Կենսագրություն
Jean-Baptiste Gree- ը ֆրանսիացի նկարիչ է, լուսավորության դարաշրջանի ներկայացուցիչ: Նկարիչը հավատում էր, որ արվեստը պետք է ունենա գեղագիտական հաճույք եւ բարոյապես զարգանա, ուստի տնային տեսարաններ պատկերող նրա նկարները խորը ֆոն ունեին:Մանկություն եւ երիտասարդություն
Ժան-Բաթիստ Գրինը ծնվել է Ֆրանսիայի Տուրնայ քաղաքում, որը գտնվում է Բուրգունդում, 1725-ի օգոստոսի 21-ին: Նա մանկության մեջ աշխատելու միտում էր ցույց տալիս: Տղայի հայրը դեմ էր ուսման խաղարկությանը, բայց հեղինակավոր Լիոնի նկարիչ Չարլզ Գրանդոնը միջնորդեց նրան: Նկարչի հեղինակությունը տպավորիչ էր, եւ նրան հաջողվեց համոզել Գրետա-ավագին, որդուն տալ աշակերտներին:
Ստանալով առաջին մասնագիտական հմտությունները, երիտասարդը Փարիզի արվեստի ակադեմիայի ուսանող դարձավ: Մեկնաբանության վարպետի դեբյուտային արտադրանքը կոչվում էր «Ընտանիքի հայրը, որը Աստվածաշունչը բացատրեց իր զավակներին»: Պատկերը հաջող էր, բայց փառքի հեղինակը չբերեց: Հողատարածքի հաջորդ գործերը վերոնշյալ գնահատեցին, եւ հեղինակի ստեղծումը եկամուտ է բերել: 1755-ից մինչեւ 1756 թվականը մի երիտասարդ ապրում եւ աշխատում էր Իտալիայում:
Անձնական կյանքի
Նկարչի կինը Պարիզանկա Աննա-Գաբրիել Բաբուտին էր, գրքերի վաճառողի դուստրը: Հարսանիքը տեղի է ունեցել 1759 թվականին: Ամուսինը ծնել է երկու երեխաների Ժան-Բատիստու: Առաջին աղջիկը մահացավ, ուստի երազանքը ծայրահեղ ուշադրություն էր դարձնում երկրորդ դստեր Անն-Գնդեվի վրա: Նա իր ամբողջ կյանքի ընթացքում ապրեց իր ամբողջ կյանքի հետ, զարմացրեց նրան իր ծնողներին եւ նվիրված է տեսողական արվեստի կենսագրությանը: Նկարչի դաստիարակը Ժան-Բապտիստն էր, որ ինքն է:Անձնական կյանքի զույգերը ձախողվեցին: Ըստ լուրերի, Babuty- ը վատնում էր եւ թեթեւորեն վերաբերվում ամուսնու ֆինանսներին: 1793 թվականին տեղի ունեցավ ամուսինների ամուսնալուծությունը:
Նկարներ
Ժան-Բատիստա գարի նկարների մեծ մասը գրված է սենտիմենտալիզմի ոճով: Դրանք առանձնանում են գծերի եւ նուրբ մշակման շնորհով, հաճախ նկարագրում են մելոդրամատիկ սյուժեները կամ հղում են բարոյականությանը: Նկարիչը վստահորեն աշխատել է լույսով, ընտրել գույներով, ինչպես նաեւ կառուցել կազմը: Դա վերաբերում էր ոչ միայն կենցաղային պատկերներին, այլեւ մեծ քանակությամբ դիմանկարներ:
Այդ օրերին դիմանկարները քիչ են անհանգստացել նկարների պատկերներով պատկերներով մարդկանց նմանության մասին: Հաճախ հերոսներն ունեին հույն աստվածությունների պատկերների նման հատկություններ: Այս առումով մեծ գաղափարների հիմնական գաղափարներն էին դիմանկարի նմանության, զգայականության եւ պատկերների արտահայտման անհրաժեշտությունը: Նման գործը նա ստեղծեց ոչ միայն խոզանակ, այլեւ գծապատկերում, հեղինակություն վաստակելով տաղանդավոր նախագծող:
Հեղինակի բազմաթիվ նկարներ Միացյալ տնային տնտեսությունների թեմաներ: Թվում էր, թե նրանք չունեն խորը իմաստաբանական բեռ, եւ հեղինակը նրանց ստեղծում է հեռուստադիտողին կտրուկ կամ ինտիմ տեսարաններ զվարճացնելու կերպարների կյանքից: Արվեստի նման օրինակները վերագրվում էին «ցածր» ժանրին, բայց դրանք ներկա էին ավելի լուրջ ֆոն: Մեծ պատկերված է բուրժուական արժեքները, որոնց թվում էին անհատականությունը, անձնական հետաքրքրությունները եւ էգոիզմը, ինչպես նաեւ գրել է Աստվածաշնչում նկարագրված քրիստոնեական դոգմաների մասին:
