Elulugu
Jean-Baptiste Greem on Prantsuse kunstnik, valgustumise epohi esindaja. Maalikunstnik uskus, et kunst peaks kandma esteetilist rõõmu ja arendada moraalselt, nii et tema maalid, mis kujutavad majapidamise stseene oli sügav taust.Lapsepõlv ja noored
Jean-Batist Green sündis Prantsuse Tournai linnas, mis asub Burgundias, 21. augustil 1725. Ta näitas kalduvust töötada lapsepõlves. Poisi isa oli õppimise vastu võitlemise vastu, kuid autoriteetne Lyoni maalikunstnik Charles Grandon oli tema jaoks avastunud. Kunstniku maine oli muljetavaldav ja ta suutis veenda Greta vanemat andma oma pojale jüngritele.
Olles saanud esimese kutseoskusi, sai noormees Pariisi Kunstiakadeemia üliõpilaseks. Algaja kapteni debüüdiprodukti nimetati nime "perekonna isaks, kes selgitab Piiblit oma lastele." Pilt oli edukas, kuid ei toonud au autorit. Järgmised tööd suurepärase avalikkuse teretulnud ja loomine autori tõi sissetulekut. Alates 1755-1756 elas noormees Itaalias ja töötas.
Isiklik elu
Kunstniku naine oli Parisenka Anna-Gabriel Babeli, raamatute tütar. Pulmad toimus 1759. aastal. Abikaasa sündib kahe lapse Jean-Batistu. Esimene tüdruk suri, nii et unistus keskendunud äärmusliku tähelepanu teise tütre Anne-Genevieve. Ta elas koos oma isaga kogu oma eluga, üllatades teda tema vanematele ja pühendanud visuaalse kunsti elulugu. Kunstniku mentor oli Jean-Baptiste Greem ise.Isikliku elupaarid ebaõnnestusid. Kuulujuttude sõnul oli beelis raiskajas ja kergelt töödeldud tema abikaasa rahandus. 1793. aastal toimus abikaasade lahutus.
Maalingud
Enamik Jean-Batista Garce'i maalid on kirjutatud sentimentalismi stiilis. Nad eristatakse ridade armust ja peene väljatöötamist, kirjeldavad sageli melodramaatilisi krundeid või viia viide moraali. Maalikunstnik töötas kindlalt valgusega, valis värvid ja ehitasid ka kompositsiooni. See puudutas mitte ainult majapidamispiltide, vaid ka suurtes kogustes kirjutanud portreed.
Neil päevadel on portreejatel vähe mures maalide piltide sarnasuse pärast. Sageli olid kangelastel omadused sarnane Kreeka jumaluste piltidega. Sellega seoses suurepärase ideede peamised ideed olid vajalikud portree sarnasuse, sensuaalsuse ja piltide ekspressiivsus. Selline töö, ta lõi mitte ainult harja, vaid ka diagrammi, teenides maine andekas koostaja.
Paljud maalid autor ühendas majapidamistarbed. Tundus, et neil ei ole sügavat semantilist koormust ja autor loob neid meelelahutuse meelelahutuseks dramaatiliste või intiimsete stseenidega tegelaste elust. Sellised kunsti näited omistati "madala" žanrile, kuid need olid esinevad tõsisemaks taustaks. Hea kujutatud kodanliku väärtused, mille hulgas olid individualism, isiklikud huvid ja egoism ning kirjutas ka Piiblis kirjeldatud kristlikest koerte kohta.
Maalikunstnik vaidlustas vooruse ja mõistis hukka vices. Igas oma joonises või pildis järeldati paljud tähemärgid pärast avastamist, millega banaalne pilt esitati uues valguses. Näiteks "purustatud jug" töös kirjeldab noort tüdrukut, kellel on laev, pragusid, mis sümboliseerivad süütuse lahutamist. Sarnased teema mõjutab pildi "süütust, lummatud armastusest." Moraali kuulutamine, maalikunstnik hukka mõistis oma kangelanna, hoolimata asjaolust, et ta testiti tema kaastunnet.
Greaz kujutas elu võimalikult lähedal reaalsusele, kuid siiski ei olnud otsene suhe realismile. Rococo voolu traditsioonide toetamine, töötas ta ümbersuunamise dekotatiivsusega, imetledes noorte armu ja peenelt kirjeldamist.
Edu autori oli valju. Kunstniku talent austajad sisenesid filosoof Denis Didro. Pärast 1769. aasta saamist akadeemiku Jean-batisti auliini pealkiri püüdis jõudude ajaloolises maalil ja isegi osales inspiratsiooni jaoks isegi Roomas, kuid tema katseid ei hinnatud. Pariisis ilmus pilt "Põhja-Karakalla" ei meelitanud avalikkuse tähelepanu. Greaz naasis tuttava žanri, kus ta õnnestus vallutada juhtpositsiooni.
1789. aastaks hakkas Rococo mõju nõrgenema ja juhtiv roll oli klassitsismi jaoks. Unustasid Greta loomingut. Päikeseloojangu loomingulises tegevuses jäi maalikunstnik unustusse. Maalide arvule, mida ümbritsevad kaasaegsete südamed ja saavutasid tänapäevased südamed, hõlmavad "paralüütilist", "isa needus", "Balvaniseeritud laps", "Tüdruk Lilac Tunica", kunstniku ja teiste iseportree.
Surm
1789. aastal algas suur Prantsuse revolutsioon. Selle aja jooksul proovis unistus poliitika mööda minna ja elada üksildane. Pikaajalise karjääri jaoks õnnestus kunstnik õnnestuda, kuid tema elu lõpuks olid riskid kalduvad, nii et ta kaotas raha.Pärast korterite pakkumist konventsiooniga autoriteetsete kunstnike kingitusena osutus Jean-Baptiste Grezile Louvre ruumi omanikuks. Seal suri ta 21. märtsil 1805. Surma põhjused olid vanadusega kaasnevad haigused.
Pärast aastakümneid pärast kapteni surma olid tema teosed maailma kõige populaarsemate muuseumide koosolekutel. Samm Peterburi Hermitage'is salvestatakse 11 maalide ja jooniste kogumise kogumik.
Maalingud
- "Noore mehe portree mütsis"
- "Tüdrukute pea chempts"
- "Ballery Laps"
- "Graafiku portree Paul Alexandrovitš Stroganova lapsepõlves"
- "Loenduse portree Ekaterina Petrovna Shuvavalova"
- "Tüdruk nukuga"
- "Paralüütiline"
- "Külastage preester"
- "Kooliõpetaja"
- "Autoportree"
- "Tüdruk lilaci tuunika"