Jean-Batist Gree - foto, biografia, vida pessoal, causa de morte, fotos

Anonim

Biografia

Jean-Baptiste Greem é um artista francês, um representante da época da iluminação. O pintor acreditava que a arte deveria levar prazer estético e desenvolver moralmente, então suas pinturas retratando cenas domésticas tiveram um fundo profundo.

Infância e juventude

Jean-Batist Green nasceu na cidade francesa de Tournai, localizada em Borgonha, 21 de agosto de 1725. Ele mostrou uma tendência a trabalhar na infância. O pai do menino era contra o desenho de aprendizagem, mas a autoridade Lyon Pintor Charles Grand foi intercedida por ele. A reputação do artista era impressionante, e ele conseguiu persuadir a Greta - sênior a dar seu filho aos discípulos.

Tendo recebido as primeiras habilidades profissionais, o jovem tornou-se estudante da Academia de Artes Paris. O produto de estréia do mestre novato foi chamado de nome "pai da família explicando a Bíblia para seus filhos". A imagem foi bem sucedida, mas não trouxe o autor da glória. Os próximos trabalhos do grande público apreciado acima, e a criação do autor trouxe renda. De 1755 a 1756, um jovem viveu e trabalhou na Itália.

Vida pessoal

A esposa do artista era Parisanka Anna-Gabriel Babuti, filha do vendedor de livros. O casamento aconteceu em 1759. O cônjuge deu à luz a Jean-Batistu de dois filhos. A primeira menina morreu, então o sonho concentrou extremo atenção à segunda filha Anne-Genevieve. Ela viveu com o pai toda a sua vida, surpreendendo-a a seus pais e dedicada à biografia das artes visuais. O mentor do artista era o próprio Jean-Baptiste.

Pares de vida pessoal falharam. Segundo rumores, Babuty era desperdiçando e tratava levemente as finanças do marido. Em 1793, o divórcio dos cônjuges ocorreu.

Pinturas

A maioria das pinturas de garce Jean-Batista é escrita no estilo do sentimentalismo. Eles são distinguidos pela graça de linhas e elaboração fina, muitas vezes descrevem parcelas melodramáticas ou carregam uma referência à moralidade. O pintor trabalhou com confiança com uma luz, escolheu cores, e também construiu a composição. Isso se preocupou não apenas imagens domésticas, mas também retratos que escreviam em grandes quantidades.

Naqueles dias, os retratistas têm pouco preocupado com a semelhança de pessoas com imagens nas pinturas. Muitas vezes os heróis tinha características semelhantes às imagens das divindades gregas. As principais idéias de grande a esse respeito foram a necessidade de similaridade, sensualidade e expressividade das imagens. Tal trabalho, ele criou não apenas um pincel, mas também no gráfico, ganhando uma reputação como um desenhista talentoso.

Muitas pinturas do autor united househicle tópicos. Parecia que eles não têm uma carga semântica profunda e o autor cria para entreter o espectador com cenas dramáticas ou íntimas da vida dos personagens. Tais exemplos na arte foram atribuídos ao gênero "baixo", mas estavam presentes um fundo mais sério. Grandes valores burgueses retratados, entre os quais foram individualismo, interesses pessoais e egoísmo, e também escreveu sobre os dogmas cristãos descritos na Bíblia.

O pintor desafiou a virtude e condenou os vícios. Em cada um de seu desenho ou imagem, muitos personagens foram concluídos, após a detecção da qual a imagem banal foi apresentada na nova luz. Por exemplo, no trabalho do "jarro quebrado" é descrito por uma jovem segurando uma embarcação, rachaduras em que simbolizam a despedida com inocência. Semelhante, o sujeito afeta a imagem "inocência, fascinada pelo amor". A moralidade de pregação, o pintor condenou suas heroínas, apesar do fato de que ela foi testada com sua simpatia.

Graz retratou a vida o mais próximo possível da realidade, mas ainda não tinha relação direta ao realismo. Apoiando as tradições do fluxo de Rococó, ele trabalhou com decoratividade de deslocamento, admirando a graça da juventude e retratando requintando os detalhes.

O sucesso do autor era alto. Os admiradores de talentos do artista entraram no filósofo Denis Didro. Depois de receber em 1769, o título honorário do acadêmico Jean Batist tentou forças na pintura histórica e até atendeu a Roma por inspiração, mas suas tentativas não foram avaliadas. A imagem "Norte e Karakalla" apareceu em Paris não atraíam a atenção do público. Graz retornou ao gênero familiar em que ele conseguiu conquistar a liderança.

Em 1789, a influência de Rococó começou a enfraquecer, e o papel de liderança foi para o classicismo. Esquecido sobre as criações de Greta. Na atividade criativa do por do sol, o pintor permaneceu no esquecimento. Para o número de pinturas que foram tocadas pelos corações dos contemporâneos e alcançados este dia incluem "paralítico", "maldição do pai", "criança balvanizada", "menina na túnica lilás", auto-retrato do artista e outros.

Morte

Em 1789, a grande revolução francesa começou. Durante este período, o sonho tentou ignorar as políticas e viveu em solitário. Para uma longa carreira, o artista conseguiu ganhar uma fortuna, mas no final de sua vida, os riscos estavam inclinados, então ele perdeu dinheiro.

Após a prestação de apartamentos pela Convenção como presente para artistas autoritativos, Jean-Baptiste Grez acabou por ser o dono da sala em Louvre. Lá ele morreu em 21 de março de 1805. As causas da morte eram doenças que acompanham a velhice.

Depois de décadas após a morte do Mestre, suas obras estavam nas reuniões dos museus mais populares do mundo. Uma coleção de 11 pinturas e coleta de desenhos são armazenadas em St. Petersburg Hermitage.

Pinturas

  • "Retrato de um jovem em um chapéu"
  • "Cabeça da menina em chepts"
  • "Criança de balsa"
  • "Retrato de gráfico Paul Alexandrovich Stroganova na infância"
  • "Retrato de condessa Ekaterina Petrovna Shuvalova"
  • "Garota com uma boneca"
  • "Paralítico"
  • "Visite o padre"
  • "Professor da escola"
  • "Auto-retrato"
  • "Garota em uma túnica lilás"

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