Նկարիչը վիճարկեց առաքինությունը եւ դատապարտեց արատները: Նրա նկարում կամ նկարում շատ նիշեր են կնքվել, որի հայտնաբերումից հետո բանական պատկերը ներկայացվեց նոր լույսի ներքո: Օրինակ, «Կոտրված բանկա» -ի աշխատանքում նկարագրվում է մի նավ, որը պահում է նավը, ճաքերը, որոնց վրա խորհրդանշում են մասնաճյուղը: Նման առարկան ազդում է «անմեղությունը, սիրով հիացած» նկարը: Քարոզարական բարոյականությունը, նկարիչը դատապարտեց իր հերոսուհիներին, չնայած նրան, որ նա փորձարկվել է իր համակրանքով:
Greaz- ը պատկերում էր կյանքը հնարավորինս մոտ իրականության համար, բայց դեռեւս անմիջական հարաբերություն չէր ունեցել ռեալիզմի հետ: Ռոկոկոյի հոսքի ավանդույթներին աջակցելը, նա աշխատել է տեղահանման դեկորատիվությամբ, հիանալով երիտասարդության շնորհքով եւ մանրամասները պատկերում է:
Հեղինակի հաջողությունը բարձրաձայն էր: Նկարչի տաղանդի երկրպագուները մտան փիլիսոփա Դենիս Դիդրոյը: 1769 թվականին ստանալուց հետո ակադեմիկոս Ժան-բաթի պատվավոր կոչումը փորձեց ուժերը պատմական նկարչության մեջ եւ նույնիսկ ներշնչման համար հաճախում էր Հռոմ, բայց նրա փորձերը չեն գնահատվել: Փարիզում հայտնվեց «Հյուսիս եւ Քարաքալլա» նկարը, չհրապարակեց հասարակության ուշադրությունը: Գրեւը վերադարձավ ծանոթ ժանրը, որում նա կարողացավ նվաճել ղեկավարությունը:
Մինչեւ 1789 թվականը Ռոկոկոյի ազդեցությունը սկսեց թուլանալ, եւ առաջատար դերը դասական էր: Մոռացել է Գրետայի ստեղծագործությունների մասին: Sunset Creative Activity- ում նկարիչը մնաց մոռացության մեջ: Ժամանակակիցների սրտերը հուզված նկարների թվին եւ այս օրին հասել են «Հոր անեծք», «Հոր անեծք», «Երեխա երեխա», «Աղջիկ յասաման տեռոն» -ի, նկարչի եւ այլոց ինքնության դիմանկարը:
Մահ
1789 թվականին սկսվեց ֆրանսիական մեծ հեղափոխությունը: Այս ժամանակահատվածում երազանքը փորձեց շրջանցել քաղաքականությունը եւ ապրել մենակատարի մեջ: Երկար կարիերայի համար նկարիչը կարողացավ բախտ բերել, բայց կյանքի վերջում ռիսկերը հակված էին, ուստի նա կորցրեց փողը:Հեղինակավոր նկարիչների համար կոնվենցիայի կողմից բնակարանների տրամադրումից հետո Ժան-Բապտիստ Գռժը պարզվեց, որ Լուվրի սենյակի տերն է: Այնտեղ նա մահացավ 1805 թվականի մարտի 21-ին: Մահվան պատճառները հին տարիքին ուղեկցող հիվանդություններ էին:
Վարպետի մահից հետո տասնամյակներ անց նրա գործերը գտնվում էին աշխարհի ամենատարածված թանգարանների հանդիպումների մեջ: 11 նկարների եւ գծագրերի հավաքածուի հավաքածուն պահվում է Սանկտ Պետերբուրգ Էրմիտաժում:
Նկարներ
- «Երիտասարդի դիմանկարը գլխարկով»
- «Աղջիկների գլուխը Chepts- ում»
- «Բալերին երեխա»
- «Գծապատկերների դիմանկարը Պոլ Ալեքսանդրովիչ Ստրոգանովան մանկության տարիներին»
- «Էկատերինա Պետրովնա Շուվալովայի դիմանկարը»
- «Աղջիկ տիկնիկով»
- «ՊԱՐԱԼԹԻԿ»
- «Այցելիր քահանա»
- «Դպրոցի ուսուցիչ»
- "Ինքնադիմանկար"
- «Աղջիկ մի շիլա թունիկում»