Biografi
Fransk musiker, dirigent och arrangör Paul Moria är känd över hela världen. Hans kärlek till musik gjorde det möjligt att kombinera olika riktningar i kreativitet, skapa en unik atmosfär och generera rörande känslor bland allmänheten.Barndom och ungdom
Paul Moria föddes i Frankrike, i Marseille, 4 mars 1925. Den första bekanta med det musikaliska instrumentet inträffade när barnet var tre år gammal. Föräldrar märkte hur pojken entusiastiskt pressar pianotangenterna, vilket gör melodiska ljud. Paulus försökte reproducera kompositionen som nyligen hört på radion.
Med tanke på hans sons talang började sin far att främja sin utveckling. Så passion för spelet på piano blev ett allvarligt yrke, som Paulus var ansvarig och kärlek.
Den första läraren var pappa. Post tjänaren Moria-Sr. Var en älskare av musikinstrument, spelade gitarr, piano och harpa. Pedagogiska talanger män hjälpte till att införa ett fält önskan att lära sig. Klasser ägde rum i spelformen, så pojken lärde sig lätt de musikaliska vidhäftningarna. Sex år senare bekantade Paulus med världens klassiska och popmusik. I flera månader utövade pojken även på scenens variation.
På 10 år visade den unga musiken tillräckliga färdigheter för att anmäla sig till Marseille-konservatoriet. Utbildning slutade fyra år efter att ha fått ett examensbevis med hedersbetygelser. Vid 14 års ålder drömde den unge mannen om att bli en professionell i sin verksamhet. Ensam kan förhindra detta: sympati för jazz. Av misstag har hört en konsert i en student jazzklubb, insåg Paulus att han hade upptäckt något nytt. För närvarande ändrade musikerens öde vektorn.
Paul Moria bestämde sig för att bli medlem i Jazz Orchestra, men mötte ett problem i form av brist på tillräcklig utbildning. Moria planer hade en resa till Paris, träning i storstadsgränsen och fick de nödvändiga färdigheterna. Men kriget hände. Staden ockuperade. Den unga mannen var kvar i Safe Marseille.
musik
Starta en karriär från den klassiska riktningen, klockan 17, var Paul Moria skaparen av sin första orkester. Han bestod av vuxna musiker, några av dem var lämplig ung man i fäder. Teamet fick fans i franska musikhallar och kabare, talade under andra världskriget. Orkestern hade en särskiljande stil där symbiosen av klassisk och jazzmusik visades. Teamet kollapsade 1957, och Moria gick till Paris.
I huvudstaden fann han jobbet med en diplomator och en arguer. Musikan avslutade ett kontrakt med rekordbolaget Barclay, som samarbetade med Charlay Aznavur, Dalida, Maurice Chevalé och andra artister. Den första träffen Paul Moria släpptes 1962, som arbetade i en duett med en kompositör och en ledare Frank Pursel. De blev en komposition som heter "Chariot".
På sjuttiotalet var Moria intresserad av att arbeta i biograf och tillsammans med kompositören Rimon Lefevrom skapade musikaliska kompositioner för "Gendme från Saint-Tropez" och "Gendme i New York". Då följdes skapandet med Mirey Mathieu och Andre Pascal. Sången "Mon Crado", skrivet för sångaren, blev en träff. Totalt skrev Paulus Moriat 50 låtar.
Den kreativa biografi av Morisens fält var inte så molnlös, som det kan tyckas. Vid 40 år fortsatte musiken att drömma om sin egen orkester. Faktum är att det var populära bitar, och orkestrarna flyttade till bakgrunden.
Små musikaliska team ersatte snabbt varandra, och det verkade som om de hade en ny trend av eran. Moria har sett sin vidareutveckling i ledarens karriär. År 1965 samlade han en orkester som hade uppfyllt ovanlig andlig musik. Biljetter till konserter av teamet i Moriatfältet sålt långt.
