Životopis
Kuzma Petrova-Vodkina, umělce, který pracoval na křižovatce dvou epoch, současníků nazvaný "Starověké ruské ikony malíře, bude v budoucnu." Opásy malíře nejen odráží přítomnost, ale také prorocké příchod. A také způsobil fanoušek fanoušků a kritiků. První byli hovořili o géniusi, identitě a hluboké symbolice, jiní - co by bylo lepší pro Petrov-Vodin, jak je zamýšleno pracovat na železnici nebo pokračovat v rodinném podnikání a stát se švectvím.Dětství
Budoucí malíř se narodil na severu Saratovského kraje, ve městě Sharnsk, který se nachází na pravém břehu Volhy. Rodina Petrov-Vodkina "se stal známým" se svým předřím, fanouškem "Whlen" Peterem. Dědeček Kuzma v Khmlya bodl svého manžela s korunním nožem a o několik hodin později a on zemřel sám. Od té doby se děti Petra nazývají Petrov, pak vodkoe.
Umělec šel do "Legacy" Double příjmení, ne příliš čestný a připomínající rodinnou tragédii. Malířův otec, Sergey Petrovich, který obdržel "očkování" z škodlivého predilekce, byl absolutní střízlivý a nejlepší ve městě Sapozhnik.
Kreativní začínající v původním Kuzma poznamenal v dětství. Chlapec řekl bezprecedentní bohužel, že posluchači věřili, že věří. Trakce na výkresu se také projevil v počátcích letech. První fanoušek tvořivosti vnuk byl babička Arina. Krajina, malované Kuzma s olejovými barvami v kusu Fastmill, žena je schválila a zdobená hrobem dědečného Fyodoru.
Druhý "obraz" Petrova-Vodkina také zdobil hřbitov náhrobek. Tentokrát - vděčnost za zachráněný život. Kuzma koupil v Volze Volgy, ale nalil příliš daleko a odešel z jeho síly, začal klesat. Šetření chlapce dopravce Ilya Zakharov, který se podařilo plavat lodí.
Po týdnu, Zakharově, šetří další obětí vln, utopil se. Volha s malou lodí nosiče a hlavy potopení věnoval zesnulého záchranného záchranáře, prvního "tematického" pásu malíře, nakresleného na volgové plechové desce.
Kuzma Petrov-Vodkin studoval ve 4 třídě. Tam jsem se seznámil s malířskými ikonami a pokusil se opakovat viděný. První úloha neodpovídala kněze: Matka Boží se ukázala být velmi přistála, připomínající rustikální banchi-opotřebované pozemské vášně.
V roce 1893, absolvování školy, Petrov-Vodkin šel do Samara, aby pokračoval ve vzdělávání a obdržel specialitu železničního pracovníka. Zkoušky Kuzma selhala, ale ne zmatená a vstoupila do školy malíře Fedora Burov. Po 2 letech zemřel Fedor Emelyanovich, učedníci rozpuštěni. 15letý malíř se vrátil domů.
Cesta k umění Olympus Son byl otevřen maminkami, služkou v obchodním domě kozáků. Ona ukázala práci Kuzma do architekta Roberta-Friedricha Melzera na pozvání hostitelů. Chlapec postižený talentem, architekt měl štěstí mladému malíři v Petrohradu a pomohl s přijetím do technické výkresové školy Stiglitz.
Metzanáty a sponzoři nadaného Countryman byli obchodníci Kazariny. Zaplatili byt a studovali Kuzma.
Malování
V St. Petersburg se rychle rozvíjí kreativní biografie malíře. Zkušenosti získané v Pilamansku bylo užitečné: Petrov-Vodkin vytvořil náčrt panny Marie s dítětem pro církevní apse ortopedického institutu. Chcete-li překládat náčrtek ikony v keramice, umělec šel do Anglie, do továrny. Panel v Majolika přežila tento den.
V roce 1987 se Kuzma Petrov-Vodkin přestěhoval do Moskvy, kde se stal studentem školy malování, děsivého a architektury. Studoval pod Valentinou Serov. V roce 1900 pracovala v závodě pro výrobu keramiky v obci obce Alsvatky poblíž Moskvy. Škola absolvovala v roce 1905.
Od dětství, mladý muž, který je náchylný k dobrodružstvím a dobrodružstvím, aby navštívil Evropu, ale nebylo žádné peníze na cestu. Pomohl věci. V metropolitních novinách Kuzma Petrov-Vodkin viděl oznámení, že riskování překonat cestu z Moskvy do Paříže na sponzoru jízdního kola bude platit další cestu městem Evropy.
Mladý umělec přesvědčil přítele, aby vytvořil společnost a pokračoval na silnici. Setkali se do Německa, neměli dostatek síly do budoucnosti. V Mnichově, ruský malíř měl štěstí: Přátelé shromáždili peníze, aby zaplatili dva měsíce studia na škole Anton Ashbe, kde Ivan Bilibinova dovednost, Igor Grabar a Vasily Kandinsky najednou se zlepšili.
Sen putoval v Paříži v 1905. Po tři roky, Petrov-Vodin vzal lekce v soukromých uměleckých akademiích. Během těchto let navštívil Itálii a Severní Afriku, inspirovaný "rodinou nomádů", "afrického chlapce", "Cafe" na plátna. Rok po návratu do Ruska, v roce 1909 proběhla první osobní výstava malíře.
