Biografie
Franse muzikant, geleider en arrangeur Paul Moria is wereldwijd bekend. Zijn liefde voor muziek maakte het mogelijk om verschillende richtingen in creativiteit te combineren, een unieke sfeer te creëren en ontroerende emoties onder het publiek te genereren.Jeugd en jeugd
Paul Moria werd geboren in Frankrijk, in Marseille, 4 maart 1925. De eerste kennismaking met het muziekinstrument is opgetreden toen de baby drie jaar oud was. Ouders merkten op hoe de jongen enthousiast de pianotoetsen drukt, melodieuze geluiden maken. Paulus probeerde de compositie te reproduceren die onlangs op de radio hoorde.
Het opmerken van het talent van zijn zoon, begon zijn vader zijn ontwikkeling te bevorderen. Dus de passie voor het spel op de piano werd een serieuze bezigheid, waaraan Paulus verantwoordelijk was en liefde.
De eerste leraar was vader. De Postal Servant Moria-SR. Was een liefhebber van muziekinstrumenten, gespeelde gitaar, piano en harp. Pedagogische talentmensen hielpen om een veld verlangen te laten leren. Klassen vonden plaats in de game-vorm, dus de jongen heeft gemakkelijk de muzikale hechtingen geleerd. Zes jaar later kreeg Paulus kennis met de wereld van klassieke en popmuziek. Sinds enkele maanden trad de jongen zelfs op de scène verscheidenheid uit.
In 10 jaar demonstreerde de jonge muzikant voldoende vaardigheden om zich in te schrijven voor het conservatorium van Marseille. Training eindigde vier jaar na het ontvangen van een diploma met Honours. Op 14-jarige leeftijd droomde de jongeman ervan om een professional in zijn bedrijf te worden. Alleen kan dit voorkomen: sympathie voor jazz. Per ongeluk heeft Paulus een concert in een student Jazz Club gehoord, dat hij iets nieuws had ontdekt. Op dit moment veranderde het lot van de muzikant de vector.
Paul Moria besloot lid te worden van het jazzorkest, maar voor een probleem in de vorm van een gebrek aan voldoende onderwijs. De plannen van Moria hadden een reis naar Parijs, opleiding in het grootstedelijk conservatorium en het ontvangen van de nodige vaardigheden. Maar de oorlog gebeurde. De stad bezet. De jonge man bleef in veilige Marseille.
Muziek
Een carrière uit de klassieke richting beginnen, op 17, Paul Moria was de Schepper van zijn eerste orkest. Hij bestond uit volwassen muzikanten, sommigen van hen waren geschikte jongeman in vaders. Het team kreeg fans in Franse muziekzalen en Kabare, sprekend tijdens de Tweede Wereldoorlog. Het orkest had een onderscheidende stijl waarin de symbiose van klassieke en jazzmuziek werd bekeken. Het team stortte in 1957 in en Moria ging naar Parijs.
In de hoofdstad vond hij de taak met een diplomator en een arguer. De muzikant concludeerde een contract met de platenmaatschappij Barclay, die samenwerkte met Charlay Aznavur, Dalida, Maurice Chevalé en andere artiesten. De eerste hit Paul Moria werd uitgebracht in 1962 en werkte in een duet met een componist en een conductor Frank Pursel. Ze werden een samenstelling genaamd "Chariot".
In de jaren zeventig was Moria geïnteresseerd in het werken in de bioscoop en samen met de componist Rimon Lefevrom creëerde muzikale composities voor de "Gendarme from Saint-Tropez" en "Gendarme in New York". Toen werd de schepping gevolgd met Mirey Mathieu en Andre Pascal. Het nummer "Mon Crado", geschreven voor de zanger, werd een hit. In totaal schreef Paul Moriat 50 nummers.
De creatieve biografie van Moriat's velden was niet zo wolkend, zoals het lijkt. Bij 40 jaar bleef de muzikant van zijn eigen orkest droom. Het feit is dat op het moment dat er populaire stukjes waren, en de orkesten verhuisden naar de achtergrond.
Kleine muzikale teams vervangen elkaar snel, en het leek erop dat ze een nieuwe trend van het tijdperk hadden. Moria heeft zijn verdere ontwikkeling gezien in de carrière van de dirigent. In 1965 verzamelde hij een orkest die ongebruikelijke spirituele muziek had vervuld. Tickets voor concerten van het team van het Moriat-veld verkocht lang.
