傳
Jean-Baptiste Greem是法國藝術家，是啟蒙時代紀元的代表。畫家認為，藝術應該攜帶美學的樂趣並在道德上發展，所以他的畫作描繪了家庭場景的背景深刻。童年和青年
Jean-Batist Green出生於位於1725年8月21日的勃艮第的法國Tournai鎮。他表現出童年工作的傾向。男孩的父親是反對學習繪圖，但是權威的里昂畫家查爾斯蘭頓因他而來。藝術家的聲譽令人印象深刻，他設法說服格雷塔大學將他的兒子送到門徒。
獲得了第一批專業技能，這位年輕人成為巴黎藝術學院的學生。新手大師的首次亮相產品被稱為名稱“家庭父親向他的孩子解釋聖經”。這張照片是成功的，但沒有帶來榮耀的作者。上述公眾的下一個作品上面欣賞，並創建作者帶來了收入。從1755年到1756年，一個年輕人住在意大利。
個人生活
藝術家的妻子是賣家賣家的女兒的Parisanka Anna-Gabriel Babuti。婚禮發生在1759年。配偶生下了兩個孩子的Jean-Batistu。第一個女孩去世了，所以夢想重點關注第二個女兒安妮 - 尼維法。她和她的父親一起生活，他的父母令她興趣，致力於視覺藝術的傳記。藝術家的導師是Jean-Baptiste自己。個人生活對失敗了。據謠言說，寶潔很浪費，輕輕地對待她丈夫的財務狀況。 1793年，配偶離婚發生了。
繪畫
大多數Jean-Batista Garce的繪畫是符合情感主義的風格。它們的尊重和精細闡述的優雅，往往描述素質地塊或攜帶道德的參考。畫家用燈光，選擇顏色自信地鍛煉，也是建造了組成。它不僅關心家庭形象，還涉及大量寫作的肖像。
在那些日子裡，肖像主義者對繪畫中的圖像的相似性很少擔心。英雄經常有類似希臘神靈的圖像的特徵。在這方面偉大的主要思想是需要肖像相似性，淫蕩和圖像的表現力。這樣的工作，他不僅創造了一筆刷子，還在圖表中，賺取了一個有才華的庭林。
作者聯合家庭主題的許多繪畫。似乎他們沒有深入的語義負荷，作者創造了他們以角色的生活中的戲劇性或親密的場景娛樂觀眾。在藝術中的這種例子歸因於“低”類型，但它們存在更嚴重的背景。偉大的描繪資產階級價值觀，其中包括個人主義，個人興趣和埃博斯，也寫了關於聖經中描述的基督教教條。
畫家挑戰了美德，譴責惡習。在他的每張繪圖或圖片中，在檢測到在新光中呈現了平板圖像之後，得出了許多角色。例如，在“破碎的水壺”的工作中由持有船隻的一個年輕女孩描述，致象徵與純真分開的裂縫。類似的主題會影響圖片“無罪，被愛著迷”。講道道德，畫家譴責他的女主角，儘管她被她的同情經歷了。
格雷斯描繪了盡可能接近現實的生活，但仍然沒有與現實主義的直接關係。支持洛可可的流量的傳統，他以流離失所的裝飾性，欣賞青年的恩典，並精緻描繪細節。
作者的成功很響亮。藝術家的人才崇拜者進入了哲學家丹尼斯迪特羅。收到1769年後，院士Jean-Batist的榮譽稱號在歷史繪畫中努力，甚至參加了羅馬的靈感，但他的嘗試沒有評估。在巴黎出現的圖片“北和卡拉卡拉”並沒有引起公眾的注意。格雷斯回到了他設法征服領導的熟悉類型。
到1789年，洛可可的影響力開始削弱，主導作用是古典主義。忘記了Greta的創作。在日落創意活動時，畫家仍然是遺忘。對於被同時代人的心靈觸及的繪畫的數量包括“癱瘓”，“父親的詛咒”，“禿頭的孩子”，“丁香丘吉的女孩”，藝術家和其他人的自畫像。
死亡
1789年，偉大的法國革命開始了。在此期間，夢想試圖繞過政策並在孤獨的生活中生活。對於一個漫長的職業生涯，藝術家設法賺到財富，但到了他的生命結束，風險傾向於，所以他丟了錢。在將公約提供公寓後作為授權藝術家的禮物，Jean-Baptiste Grez將成為盧浮宮房間的主人。他於1805年3月21日去世。死亡的原因是伴隨著老年的疾病。
經過幾十年的碩士，他的作品在世界上最受歡迎的博物館的會議中。 11個繪畫和圖紙集合的集合儲存在聖彼得堡赫爾米奇。
繪畫
- “帽子的一個年輕人的肖像”
- “女孩的頭腦腦袋”
- “射擊兒童”
- “Paul Paul Alexandrovich Stroganova在童年的肖像”
- “Countess Ekaterina Petrovna Shuvalova的肖像”
- “娃娃的女孩”
- “麻痺性”
- “參觀牧師”
- “學校老師”
- “自畫像”
- “淡紫色的女孩”