Biografi
Karl Bryullov adalah seorang artis terkenal yang namanya menjadi sinonim dengan arah klasikisme dan romantisisme lewat Rusia dalam lukisan. Bakat-bakat, yang ditanam di Bryullov sejak zaman kanak-kanak, memberi dunia karya-karya yang unik sebagai "penunggang kuda", "kepala wakha", "kematian Inesse de Castro", "Virsavia", "Gadget Svetlana". Dan gambarnya "hari terakhir Pompeii" masih mengagumi para peniaga sebenar seni seluruh dunia.Zaman kanak-kanak dan remaja
Artis masa depan dilahirkan pada 23 Disember 1799 di St Petersburg. Keluarga peluru itu lebih akrab: Karl berkembang dikelilingi oleh tiga saudara lelaki dan dua adik perempuan. Bapa keluarga mempunyai rasa artistik yang sempurna: dia terlibat dalam patung hiasan, dipotong di atas pokok, dengan bijak menulis sedikit dan mengajar di Akademi Seni. Tidak menghairankan bahawa kanak-kanak mengambil keinginan untuk kreativiti dan perasaan yang indah.
Karl adalah seorang budak lelaki yang menyakitkan dan mempunyai banyak masa yang dibelanjakan di atas katil. Walau bagaimanapun, walaupun ini, dengan ketekunan sengaja dalam hal-hal kecil kemahiran lukisan, pementasan dengan bapanya. Dia juga tidak membenarkan apa-apa penahanan dan kadang-kadang kehilangan anak sarapan untuk ketekunan yang tidak mencukupi.
Disiplin yang sukar, didarabkan oleh hadiah kongenital, tidak dapat memberikan hasil, dan sudah berusia 10 tahun, Carl Bryullov dengan mudah memasuki Akademi Seni St. Petersburg, mengagumi guru dengan penyediaan pepejal dan bakat tanpa syarat.
Kerja pertama yang serius dari artis adalah lukisan "Narcissa, melihat ke dalam air". Dalam karya ini, Karl Bryutlov mengalahkan mitos orang muda bernama Narcissus, yang sentiasa mengagumi keindahannya sendiri. Pada tahun 1819, gambar itu membawa artis Anugerah Pertama - pingat emas kecil Akademi Seni. Masa ini dianggap sebagai permulaan biografi kreatif yang serius dari Karl Bryullov.
Lukisan
Pada tahun 1821 Karl Pavlovich lulus dari kerja di karya lain - gambar "Fenomena Abraham Three Angels di Oak of Mamvrian". Kali ini Akademi Seni ternyata lebih baik kepada artis muda, yang mencatatkan penciptaan baru pingat emas yang besar, serta hak untuk pergi ke Itali untuk memenuhi tradisi lukisan Eropah. Walau bagaimanapun, keadaan itu sejauh ini lelaki muda itu boleh pergi ke luar negara kemudian - pada tahun 1822.
Di Itali, Carl Bryullov datang bersama abangnya Alexander. Di sana, orang muda mempelajari kerja tuan-tuan dari Renaissance, serta kerja awal artis-artis Eropah. Terutama dalam jiwa, Carlo Bhorrylov datang lukisan genre. Di bawah kesan arah ini, lelaki muda itu menulis lukisan terkenal "pagi Itali" dan "Italian Noon". Adegan katil dari kehidupan orang biasa ternyata perasaan yang sangat menyentuh dan penuh.
Juga, "zaman Itali" dalam karya Bryullov ditandai dengan sebilangan besar potret: "Horseman", potret Yulia Samoilova dengan Arapchonkom, potret Musvey Vilygorski - semua ciptaan ini dimiliki oleh masa itu. Satu siri potret berterusan dan kemudian, pada kembalinya Karl Pavlovich di Petersburg asalnya.
Beberapa tahun kemudian, Karl Bryullov kembali ke Itali yang dibebaskan lagi, di mana dia mempelajari runtuhan bandar-bandar purba secara terperinci - Herculandum dan Pompeii, yang telah dimusnahkan oleh gempa bumi yang kuat. Majesty Pompeii, yang meninggal dunia kerana unsur-unsur itu, terkesan dengan artis, dan beberapa tahun akan datang Karl Bryullov menumpukan kepada kajian sejarah Pompeii dan bahan arkeologi. Hasil kerja yang sungguh-sungguh adalah kanvas, nama "Hari terakhir Pompeii" dan menjadi, menurut ahli sejarah seni, bahagian atas kreativiti tuan.
Pada tahun 1833, berpuluh-puluh lakaran dan lakaran, serta 6 tahun kerja keras, Karl Bryullov menyampaikan "Hari Terakhir Pompeii" ke Mahkamah Pencinta Seni. Berita mengenai gambar ini dengan serta-merta terbang di sekeliling semua salun sekular dan sekolah seni - artis dan tidak semestinya orang seni yang datang ke pameran di Milan dan Paris khusus untuk mengenali kerja Bryullov, dan sentiasa tetap gembira.