V roce 1910, Petrov-Vodkin představil svět obraz "spánku", který způsobil bouřlivou diskusi a skandál ve společnosti. Na plátně zobrazuje nahé ženy, kteří se podívali na spící nahý muž. Ilya Repin reagoval na práci rozdrtícího přezkumu novin, ale Alexander Benua nazvaný SloDly "spánek". Erotismus je přítomen v mnoha obrazech umělec.
V roce 1912 představil symbolista práci "koupání Red Konya" změnou názoru REPIN: Mistr odpověděl s obdivným: "talentem!"
Obraz se nazývá hlavní dílo Kuzma Sergeevich, nejtajmicnější a "vícevrstvé". O postavách a skrytých hodnotách a dnes argumentují. Říká se, že plátno inspirované Ikonami Novgorod napsal staré ruské mistry. Tam byli ti, kteří viděli na obrázku obraz nadcházející revoluce. Mistrovské dílo je uloženo v galerii tretyakov.
Po 3 letech, Kuzma Petrov-Vodkin spokojil milovníky hádanek a fanoušků symboliku s novou hádanku - "žízeňský bojovník". Umělecké znalce Zobrazit vzor čísla jako východní hieroglyfy: Každý z jejich významu a vše "číst" spolu jako jakýsi "fráze".
Mistrovské dílo bylo napsáno uprostřed první světové války, tragické pro ruský vojenský čas. Přídelenci symboliky viděli jezdce apokalypsy, které jezdí válečníkem a drželi se paralely s zjevením Johna Bogoslova. Podle jejich názoru, skrze zlověstnou symboliku, se na obrázku zobrazuje výskyt katastrofy předpovězené v evangeliu.
Fanoušci tvořivosti Petrova-Vodkina věřili v jeho dar predikce. V roce 1918 prezentoval zátiší život "sleď". Zvyšování na smíchu pro triviálnost pozemku, umělec Khmuro odpověděl, že se posunul na plátně - blokádní kroky. 23 let v Leningradu na hrozné události.
Výročí Rudé armády Umělec věnoval obraz "Smrt komisaře", kterou provedl tragédii. Rozhodnutí o barvě a inkarnace mistra myšlenek "sférické perspektivy" odhadli historiky umění a kolegy Petrova-Vodkina.
Více než 5 let před smrtí Kuzma Petrov-Vodin dokončil obraz "1919. Úzkost". Zobrazuje obydlí pracovního prádla ve městě zachycené bílými stráže. Hrdina scény je rušivý v modrém soumraku mimo okno, za zády rozpadající se rodina. Tragism je posílen obrazem spícího dítěte.
Plátno nakreslené v roce 1934 a podle fanoušků umělců, jen formálně nazvaný "1919". Brilantní poskytovatel cítil propagační setrvačník stalinistické represe a rostoucí alarm ve společnosti.
Revoluce společnosti Kuzma Petrov-Vodin přijala, nebyla disidentem a jak se zdálo, že každému, měl v zemi poradenství shovívavost. Ale když se umělec nestal, byl zavěšen na jeho dědictví: úřady náhle podezřelé, že původ malíře se konají v malbě ikon a pro symboliku Kuzma, Sergeevich Skryšte jiné významy, ne tak příjemné pro sovětskou moc .
Osobní život
V Paříži se 27letý Petrov-Vodin setkal s ženou, se kterou žil až do konce dnů. Mara - dcera majitele Pařížského penzionu - se stala věrnou manželkou Maria Fedorovnou. V kanceláři starosty francouzského kapitálu, novomanželé namalované a po 2 letech, v roce 1908, odešli pro Rusko.
Manželka Elenyho dcera porodila Kuzma Ivanovicha ve 37 letech. Umělec na akci reagoval nadšeně:
"Byl jsem napůl člověka, aniž bych to zažil! Teď mám za to, co žít! ".Smrt
V roce 1928 byli lékaři zakázán Petrov-Vodinem pracovat s barvami: odpaření poškozovaly postižené světlo tuberkulózy.
Kuzma Ivanovič se přesunul ze severního kapitálu do dětské vesnice, kde ho Alexei Tolstoy, Konstantin Fedin a Vyacheslav Shishkov obklopil ho obklopil ho.
Umělec také vzal pero a napsal 20 příběhů, 12 her a 3 romány. Dva román Petrov-Vodin byl v nakladatelství, ale podniku "řídil" Maxim Gorky. Po kritice esejí vydavatele byly dveře uzavřeny před Kuzma Ivanovičem.
Není jasný zástupce symboliky a přístavnosti v polovině února 1939. Osud ho měřil 60 let a příčinou smrti byla tuberkulóza.
Malby
- 1907 - "Africký chlapec"
- 1910 - "spánek"
- 1912 - "Koupání Červené koně koupání"
- 1915 - "žízeňský bojovník"
- 1915 - "Dívky na Volgu"
- 1916 - "Na lince ohně"
- 1917 - "Ráno. Battery »
- 1918 - "selenk"
- 1918 - "autoportrét"
- 1918 - "Ráno Zátiší"
- 1920 - "1918 v Petrohrad"
- 1922 - "Portrét A. A. Akhmatova"
- 1928 - "Smrt komisaře"
- 1934 - "1919. Úzkost"
- 1934 - "Portrét V. I. Lenin"