安东布鲁克纳 - 照片，传记，个人生活，死因，音乐

传

安东尼布鲁克纳是19世纪的奥地利作曲家，其创造性的遗产弥补了交响乐和运动。批评者将作者的作品表征为具有和谐过渡和多发性多重的构成。布鲁克纳的名字今天不知道古典音乐的所有粉丝，但他影响了随后的作曲家和音乐家，包括古斯塔夫·马尔奈。

童年和青年

安东尼布鲁克纳出生于1824年9月4日在Ansfelden。自童年以来农民老师的儿子对音乐感到高兴，并从父母那里收到了第一堂课。 6岁，安东尼被送到学校。这是一个好奇的是，这个男孩是一名学生，帮助他的父亲在教学活动中，向同学解释不清楚他们的细微差别。

1833年，安东尼被转移到Hershing的学校，在那里他在约翰·施洗者韦斯的开始下学习。他原来是音乐的一个忠实粉丝，以及一个有才华横溢的人心者，为病房的创造性挑战做出了贡献。

男孩的第一个作品在10岁时创造。 “Es-Durfürorgel的VierPräludien”是设计用于在身体上执行。在此期间，安东尼的父亲堕着，而这名年轻人必须回家。在1837年父母去世后，他在圣弗洛安修道院的歌手教堂进入培训。

这个家伙研究了小提琴，器官和钢琴的游戏。有一段时间我在林茨接受了教育，然后我开始作为一所乡村学校的教师助理。布鲁克斯也没有伤害普通的农村作品，并在当地的舞蹈上进行。

音乐家继续在器官上学习游戏并禁食构图的理论。自1845年以来，他教授音乐，作为修道院的一个组织者工作。然后布鲁克纳搬到了林茨，在那里他继续在当地大教堂的工人主义者的工作。在这段时间内，完成培训对作曲家工艺。这家伙开始旅行，访问维也纳，他熟悉理查德瓦格纳，费伦兹名单和赫克洛利奥兹。

音乐

人气不是立即来到布鲁克纳鲁。作者的创造性传记充满了普及的增长之前的有趣事件。自1845年以来，他梦想着建造一个体内人的生涯。从1861年到1863年，研究了瓦格纳的工作，继续补充知识储备，并在40年之前研究。荣耀和识别仅超过60年。

在1868年，Simon Zehter去世了，老师已经学习安东尼布鲁克纳。他被提出在维也纳音乐学院的音乐理论上取代老师的立场，并制定了法庭组织者。作曲家搬到了维也纳。从现在开始，他致力于交响乐的构成。批评者没有被认为是坚实的，在作者的作品中看到，缺乏意义。

安东尼布鲁克纳写了群众。大型品格作曲家的作品被认为是不可用的，因为他给了自己的才华。他严格对自己的创造力，所以很长一段时间写短篇小说。与此同时，布鲁克纳变得越来越受欢迎，作为法院组织人士和器官加工人员。

音乐家仅在1884年实现了一个作曲家，感谢亚瑟·尼基尔，当指挥官实现第七个交响曲时。关于布鲁克纳谈。他在纸上的葬礼上演奏了器官。

作曲家的创造力没有国外额定值，但在奥地利他的音乐发现了热门球迷。来到Brookneru的荣耀被他经常在她晚年生病的事实中染色了。最近，作者在第九次交响曲的创造上工作。退休后，作曲家住在眺望术宫的一套公寓里，他被皇帝弗兰茨约瑟夫曾赐给他。

Anton Brookner的创意遗产是11个交响乐，3群众，弦Quintet，“那些人”的工作，以及器官和合唱团的戏剧。从他的创作中，第四和第七个交响对于公众的特殊爱，随后需要第三，第八和第九。后者与贝多芬的作品有关。

当出版商发布了Composer着作的收集时，其工作分为期限。其中，第一个4个交响曲被给予早期阶段。在第六个交响曲前写的作品是一个中央阶段，在其中在作者的创作中观看了泛诗歌者乐观主义。第七，第八和第九的不同之处在于它们具有先前创造的分数的特征，但它们具有更长时间延长和不受衰期的发展。

安东尼布鲁克纳的风格对巴洛克时期的音乐遗产产生了很大影响。在它中，如在作曲家的着作中，以投票和工具的音乐频道的形式存在消化。作者完美地了解键盘的特点，他的作品的辛挥手植根于贝多芬，舒伯特，瓦格纳和海德纳作品的传统。作曲家的大型格式组合物的基础服务了四部分形式，与表格和伯利奥兹的交响曲辅音，但其作品的规模更雄心勃勃，并补充了使用铜黄铜仪器。

作曲家工作的缺点是他们的专着。锻炼和模糊的形式促成了关键评论的外观，并且没有借助评估尊严作品的机会。