Biografia
Musician francês, maestro e arranjador Paul Moria é conhecido mundialmente. Seu amor pela música tornou possível combinar diferentes direções na criatividade, criando uma atmosfera única e gerando emoções tocantes entre o público.Infância e juventude
Paul Moria nasceu na França, em Marselha, 4 de março de 1925. O primeiro conhecido com o instrumento musical ocorreu quando o bebê tinha três anos de idade. Os pais notaram como o menino pressiona entusiasticamente as teclas de piano, fazendo sons melódicos. Paulo tentou reproduzir a composição que recentemente ouvia no rádio.
Observando o talento de seu filho, seu pai começou a promover seu desenvolvimento. Então a paixão pelo jogo no piano tornou-se uma ocupação séria, às quais Paulo era responsável e amor.
O primeiro professor era pai. O servo postal Moria-Sr. Foi um amante de instrumentos musicais, jogou violão, piano e harpa. Os talentos pedagógicos homens ajudaram a incutir um desejo de campo de aprender. As aulas ocorreram na forma do jogo, para que o menino tenha aprendido facilmente as aderências musicais. Seis anos depois, Paulo ficou familiarizado com o mundo da música clássica e pop. Por vários meses, o menino se apresentou na variedade da cena.
Em 10 anos, o jovem músico demonstrou habilidades suficientes para se inscrever no conservatório de Marselha. O treinamento terminou quatro anos após ter recebido um diploma com honras. Aos 14 anos, o jovem sonhou em se tornar um profissional em seus negócios. Sozinho poderia impedir isso: simpatia por jazz. Acidentalmente tendo ouvido um concerto em um clube de jazz estudantil, Paulo percebeu que ele havia descoberto algo novo. Neste momento, o destino do músico mudou o vetor.
Paul Moria decidiu se tornar um membro da orquestra de jazz, mas enfrentou um problema na forma de falta de educação suficiente. Os planos de Moria tinha uma viagem a Paris, treinando no conservatório metropolitano e recebendo as habilidades necessárias. Mas a guerra aconteceu. A cidade ocupada. O jovem permaneceu em Seguro Marselha.
Música
Começando uma carreira da direção clássica, às 17 anos, Paul Moria era o criador de sua primeira orquestra. Ele consistia em músicos adultos, alguns deles eram jovens adequados em pais. A equipe ganhou fãs em salões de música francesa e Kabare, falando durante a Segunda Guerra Mundial. A orquestra tinha um estilo distinto em que a simbiose da música clássica e jazz foi vista. A equipe entrou em colapso em 1957, e Moria foi para Paris.
Na capital, ele encontrou o trabalho com um diplomatador e um discurso. O músico concluiu um contrato com a gravadora Barclay, que colaborou com Charlay Aznavur, Dalida, Maurice Chevalé e outros artistas. O primeiro hit Paul Moria foi lançado em 1962, trabalhando em um dueto com um compositor e um maestro Frank Pursel. Eles se tornaram uma composição chamada "carruagem".
Nos anos setenta, Moria estava interessada em trabalhar no cinema e juntamente com o compositor Rimon Lefevrom criou composições musicais para o "Gendarme de Saint-Tropez" e "Gendarme em Nova York". Então a criação foi seguida com Meadieu e Andre Pascal. A música "mon crado", escrita para o cantor, tornou-se um sucesso. No total, Paul Moriat escreveu 50 músicas.
A biografia criativa dos campos de Moriat não era tão sem nuvens, como pode parecer. Em 40 anos, o músico continuou a sonhar com sua própria orquestra. O fato é que na época houve bits populares, e as orquestras se mudaram para o fundo.
Pequenas equipes musicais rapidamente substituíram umas às outras, e parecia que eles tinham uma nova tendência da era. Moria viu seu desenvolvimento adicional na carreira do maestro. Em 1965, ele coletou uma orquestra que havia cumprido música espiritual incomum. Os ingressos para shows da equipe do campo da Moroca são vendidos por muito tempo.
