma ao arquitecto Robert-Friedrich Melzer a invitación dos anfitrións. O neno afectado polo talento, o arquitecto tivo sorte ao mozo pintor de San Petersburgo e axudou a admitir á Escola Técnica de Deseño de Stiglitz.
Os metzenatos e os patrocinadores dun paisano dotado foron os comerciantes de Kazarina. Pagaron o apartamento e estudar Kuzma.
Pintura
En San Petersburgo, unha biografía creativa do pintor está a desenvolver rapidamente. A experiencia adquirida en Piallyansk foi útil: Petrov-Vodkin creou un esbozo da Virxe María cun bebé para a ábside da igrexa do Instituto Ortopédico. Para traducir o esbozo do ícono na cerámica, o artista foi a Inglaterra, á fábrica. O panel en Majolika sobreviviu ata hoxe.
En 1987, Kuzma Petrov-Vodkin trasladouse a Moscú, onde se converteu nun estudante da escola de pintura, asustado e arquitectura. Estudou baixo Valentina Serov. En 1900, traballou na planta para a fabricación de cerámica na aldea da aldea de Alsvatsky preto de Moscú. A escola se graduó en 1905.
Desde a infancia, un mozo que é propenso a aventuras e aventuras para visitar Europa, pero non había cartos para a viaxe. Axudou o caso. No xornal metropolitano Kuzma Petrov-Vodkin viu un anuncio de que o arriscado de superar o camiño de Moscova a París nun patrocinador de bicicletas pagará máis percorrer polas cidades de Europa.
Un novo artista convenceu a un amigo para facer unha empresa e pasou pola estrada. Atopáronse a Alemania, non teñen forza suficiente para o futuro. En Múnich, o pintor ruso tivo sorte: os amigos recolleron cartos para pagar por dous meses de estudo na Escola de Anton Ashbe, onde a habilidade de Ivan Bilibín, Igor Grabar e Vasily Kandinsky mellorou.
O soño vagaba nas rúas de París en 1905. Durante tres anos, Petrov-Vodkin tomou clases en academias artísticas privadas. Durante estes anos, visitou Italia e África do Norte, inspirado na "Familia de Nomads", "African Boy", "Cafe" sobre as lenzos. Un ano despois de regresar a Rusia, en 1909 produciuse a primeira exposición persoal de pintor.
En 1910, Petrov-Vodkin presentou ao mundo unha imaxe de "Sleep", que causou unha tormentosa discusión e un escándalo na sociedade. Sobre a lona representa mulleres espidas, que miraban ao home desnudo durmido. Ilya repin respondeu ao traballo dunha revisión trituradora do xornal, pero Alexander Benua chamou Slemiewly "Sleep". O erotismo está presente en moitas pinturas do artista.
En 1912, o simbolista presentou o traballo de "Bathing of the Red Konya" cambiando a opinión de Repin: O mestre respondeu con admirar: "Talento!".
A pintura chámase o traballo principal de Kuzma Sergeevich, a máis misteriosa e "multi-capa". Sobre os personaxes e os valores ocultos e hoxe argumentan. Din que a lona inspirada en íconos de Novgorod escrita polos antigos mestres rusos. Había quen viron na imaxe a imaxe da próxima revolución. A obra mestra almacénase na galería de Tretyakov.
Despois de 3 anos, Kuzma Petrov-Vodkin agradou aos amantes dos crebacabezas e os fans simbolismo cun novo enigma - o "guerreiro sedento". Os coñecedores de arte ven figuras de patrón como jeroglifos orientais: cada un dos seus significado, e todo "Ler" xuntos como unha especie de "frase".
Unha obra mestra foi escrita no medio da Primeira Guerra Mundial, tráxica para o tempo militar ruso. Os adeptos do simbolismo viron aos pilotos apocalipsos representados polo guerreiro e realizaron paralelos ás revelacións de John The Bogoslov. Na súa opinión, a través dun simbolismo ominoso, unha catástrofe que se está prevista no evanxeo móstrase na imaxe.