Allmänheten, mättad med modetrender, antog varmt en orkester under ledning av en perfektionistiskt ledare med olika musikinställningar. Teamet utförde jazz, popkompositioner, instrumentella versioner av populära kompositioner och klassisk musik. Orkestern Repertoar hade sina egna kompositioner av Moria, popmusik och även folkmelodier.
År 1968 är orkesterarrangemanget av "kärleken blå" -kompositionen, som lät vid Eurovision-musikkonkurrensen 1967, flög till toppen av de amerikanska diagrammen och visade sig vara kända i olika länder i världen. Moriaa fick utbredd erkännande. Hans kärlek träffades på turnékonserter i Amerika, Kanada, Brasilien, Sydkorea och Sovjetunionen. Varje år, bara i Japan, utförde Moria orkester 50 gånger.
Orchestra Moria ansågs internationellt. Musikare ersattes ofta i den. Team United Specialister som spelade olika verktyg. Enligt ledaren skilde de sig till affiliate till en eller annan nationalitet. Så spelade Mexikos representanter på rören och brasilianerna på gitarrerna. När det gäller sovjetiska artister drömde Moria om att bjuda violinister och cellister att samarbeta.
År 1997 registrerades Paul Moria det sista albumet och kallade honom "romantisk". Musikern överlämnade förvaltningen av orkesterstudenten att leva Gambayus 2000. Vid den tiden hade Gambius en anständig rekord från världsturen som en del av orkestern, samarbete med Dalida och en mängd arrangemang. År 2005 har laget gått under förvaltningen av Jean-Jacques judefre.
Privatliv
Musik har blivit en integrerad del av Moria-fältets liv. Hans schema planerades i månader framåt, förutsatt att arbeta hemma och turné. Musikerna har lyckats lära sig nya kompositioner och skriva ner dem, och ledaren är inkonserverad.
Moria var glad i kärlek. Hans fru Iren delade sin mans världsutsikt. Det fanns inga barn i familjen, men det var inte sorgande Moria. Makan åtföljde ledaren i turné turer och resor.
Historien om kärlek familj Moria är romantisk: paret var oskiljaktigt. Det redovisades vid sidan av intriger, misstanke om otrohet, slumpmässiga romaner. Paulus trodde att orsaken till en framgångsrik union var att den älskade präglades av tecken. Iren arbetade som lärare och älskade detta yrke, men på begäran av sin man lämnade skolan och åtföljde honom överallt. Karriärfälten gick fram.
Irene Moria begravdes makan 2006. Hon höll tystnad utan att lätta sina erfarenheter i pressen om förlusten av sin älskade make.
Död
Ledaren dog i södra Frankrike, i Provincial City of Perpignan. Han levde inte 4 månader till 82 år. Orsaken till döden var leukemi. Musikan lidit av sjukdom, och hon tog över. Han begravdes på kyrkogården i det tysta Perpignan.
Under 2010 gjordes Irene Moria i pressen med ett uttalande att "orkestern i Moria-fältet" inte längre existerar och lagen som försöker på detta namn är bedrägerier. Moriens odödliga kompositioner idag kan höras i rekordet och utförs av andra musikaliska grupper.
Musikfält i Moria lockar fortfarande nya fans. Album är fortfarande köpt. Den mest efterfrågade från dem plattor kallas: "Rysslands minnen", "Rhytm och Blues", "en smak av Paul Mauriat". Internet har skrivit bilder och klipp från Moria tal och hans musikaliska lag.
I Ryssland kom de musikaliska kompositionerna av arrangören och ledaren ihåg sig på "Kinopanoram" och "i djurens värld", väderprognosen och den sovjetiska tecknaderna ", vänta!".
Arbete
- 1967 - "Docka på en sträng"
- 1968 - "L'amour est bleu"
- 1968 - "Kärlek i varje rum"
- 1968 - "San Francisco"
- 1969 - "Chitty Chitty Bang Bang"
- 1969 - "Hej Jude"
- 1970 - "Je t'aime moi non plus"
- 1970 - "Gone är kärlek"
- 1972 - "APRES TOI (kom vad som kan)"
- 1972 - "Taka Takata"