Biogrāfija
Karl Bryullov ir izcils mākslinieks, kura vārds ir kļuvis sinonīms ar klasicisma un vēlu krievu romantisma virzieniem glezniecībā. Talants, kultivēts Bryullovā kopš bērnības, deva pasaulei tik unikālus darbus kā "jātnieks", "Wakha galvas", "nāve inesse de Castro", "Virsavia", "Gadget Svetlana". Un viņa attēls "Pagājušajā dienā Pompejas" joprojām apbrīno visu pasaules mākslas patiesos cienītājus.Bērnība un jaunieši
Nākamais mākslinieks dzimis 23. decembrī, 1799. gadā Sanktpēterburgā. Bullet ģimene bija vairāk pazīstama: Karls auga trīs brāļi un divas māsas. Ģimenes tēvam bija nevainojama mākslinieciska garša: viņš bija iesaistīts dekoratīvajā skulptūrā, izgriezt uz koku, meistarīgi uzrakstīja miniatūru un mācīja Mākslas akadēmijā. Nav pārsteidzoši, ka bērni paņēma vēlmi pēc radošuma un skaistas sajūtas.
Karl bija sāpīgs zēns un bija daudz laika pavadīts gultā. Tomēr, neskatoties uz to, ar rūpību apzināta glezniecības prasmju smalkumos, pieturoties pie sava tēva. Viņš arī neļāva nekādu labojumu un dažreiz liegtu brokastu dēlu nepietiekamai rūpībai.
Šāda grūta disciplīna, kas reizināta ar iedzimtu dāvanu, nevarēja dot rezultātus, un jau 10 gadus vecā Carl Bryullov var viegli ievadīt Sanktpēterburgas Mākslas akadēmiju, apbrīnot skolotājus ar stabilu sagatavošanu un beznosacījumu talantu.
Pirmais nopietns mākslinieka darbs bija glezna "narcissa, skatoties uz ūdeni". Šajā darbā Karls Bryutlov pārspēja mītu par jauno vīrieti nosaukts Narcissus, kurš pastāvīgi apbrīnoja savu skaistumu. 1819. gadā attēls cēla mākslinieku pirmo balvu - nelielu zelta medaļu Mākslas akadēmijas. Šo brīdi uzskata par nopietnu Radošas biogrāfijas Karl Bryullov.
Glezna
1821.gadā Karl Pavlovich absolvēja darbu citā šedevrā - attēla "fenomens Abraham trīs eņģeļi Mamvri ozolkoka". Šoreiz mākslas akadēmija izrādījās labvēlīgāka jaunajam māksliniekam, atzīmējot jauno radīšanu lielu zelta medaļu, kā arī tiesības ceļot uz Itāliju, lai apmierinātu Eiropas glezniecības tradīcijas. Tomēr apstākļi bija tik tālu, ka jauneklis varētu doties uz ārzemēm vēlāk - 1822. gadā.
Itālijā Carl Bryullovs nāca kopā ar savu brāli Aleksandru. Tur jaunieši pētīja renesanses meistaru darbu, kā arī agrāko darbu Eiropas mākslinieku. Īpaši dvēselē, Carlo Bhorrylov nāca žanra glezna. Saskaņā ar šī virziena iespaidu, jaunietis uzrakstīja slavenās gleznas "itāļu rīts" un "itāļu noon". Gultas ainas no parasto cilvēku dzīves izrādījās neticami pieskaršanās un piepildītas jūtas.
Arī "Itālijas periods" darbos Bryullovu raksturoja liels skaits portretu: "Jātnieks", portrets Yulia Samoilova ar Arapchonkom, portrets mūziķis Matvey Vilygorski - visi šie darbi pieder pie tā laika. Portretu sērija turpinās un vēlāk, atgriežoties Karl Pavlovich savā vietējā Pēterburgā.
Dažus gadus vēlāk, Karl Bryullov atkal atgriezās atbrīvotajā Itālijā, kur viņš pētīja drupas seno pilsētu detalizēti - Herculandum un Pompeii, kuri tika iznīcināti ar spēcīgāko zemestrīci. Majestāte Pompeii, kas nomira elementu dēļ, mākslinieks bija pārsteigts, un tuvākajos gados Karl Bryullovs veltīja Pompejas un arheoloģisko materiālu vēstures izpētei. Cītīgā darba rezultāts bija audekls, nosaukums "Pagājušajā dienā Pompeii" un kļuva, saskaņā ar mākslas vēsturniekiem, kapteiņa radošuma augšdaļu.
1833. gadā desmitiem skices un skices, kā arī 6 gadu smaga darba, Karl Bryullovs iepazīstināja ar "Pagājušo dienu Pompeii" uz Mākslas mīļotājiem. Jaunumi par šo attēlu uzreiz lidoja ap visiem laicīgajiem saloniem un mākslas skolām - māksliniekiem un vienkārši nav svešzemju mākslas cilvēki ieradās izstādēs Milānā un Parīzē, lai iepazītos ar Bryullovu darbu, un vienmēr palika priecīgs.