O público, saturado de tendências de moda, adotou calorosamente uma orquestra sob a liderança de um condutor de perfeccionistas com diversas preferências musicais. A equipe realizou jazz, composições pop, versões instrumentais de composições populares e música clássica. O repertório de orquestra tinha suas próprias composições de Moria, música pop e até melodias folclóricas.
Em 1968, o arranjo orquestral do "amor é azul", que soou na competição de música da Eurovision em 1967, voou para os topos dos gráficos dos EUA e acabou por ser famoso em diferentes países do mundo. Moriaa recebeu reconhecimento generalizado. Seu amor se encontrou em concertos turísticos na América, Canadá, Brasil, Coréia do Sul e URSS. Todos os anos, apenas no Japão, a Orquestra de Moria realizou 50 vezes.
Orquestra Moria foi considerada internacional. Os músicos eram frequentemente substituídos nele. O Equipe United Specialists que jogaram ferramentas diferentes. De acordo com o condutor, eles diferiram para afiliar a uma ou outra nacionalidade. Assim, os representantes do México jogaram nos tubos e brasileiros nas guitarras. Falando de artistas soviéticos, Moria sonhou em convidar violinistas e celulares a cooperar.
Em 1997, Paul Moria foi gravado o último álbum e o chamou de "romântico". O músico entregou a gestão do aluno da Orquestra para viver Gambayus em 2000. Naquela época, Gambius tinha um histórico decente da turnê mundial como parte da orquestra, cooperação com Dalida e uma infinidade de arranjos. Em 2005, a equipe passou sob a gestão de Jean-Jacques Justafre.
Vida pessoal
A música tornou-se parte integrante da vida do campo de Moria. Sua agenda foi planejada por meses à frente, assumindo o trabalho em casa e passeio. Os músicos conseguiram aprender novas composições e escrevê-las, e o condutor é inconsporado.
Moria estava feliz no amor. Sua esposa Iren compartilhou a visão de mundo do marido. Não havia filhos na família, mas não foi luto de Moria. O cônjuge acompanhou o condutor em passeios de turismo e viagens.
A história da família Amor Moria é romântica: o casal era inseparável. Foi contabilizado ao lado da intriga, suspeita de infidelidade, romances aleatórios. Paulo acreditava que a causa de uma união de sucesso era que a amada foi caracterizada por personagens. Iren trabalhou como professor e adorava essa profissão, mas a pedido de seu marido deixou a escola e o acompanhava em todos os lugares. Campos de carreira foram para a frente.
Irene Moria foi enterrado o cônjuge em 2006. Ela mantinha o silêncio sem iluminar suas experiências na imprensa sobre a perda de seu amado marido.
Morte
O maestro morreu no sul da França, na cidade provincial de Perpignan. Ele não viveu 4 meses a 82 anos. A causa da morte foi leucemia. O músico sofreu de doença, e ela assumiu. Ele foi enterrado no cemitério no tranquilo Perpignan.
Em 2010, Irene Moria foi feita na imprensa com uma declaração de que a "orquestra do campo da Moria" não existe mais e as equipes que tentam nesse nome são impostor. As composições imortal da Moria hoje podem ser ouvidas no registro e realizadas por outros grupos musicais.
Campos de música de Moria ainda atraem novos fãs. Álbuns ainda são comprados. O mais exigível deles placas chamado: "Memórias da Rússia", "Rhytm e Blues", "um gosto de Paul Mauriat". A Internet publicou fotos e clipes dos discursos de Moria e sua equipe musical.
Na Rússia, as composições musicais do arranjador e do condutor foram lembradas no "Kinopanoram" e "no mundo dos animais", a previsão do tempo e os desenhos animados soviéticos "Bem, espere!".
Trabalhar
- 1967 - "fantoche em uma string"
- 1968 - "L'Amour Est Bleu"
- 1968 - "Amor em todos os quartos"
- 1968 - "São Francisco"
- 1969 - "Chitty Chitty Bang Bang"
- 1969 - "Hey Jude"
- 1970 - "je t'aime moi não mais"
- 1970 - "ido é amor"
- 1972 - "Apres Toi (venha o que pode)"
- 1972 - "Taka Takata"