Életrajz
Jean-Baptiste Greem egy francia művész, a megvilágosodás korszakának képviselője. A festő úgy vélte, hogy a művészetnek esztétikai örömöt kell viselnie és erkölcsileg fejlődnie kell, így a háztartási jelenetek ábrázoló festménye mély háttérrel rendelkezik.Gyermekkor és ifjúság
Jean-Batist Green született a francia Tournai városban, Burgundiában, augusztus 21-én, 1725-ben. A gyermekkorban dolgozott. A fiú apja ellen volt a tanulás rajzolásában, de a hiteles Lyon festő Charles Grandonot bemerült neki. A művész hírneve lenyűgöző volt, és sikerült meggyőznie a Greta-senietet, hogy fia legyen a tanítványoknak.
Miután megkapta az első szakmai készségeket, a fiatalember a Párizsi Művészeti Akadémia hallgatójává vált. A kezdő mester debütáló termékét nevezték a név "A család apja, aki elmagyarázza a Bibliát a gyermekeinek." A kép sikeres volt, de nem hozta a dicsőség szerzőjét. A nagyok közönségének következő munkái, és a szerző megteremtése jövedelmet kapott. 1755-től 1756-ig egy fiatalember élt és dolgozott Olaszországban.
Magánélet
A művész felesége Parsasana Anna-Gabriel Babuti, a könyvek eladójának lánya. Az esküvő 1759-ben történt. A házastárs két gyermekből született Jean-Batistu-t. Az első lány meghalt, így az álom extrém figyelmet fordított a második lánya Anne-Genevieve. Az egész életét az apjával élt, meglepő neki a szüleihez, és elkötelezte magát a vizuális művészetek életrajzának. A művész mentora maga volt a Jean-Baptiste Yreem.A személyes életpárok sikertelenek. A pletykák szerint a Babuty pazarló és enyhén kezelte a férje pénzügyeit. 1793-ban a házastársak válás történt.
Festmények
A Jean-Batista Garce legtöbb festménye a szentimentalizmus stílusában van írva. Megkülönböztetik a vonalak kegyelmét és a finom kidolgozást, gyakran leírják a melodramatikus parcellákat, vagy utalnak az erkölcsre. A festő magabiztosan egy könnyű, választott színekkel, és építette a készítményt is. Nem csak a háztartási képeket érinti, hanem portrék is, akik nagy mennyiségben írtak.
Azokban a napokban a portréisták kevéssé aggódnak a festményekben lévő képek hasonlósága miatt. Gyakran a hősök hasonlóak voltak a görög istenségek képeihez. A nagyszerű ötletek ebben a tekintetben a képek hasonlóságának, érzékenységének és kifejezésének szükségessége volt. Ilyen munka, nemcsak ecsetet, hanem a diagramot is létrehozott, hanem hírnevet szerzett, mint tehetséges előadó.
Sok festmény a szerző által Egyesült Háztartási témák. Úgy tűnt, hogy nincs mély szemantikai terhelése, és a szerző megteremti őket, hogy a nézőt drámai vagy intim jelenetekkel rendelkezzenek a karakterek életéből. Az ilyen példákat az "alacsony" műfajnak tulajdonították, de komolyabb háttér volt. Nagy ábrázolt polgári értékek, amelyek köztük az individualizmus, a személyes érdekek és az egoizmus, valamint a Bibliában leírt keresztény dogmákról is írtak.
A festő megkérdőjelezte az erényt, és elítélte a vitásokat. Minden rajzon vagy képen sok karaktert kötöttek meg, miután a detektálódást az új fényben bemutattuk. Például a "Broken Jug" munkájában egy fiatal lány írja le, amely egy edényt tart, repedések, amelyek az ártatlansággal való elválás szimbolizálják. Hasonló A téma befolyásolja az "ártatlanság, a szeretet lenyűgözött" képet. Az erkölcsi prédikáció, a festő elítélte hősnőjét, annak ellenére, hogy az ő szimpátiájával tesztelték.
Greabil a lehető legközelebb ábrázolta az életet a valósághoz, de még mindig nem volt közvetlen kapcsolat a realizmushoz. A rokokó áramlásának hagyományainak támogatása elmozdulási dekorációval dolgozott, csodálva a fiatalok kegyelmét és a részleteket ábrázolva.
A szerző sikere hangos volt. A művész tehetségcsillárító belépett a filozófus Denis Didro-ba. Miután megkapta 1769-ben, a tiszteletbeli címet akadémikus Jean-Batist próbált erők történelmi festészet, sőt részt vett Rómában inspirációt, de a kísérlet nem értékelték. A Párizsban "Észak és Karakalla" kép nem vonzotta a nyilvánosság figyelmét. Greaz visszatért az ismerős műfajba, amelyben sikerült meghódítani a vezetést.
1789-ben Rococo befolyása gyengülni kezdett, és a vezető szerep a klasszicizmus számára volt. Elfelejtették a Greta alkotásait. A naplemente kreatív aktivitáskor a festő feledésben maradt. A számos festmény, hogy megérintett a szívét kortársak és elérte a mai napig is „bénító”, „Apák Curse”, „Balvanized Child”, „Girl in the Lilac tunicai”, önarckép a művész és a többiek.
Halál
1789-ben kezdődött a nagy francia forradalom. Ebben az időszakban az álom megpróbálta megkerülni a politikákat, és magányos volt. Hosszú karriernél a művész sikerült szerencsét keresni, de életének végére a kockázatok hajlamosak voltak, így elvesztette a pénzt.Miután az egyezmény által a hiteles művészek ajándékának nyújtott apartmanok nyújtása után Jean-Baptiste Grez kiderült, hogy a szoba tulajdonosa Louvre-ben. Ott meghalt március 21-én, 1805-ben. A halál okai voltak az idős korú betegségek.
Évtizedek után a Mester halála után munkái a világ legnépszerűbb múzeumainak ülésein voltak. A 11 festmény és rajzgyűjtemény gyűjteményét St. Petersburg Hermitage tárolja.
Festmények
- "Egy fiatalember portréja egy kalapban"
- "Lány feje Chepts-ben"
- "Ballery Child"
- "Portré a grafikon Paul Alexandrovich Stoganova gyermekkorban"
- "Portré grófnő Ekaterina Petrovna Shuvalova"
- "Lány egy baba"
- "Paralitikus"
- "Látogasson el a papra"
- "Iskolai tanár"
- "Önarckép"
- "Lány egy lila tunikában"