Karl Pavlovičs pats tika piešķirts Parīzes mākslas vēsturnieku zelta medaļu, kā arī daudzu Eiropas mākslas akadēmiju goda dalība. Tik liela mēroga darbs, šķiet, atņem visas kapteiņa pilnvaras. Beidzoties no "Pompejas pēdējās dienas", Bullovs iekrita radošā krīze, sākās un iemeta audeklu nepabeigtu, un drīz apstājās, lai viņa rokās paņemtu suku.
Ņemot nolēmusi novērst, Karl Pavlovich devās uz ekspedīciju Grieķijā un Turcijā. Decipores izmaiņas devās uz mākslinieku par pabalstu: tūlīt pēc brauciena, Bryullov uzrakstīja veselu sēriju akvareļu un zīmējumu, kas slavens no kurām kļuva par "ievainoto grieķu", "Bakhchisarai strūklaka", "Turk, kas ir pārsteigts zirgs "," Turkchanka ".
1835. gada Bromlovā paklausot karaļa dekrētu, atgriezās Krievijas impērijā. Tomēr nekavējoties turpināja doties uz Sanktpēterburgu un palika Odesā, un pēc tam Maskavā. Zlatagnaya radīja spēcīgu iespaidu uz mākslinieku, aizraujošu majesticity un tajā pašā laika vienkāršībā.
Pēc atgriešanās Sanktpēterburgā, Karl Brullov, kā viņa tēvs, sāka mācīt Sanktpēterburgas Mākslas akadēmijā. Vēlāk Karl Pavloviča studentu stils nosauca Bhorlylovskas skolu. Turklāt Hullyovs turpināja strādāt pie portretiem, turklāt viņš piedalījās Pētera baznīcas un Pāvila sienas, kas atrodas Ņevska izredzēšanā.
Personīgajā dzīvē
Jau vairāk nekā vienu gadu Karl Bryullov personīgā dzīve bija saistīta ar grāfienes Yulia Samoilovu, kas kļuva par mākslinieku un mīļoto, un patiesu draugu, atbalstu, kā arī muzeju un iecienītāko simulatoru. BRYULLOV un Samoyallova attiecības tika atkārtoti pārtraukta, Julia atstāja Itāliju, kur, pēc baumas, neatsauca sevi jutekliskiem priekiem. Tad pāris atkal saplūst.
1839. gadā Karl Brullov apprecējās ar jauno Emilia Tim. Meitene tajā laikā bija gandrīz 19 gadus vecs. Bet pēc mēneša vēlāk laulātais pārtrauca. Karl Pavlovich sieva ar saviem vecākiem devās uz savu dzimto Rīgu, un sadalītais nodalītais bizness ilga vēl divus gadus, līdz 1841. gadam.
Emilia pati apsūdzēja savu vīru, un daži no mākslinieka draugiem pat pagriezās prom no viņa, liekot uz pusi meiteni. Saskaņā ar citu informāciju, laulības šķiršanas cēlonis bija Emīlijas nodevība, kas dibināta ar citu cilvēku.
Bryullov nopietni noraizējies par dalīšanu ar savu sievu, un Julia Samoilova, kurš ieradās Sanktpēterburgā tikai uz brīdi, kad viņš ieradās Sanktpēterburgā. Mākslinieka bērni nebija.
Nāve
1847. gadā mākslinieka veselība atkal bija jūtama: reimatisms un slims sirds Karl Pavlovičs nopietni sarežģī spēcīgs auksts, un Bryullov ilgu laiku. Tomēr pat šādā valstī kapteinis nevarēja radīt. 1848. gadā Billovs pabeidza pašportretu, kas līdz pat šai dienai tiek uzskatīta par žanra paraugu, un, saskaņā ar mākslas vēsturniekiem, sniedz mākslinieka raksturu daudz labāk nekā fotoattēls.
Gadu vēlāk Karl Pavlovičs, uzstājoties ārstiem, devās uz Madeiras salu. Jūras klimats bija paredzēts, lai atvieglotu mākslinieka stāvokli, diemžēl, tas bija par vēlu. Bryullova veselība tika pastāvīgi pasliktināta, un 1852. gada 23. jūnijā kapteinis atstāja savu dzīvi slimības dēļ, notika ķermenim. Pēc mākslinieka nāves nepabeigtās skices un skices palika, kas tagad tiek glabātas privātajās kolekcijās un globālajos muzejos.
Darbs
- 1823 - "itāļu rīts"
- 1827 - "itāļu noon"
- 1827 - "pārtraukts datums"
- 1830-1833 - "Pēdējā diena Pompei"
- 1831 - "JOVAANINA Pacini"
- 1832 - "Jātnieks"
- 1835 - "Olga Ferzen uz ēzeļa"
- 1839 - Basinistu ivan Krylova portrets
- 1840 - rakstnieka Aleksandra strigovskas portrets
- 1842 - Grāfienes Yulia Samoilova portrets
- 1848 - Pašportrets