Biografi
Karl Bryullov er en fremtredende kunstner hvis navn har blitt synonymt med retningslinjene for klassisisme og sen russisk romantikk i maleri. Talenten, dyrket i Bryullov siden barndommen, ga verden slike unike arbeider som "rytter", "Wakha's Head", "Død i Inesse de Castro", "Virsavia", "Gadget Svetlana". Og hans bilde "Siste dag Pompeii" beundrer fortsatt de sanne kjennetegnene til hele verden.Barndom og ungdom
Fremtidsartisten ble født 23. desember 1799 i St. Petersburg. Kulefamilien var mer kjent: Karl vokste omgitt av tre brødre og to søstre. Familien til familien hadde en upåklagelig kunstnerisk smak: han var engasjert i en dekorativ skulptur, kuttet ut på et tre, skrev mesterlig en miniatyr og lærte på Academy of Arts. Det er ikke overraskende at barna tok trang til kreativitet og følelsen av vakre.
Karl var en smertefull gutt og hadde mye tid brukt i sengen. Til tross for dette, med diligence forsettlig i finesser av maleri ferdigheter, staging med sin far. Han tillot heller ikke noen nedleggelse og til og med noen ganger fratatt sønnen til frokost for utilstrekkelig flid.
En slik tøff disiplin, multiplisert med en medfødt gave, kunne ikke gi resultater, og allerede på 10 år kunne Carl Bryullov lett komme inn i St. Petersburgs kunstakademi, beundre lærere med solid forberedelse og ubetinget talent.
Det første alvorlige arbeidet i kunstneren var maleriet "Narcissa, så på vannet". I dette arbeidet slo Karl Bryutlov myten om den unge mannen som heter Narcissus, som hele tiden beundret sin egen skjønnhet. I 1819 brakte bildet kunstneren den første prisen - en liten gullmedalje i Academy of Arts. Dette øyeblikket anses å være begynnelsen på en seriøs kreativ biografi av Karl Bryullov.
Maleri
I 1821. Karl Pavlovich ble uteksaminert fra arbeidet med et annet mesterverk - bildet "fenomenet Abraham tre engler på eik av mamvrian". Denne gangen viste Academy of Arts ut for å være gunstigere for den unge kunstneren, og noterte den nye etableringen av en stor gullmedalje, så vel som retten til å reise til Italia for å møte den europeiske tradisjonen. Imidlertid var omstendighetene så langt at den unge mannen kunne gå i utlandet senere - i 1822.
I Italia kom Carl Bryullov med sin bror Alexander. Der studerte unge menneskers mestere i renessansen, så vel som tidligere arbeid av europeiske kunstnere. Spesielt i sjelen kom Carlo Bhorrylov genre maleri. Under inntrykk av denne retningen skrev den unge mannen de berømte maleriene "italiensk morgen" og "italiensk middag". Seng scener fra livet til vanlige mennesker viste seg utrolig røre og fylte følelser.
Også den "italienske perioden" i Bryullovs verk ble preget av et stort antall portretter: "Rytter", et portrett av Yulia Samoilova med Arapchonkom, et portrett av musikeren Matvey Vilygorski - alle disse kreasjonene tilhører den tiden. En serie portretter fortsetter og senere, på retur av Karl Pavlovich i sin innfødte Petersburg.
Noen år senere kom Karl Bryullov tilbake til den frigjorte Italia igjen, hvor han studerte ruinene til gamle byer i detalj - Herculandum og Pompeii, som ble ødelagt av det sterkeste jordskjelvet. Majestet Pompeii, som døde på grunn av elementene, var imponert av kunstneren, og de neste årene viet Karl Bryullov til studiet av historien om Pompeii og arkeologiske materialer. Resultatet av omhyggelig arbeid var lerretet, navnet "Siste dag Pompeii" og ble, ifølge kunsthistorikere, toppen av kreativiteten til mesteren.
I 1833 presenterte dusinvis av skisser og skisser, så vel som 6 års hardt arbeid, presenterte Karl Bryullov den "siste dag Pompeii" til Court of Art Lovers. Nyheten om dette bildet fløy umiddelbart rundt alle de sekulære salongene og kunstskolene - kunstnere og bare ikke fremmede kunstfolk kom til utstillinger i Milano og Paris spesielt for å bli kjent med Bryullovs arbeid, og var alltid fornøyd.