Os fanáticos da creatividade Petrova-Vodkina creron no seu agasallo de predición. En 1918 presentou unha vida morta chamada "arenque". Levantándoo sobre a risa pola trivialidade da trama, o artista Khmuro respondeu que cambiou sobre a lona - Pazadas de bloqueo. 23 anos deixaron en Leningrado a terribles acontecementos.
Aniversario do Exército Vermello O artista dedicou a imaxe "Morte do comisario", realizada por traxedia. A decisión de cor ea encarnación do mestre das ideas da "perspectiva esférica" foron estimadas por historiadores de arte e colegas Petrova-Vodkina.
Máis de 5 anos antes da morte de Kuzma Petrov-Vodkin terminou a imaxe "1919. Ansiedade ". Representa unha morada dun traballador na cidade capturada por Gardas Branco. O heroe da escena está inquietante no crepúsculo azul fóra da xanela, detrás das costas a familia desmoronada. O tragismo é mellorado pola imaxe dun bebé durmido.
A lona debuxada en 1934 e, segundo os fanáticos do artista, só chamada formalmente "1919". O brillante provedor sentiu o volante de promoción da represión estalinista e unha alarma crecente na sociedade.
A revolución de Kuzma Petrov-Vodkin aceptou, non era un disidente e, como parecía a todos, tiña unha benevolencia de cambios no país de consello. Pero cando o artista non se converteu, estaba colgado ao seu patrimonio: as autoridades de súpeto sospeitaron que as orixes do pintor estaban producindo na pintura de iconas, e para o simbolismo de Kuzma, Sergeevich HID outros significados, non tan agradable ao poder soviético ..
Vida persoal
En París, o de 27 anos de idade Petrov-Vodkin coñeceu a unha muller coa que viviu ata o final dos días. Mara - a filla do propietario da pensión de París - converteuse na fiel esposa Maria Fedorovna. Na oficina do alcalde da capital francesa, pintaban recén casados, e logo de 2 anos, en 1908, deixaron a Rusia.
A muller da filla de Elena deu a luz a Kuzma Ivanovich a 37 anos. No evento, o artista respondeu con entusiasmo:
"Eu era a metade dunha persoa sen experimentarla! Agora teño que vivir! ".Morte.
En 1928, os médicos foron prohibidos por Petrov-Vodkin para traballar con pinturas: a evaporación prexudicou a luz da tuberculose afectada.
Kuzma Ivanovich mudouse da capital norte á aldea dos nenos, onde Alexei Tolstoi, Konstantin Fedin e Vyacheslav Shishkov rodeárono, rodeárono.
O artista tamén asumiu a pluma e escribiu 20 historias, 12 obras de teatro e 3 novelas. Dúas novelas Petrov-Vodkin estaban na editorial, pero a empresa "dirixiu" Maxim Gorky. Logo da crítica dos ensaios do editor, as portas foron pechadas ante Kuzma Ivanovich.
Non é un representante brillante de simbolismo e postmingness a mediados de febreiro de 1939. O destino o mediu 60 anos, ea causa da morte foi a tuberculose.
Pinturas
- 1907 - "African Boy"
- 1910 - "Sleep"
- 1912 - "Bañando o cabalo vermello de natación"
- 1915 - "Sedy Warrior"
- 1915 - "Girls on the Volga"
- 1916 - "Na liña de lume"
- 1917 - "Mañá. Baterías »
- 1918 - "Selenk"
- 1918 - "Autorretrato"
- 1918 - "Morning Still Life"
- 1920 - "1918 en Petrograd"
- 1922 - "Retrato de A. A. Akhmatova"
- 1928 - "Morte do comisario"
- 1934 - "1919. Ansiedade "
- 1934 - "Retrato de V. I. Lenin"