Het publiek, verzadigd met modetrends, heeft een orkest harte goedgekeurd onder leiding van een perfectionistische geleider met diverse muziekvoorkeuren. Het team voerde jazz, popsamenstellingen, instrumentele versies van populaire composities en klassieke muziek uit. Het orkestrepertoire had zijn eigen composities van Moria, popmuziek en zelfs folk melodieën.
In 1968, de orkestrale opstelling van de "liefde is blauwe" compositie, die in 1967 op de Eurovisie Muziekcompetitie klonk, vloog naar de toppen van de Amerikaanse grafieken en bleek beroemd te zijn in verschillende landen van de wereld. Moriaa ontving wijdverspreide erkenning. Zijn liefde ontmoette op tourconcerten in Amerika, Canada, Brazilië, Zuid-Korea en de USSR. Elk jaar, alleen in Japan, heeft Moria's Orchestra 50 keer uitgevoerd.
Orchestra Moria werd als internationaal beschouwd. Muzikanten werden er vaak in vervangen. Het team Verenigde Specialisten die verschillende hulpmiddelen speelden. Volgens de dirigent verschilden ze zich aan de aansluiting op een of andere nationaliteit. Dus speelden de vertegenwoordigers van Mexico op de leidingen en Brazilianen op de gitaren. Over Sovjet-artiesten, Moria droomde van het uitnodigen van violisten en cellisten om samen te werken.
In 1997 werd Paul Moria het laatste album opgenomen en noemde hem "romantisch". De musicus overhandigde het management van het orkeststudent om in 2000 Gambayus te leiden. In die tijd had Gambius een fatsoenlijk spoorrecord van de wereldtour als onderdeel van het orkest, samenwerking met Dalida en een veelheid aan regelingen. In 2005 is het team verstreken onder het management van Jean-Jacques Justafre.
Priveleven
Muziek is een integraal onderdeel geworden van het leven van het gebied van Moria. Zijn schema was gepland voor maanden voor de boeg, aangenomen dat het werk thuis en rondreis. De muzikanten zijn erin geslaagd om nieuwe composities te leren en ze op te schrijven, en de dirigent is niet verpomsterd.
Moria was blij in liefde. Zijn vrouw Iren deelde het wereldbeeld van haar man. Er waren geen kinderen in het gezin, maar het rouwde Moria niet. De echtgenoot vergezelde de dirigent in tourtours en reist.
De geschiedenis van liefde Family Moria is romantisch: het paar was onafscheidelijk. Er werd verantwoordelijk voor de zijkant van intriges, vermoeden van ontrouw, willekeurige romans. Paul geloofde dat de oorzaak van een geslaagde unie was dat geliefden werd gekenmerkt door personages. Iren werkte als leraar en hield van dit beroep, maar op verzoek van haar man verliet de school en vergezelde hem overal. Carrièrebelden gingen naar voren.
Irene Moria werd de echtgenoot in 2006 begraven. Ze hield stilte zonder hun ervaringen in de pers te verlichten over het verlies van zijn geliefde echtgenoot.
Dood
De dirigent stierf in het zuiden van Frankrijk, in de provinciale stad Perpignan. Hij woonde niet 4 maanden tot 82 jaar. De doodsoorzaak was leukemie. De muzikant leed aan ziekte, en ze nam het over. Hij werd begraven op de begraafplaats in het stille Perpignan.
In 2010 is Irene Moria in de pers gemaakt met een verklaring dat het "orkest van het Moria-veld" niet langer bestaat en de teams die op deze naam proberen, impostors zijn. De onsterfelijke composities van Moria kunnen vandaag worden gehoord in het record en uitgevoerd door andere muzikale groepen.
Muziekvelden van Moria trekt nog steeds nieuwe fans aan. Albums worden nog steeds gekocht. Het meest in de vraag van hen, genaamd: "herinneringen aan Rusland", "Rhytm en Blues", "een voorproefje van Paul Mauriat". Het internet heeft foto's en clips van Moria's toespraken en zijn muzikale team gepost.
In Rusland werden de muzikale composities van de Arranger en de geleider herinnerd aan de "kinopanoram" en "in de wereld van dieren", de weersvoorspelling en de Sovjet Cartoon "Wel, WAIT!".
Werk
- 1967 - "Puppet op een string"
- 1968 - "L'Amour Est Bleu"
- 1968 - "Liefde in elke kamer"
- 1968 - "San Francisco"
- 1969 - "Chitty Chitty Bang Bang"
- 1969 - "Hey Jude"
- 1970 - "Je t'aime moi non plus"
- 1970 - "Gone is Love"
- 1972 - "Apres toi (Kom wat mag)"
- 1972 - "Taka Takata"