Karl Pavlovich selv ble tildelt gullmedaljen i Paris kunsthistorikere, samt æresmedlemskapet til mange europeiske kunstneriske akademier. Så storskala arbeid syntes å ta bort alle mesterens krefter. Etter å ha uteksaminert fra den "siste dagen i Pompeii" falt Bullov inn i en kreativ krise, begynte og kastet lerretet uferdige, og snart stoppet for å ta en børste i hendene.
Etter å ha bestemt seg for å distrahere, gikk Karl Pavlovich til ekspedisjonen i Hellas og Tyrkia. Decimmerende endringen gikk til kunstneren til fordel: Straks etter turen skrev Bryullov en hel rekke akvareller og tegninger, som ble den mest berømte som ble "såret gresk", "Bakhchisarai Fountain", "Turk, som er overrasket over Hesten "," Turkchanka ".
I 1835. Bromlov, som adlyder kongens dekret, kom tilbake til det russiske imperiet. Men gikk ikke umiddelbart til St. Petersburg, og bodde i Odessa, og deretter i Moskva. Zlatagnaya gjorde et sterkt inntrykk på kunstneren, fascinerende den majestetiske og samtidig enkelhet.
Ved retur til St. Petersburg begynte Karl Brullov, som før sin far, å undervise i St. Petersburg Academy of Arts. Senere vil stilen til studentene i Karl Pavlovich nevne Bhorlylovsk-skolen. Bullyov selv fortsatte å jobbe med portretter, i tillegg deltok han i Mural of Peters kirke og Paulus, som er i Nevsky prospekt.
Personlige liv
I mer enn ett år var Karl Bryullovs personlige liv forbundet med grevinnen Yulia Samoilova, som ble for kunstneren og den elskede, og en ekte venn, støtte, samt en muse- og favorittsimulator. Forholdet til Bryullov og Samoyallova ble gjentatte ganger avbrutt, Julia dro til Italia, hvor, ifølge rykter ikke nektet seg i sensuelle fornøyelser. Så konverket paret igjen.
I 1839 giftet Karl Brullov den unge Emilia Tim. Jenta på den tiden var knapt 19 år gammel. Men etter en måned senere brøt ektefellen opp. Karl Pavlovichs kone med foreldrene hans gikk til sin innfødte Riga, og den ødelagte separerte virksomheten varte i to år, til 1841.
Emilia selv anklaget mannen sin, og noen av kunstnerens venner snudde seg selv fra ham og satte på siden av jenta. Ifølge den andre informasjonen var årsaken til skilsmissen resultatet av Emilia, som ble grunnlagt med en annen mann.
Bryullov var seriøst bekymret for avskjed med sin kone, og Julia Samoilova, som kom til St. Petersburg bare for en stund han kom til St. Petersburg. Kunstnerens barn var ikke.
Død
I 1847 gjorde helsen til kunstneren igjen følt: revmatisme og syke hjerte Karl Pavlovich seriøst komplisert av en sterk kald og Bryullov i lang tid. Men selv i en slik tilstand, kan mesteren ikke ikke opprette. I 1848 fullførte Bullov et selvportrett, som i dag regnes som et utvalg av sjangeren, og ifølge kunsthistorikere gir kunstnerenes karakter mye bedre enn bildet kan gjøre.
Året senere gikk Karl Pavlovich, på insisteringen av leger, til Madeira Island. Det marine klimaet skulle lette staten av kunstneren, men dessverre var det for sent. Helse til Bryullov ble stadig forverret, og den 23. juni 1852 var mesteren igjen av sitt liv på grunn av sykdommen, gjennomgikk kroppen. Etter kunstnerens død ble uferdige skisser og skisser igjen, som nå er lagret i private samlinger og globale museer.
Arbeid
- 1823 - "italiensk morgen"
- 1827 - "italiensk middag"
- 1827 - "Avbrutt dato"
- 1830-1833 - "Siste dag Pompeii"
- 1831 - "Jovaanina Pacini"
- 1832 - "rytter"
- 1835 - "Olga Ferzen på et esel"
- 1839 - Portrett av basinist Ivan Krylova
- 1840 - Portrett av forfatteren Alexander Strigovsk
- 1842 - Portrett av grevinnen Yulia Samoilova
- 1848 - Selvportrett