Karl Pavlovich sendiri telah dianugerahkan pingat emas ahli sejarah seni Paris, serta keanggotaan kehormat banyak akademi seni Eropah. Jadi kerja besar-besaran seolah-olah mengambil semua kuasa tuan. Selepas menamatkan pengajian dari "Hari terakhir Pompeii", Bullov jatuh ke dalam krisis kreatif, bermula dan melemparkan kanvas yang belum selesai, dan tidak lama lagi berhenti untuk mengambil berus di tangannya.
Setelah memutuskan untuk mengalih perhatian, Karl Pavlovich pergi ke ekspedisi di Greece dan Turki. Perubahan perpuluhan pergi ke artis untuk faedahnya: Sejurus selepas perjalanan, Bryullov menulis satu siri cat air dan lukisan, yang paling terkenal yang menjadi "Yunani yang cedera", "Bakhchisarai Fountain", "Turk, yang terkejut kuda "," turkranka ".
Pada tahun 1835, Bromlov, mematuhi perintah raja, kembali ke Empayar Rusia. Walau bagaimanapun, tidak segera meneruskan ke St Petersburg, dan tinggal di Odessa, dan kemudian di Moscow. Zlatagnaya membuat kesan yang kuat terhadap artis, menarik Megah dan pada masa yang sama kesederhanaan.
Setelah kembali ke St Petersburg, Karl Brullov, seperti sebelum bapanya, mula mengajar di Akademi Seni St. Petersburg. Kemudian, gaya pelajar Karl Pavlovich akan menamakan Sekolah Bhorlylovsk. Bullyov sendiri terus bekerja di potret, di samping itu, beliau mengambil bahagian dalam mural Gereja Peter dan Paul, yang berada di Nevsky Prospect.
Kehidupan peribadi
Selama lebih dari satu tahun, kehidupan peribadi Karl Bryullov dihubungkan dengan Countess Yulia Samoilova, yang menjadi artis dan yang dikasihi, dan sahabat sejati, sokongan, serta simulator dan simulator kegemaran. Hubungan Bryullov dan Samoyallova berulang kali terganggu, Julia pergi ke Itali, di mana, menurut khabar angin, tidak menolak dirinya dalam kesenangan sensual. Kemudian pasangan itu bertumpu lagi.
Pada tahun 1839, Karl Brullov berkahwin dengan pasukan Emilia muda. Gadis itu pada masa itu tidak berusia 19 tahun. Tetapi selepas sebulan kemudian, pasangan itu berpecah. Isteri Karl Pavlovich dengan ibu bapanya pergi ke Riga asalnya, dan perniagaan yang dipisahkan telah berlangsung dua tahun lagi, sehingga tahun 1841.
Emilia sendiri menuduh suaminya, dan beberapa kawan artis itu berpaling daripadanya, meletakkan di sisi gadis itu. Menurut maklumat lain, punca perceraian itu adalah pengkhianatan Emilia, yang ditubuhkan dengan lelaki lain.
Bryullov serius bimbang tentang perpisahan dengan isterinya, dan Julia Samoilova, yang datang ke St Petersburg hanya untuk sementara waktu dia datang ke St Petersburg. Anak-anak artis tidak.
Kematian
Pada tahun 1847, kesihatan artis itu terus dirasakan: Rheumatism dan sakit jantung Karl Pavlovich serius rumit oleh sejuk yang kuat, dan Bryullov untuk masa yang lama. Walau bagaimanapun, walaupun dalam keadaan sedemikian, tuan tidak boleh tidak membuat. Pada tahun 1848, Bullov menyelesaikan potret diri, yang pada hari ini dianggap sebagai contoh genre dan, menurut ahli sejarah seni, memberikan watak artis yang jauh lebih baik daripada yang boleh dilakukan oleh foto.
Tahun kemudian Karl Pavlovich, atas desakan doktor, pergi ke Pulau Madeira. Iklim marin sepatutnya memudahkan keadaan artis, malangnya, sudah terlambat. Kesihatan Bryullov sentiasa bertambah buruk, dan pada 23 Jun 1852, tuan itu ditinggalkan dalam hidupnya kerana penyakit itu, menjalani badan. Selepas kematian artis, lakaran dan lakaran yang belum selesai ditinggalkan, yang kini disimpan dalam koleksi peribadi dan muzium global.
Kerja
- 1823 - "Pagi Itali"
- 1827 - "Italian Noon"
- 1827 - "Tarikh terganggu"
- 1830-1833 - "Hari terakhir Pompeii"
- 1831 - "Jovaanina Pacini"
- 1832 - "Horseman"
- 1835 - "Olga Ferzen di Donkey"
- 1839 - Potret Basinist Ivan Krylova
- 1840 - Potret Penulis Alexander Strigovsk
- 1842 - Potret Countess Yulia Samoilova
- 1848 - Potret diri