Historia do carácter
Lion Nikolayevich Tolstoy "Anna Karenina" foi creado polo autor de 1873 a 1878. Rusia experimentou as consecuencias da reforma sobre a abolición da serfdom, realizada en 1861. A actualización da vida, os novos fluxos públicos e a capa de estereotipos foron particularmente observadas na literatura deses anos. No traballo de Tolstoy, presta moita atención á vida persoal de heroes, conflitos e peripeties asociados cos seus sentimentos e esperanzas.Historia da creación
A trama da novela é complicada, así como as características das súas persoas actuais. O autor deu a cada imaxe unha descrición detallada e moitas motivacións para cada acto de personaxes. A inestabilidade psicolóxica dos heroes, os seus tormentos mentais provocan accións inesperadas.
Tolstoi conservadora, predicando a moralidade ea moralidade, destituíu aos seus heroes, intentando observar a obxectividade e ser indulgente. El describe a cada heroe, describindo os lados positivos e negativos, facendo que o volume de imaxe e realista.
O desenvolvemento de Heroes ocorre ao longo de toda a acción da novela. É especialmente trazado claramente en personaxes como Kitty, Levin e Vronsky. Este último é descrito polo autor de xeito escrupuloso e escrupulosamente. O cambio no heroe está trazado das primeiras páxinas ás finais do traballo. Non só o almacén mental dos homes está cambiando, senón tamén a súa aparencia.
Ao comezo do traballo do Vronsky - un mozo, firmemente dobrado, saudable, ruddy, azart de Azart de anos novos. É un esquilo de roupa elegante, demostrando a violencia e apertando todos os detalles do garda-roupa e aparencia. No futuro, o heroe está cambiando seriamente cara a fóra de experiencias, estrés e incerteza. Responsabilidade que voluntariamente asume a si mesmo, borra trazos sedutores del. A descrición da aparencia a este respecto faise simbólica e significativa.
De súpeto, unha barba aparece no seu rostro, a cabeza crece a lisina, que o heroe cobre dilixentemente os combatentes. As roupas do Vronsky desaparecen, así como as ganancias familiares na luz. A carga de comunicación co dossel dunha entrada fácil de peer atravesou unha pesada carga, psicoloxicamente magnífica e pesada.
Non está preparado para tal vida peripetias, ao final de Roman Vronsky aparece un home desesperado que rapidamente envelleceu e nada á espera de nada do futuro. A súa alma está chea de sufrimento, non hai matices de frivolismo e optimismo inherente á nova culler, seducindo fácilmente calquera dama secular.
Describindo os actores, o autor usa aqueles que son amados pola toma da narración. Clasificación dos heroes e realizando paralelos entre eles, grosos crean polígonos específicos, nos que se intersecta a comparación dos personaxes principais e secundarios. Así, o escritor ten paralelos entre Karenina e Kitty. Anna compárase co príncipe Tarterskaya. Vronsky, á súa vez, en comparación co Carinen. O autor incluso dá aos heroes do mesmo nome, coma se comparase a heroína principal escollida.
Vronsky perde ao marido de Anna e Levin, que entre os personaxes secundarios tamén pode facelo competencia nas calidades morais e os logros da vida. Superficie secular feroz, non distinguido por talentos ou intelixencia, Vronsky aparece un home mediocre. Coa súa enerxía e ambición, non permanece nos asuntos, conseguindo que nada na súa carreira, construíndo sen éxito unha vida familiar e perde o rostro na sociedade.
Ao mesmo tempo, calquera empresa argumenta en mans de Vronsky, o que indica que non é consciente diso. Alexey está ben e ata foi observado en Italia. Estar no seu propio predio, el lles levou habilmente construíndo a vida e realizando reformas.
Ningún do caso foi traído polo heroe ao final só por unha razón - carece da profundidade. Audazmente corre no puchin das empresas e non trae nada ao final, sexa amor, servizo ou auto-realización creativa. O autor acusa a Vronsky só nisto.
No resto do Tolstoi permite que o lector xulgue a Alexey, aínda que indica que o suicidio de Vronsky é culpable no suicidio. A profundidade do alma da súa moza permaneceu inaccesible ao mozo superficial. En comparación co Karenina Vronsky, non houbo suficiente atención, comprensión e interese pola personalidade dunha muller. Ao mesmo tempo, no amor e sincero, Alexey doou a todos os que tiñan que estar preto de Anna.
Logo da morte de Anna Karenina filla do Vronsky, que recibiu o apelido da nai, permaneceu a vivir con Alexei Karenin. Vronsky non solicitou a súa educación, dándose conta de que non sería capaz de darlle o que era necesario. Os fillos de Anna foron gardados por Karenina, que logrou aceptar o suceso.
"Anna Karenina"
Alexey era un alumno do Corpo Prazzian. O seu pai morreu cedo, ea nai non inspirou a un mozo por mor dos frívolos viciosos vínculos, aínda que era bastante respectuoso con ela. Vronsky serviu de patrón e colocou o rango do potente. Os colectores considerárono unha persoa honesta, unha romántica e a bondade. A nobreza e ambicioso quedaron perfectamente na natureza dun heroe, aínda que o templato pensaba que estragou as posibles perspectivas do Vronsky.
Como representante dos mozos, Alexey considerou lealdade familiar e devoción a valores anticuados. Descoitou por representantes dos índices máis baixos e foi capaz de actos desagradables na ferruxe de Azart e Hotness. A intriga con Kitty revela estas características do heroe. Non estaba interesado na rapaza, pero só a xogaba.
A primeira reunión con Karenina provocou o Vronsky para centrar toda a súa forza e capacidade de atraer a súa atención. A pesar da idade temprana, comezou a perseguir unha muller casada, buscando a reciprocidade. Cada reunión de heroes, acompañada da morte do traballo profesional ou unha tormenta de neve, convértese no eco da traxedia que se achega.
Recibindo o desexado, Vronsky calma, pero non sabe manexar unha muller cun mundo espiritual inmenso. A vida familiar, acompañada polos Zextlans de celosa Anna, enfrontarase a súa percepción do mundo. Vronsky cría na facilidade de existencia conxunta, a posibilidade de entrar na luz, esquecendo as vistas sombrías da sociedade, unha tradición consistente.
A reputación filtrada de Anna non estaba pesando nos seus ollos. Polo tanto, Vronsky continuou coa súa carreira, participou na elección nobre, realizou reformas no predio, defendendo a súa propia independencia.
Os tormentos de Anna, que padecen a perda de status social, rexistráronse na traizón e apostas do fillo, non estaban dispoñibles para Vronsky Windy. El experimentou piedade pola súa amada, intentou consolarla, sen comprender toda a tragicidade da súa posición e existencia nas novas condicións da vida. Isto converteuse no principal motivo da distancia. Forky sentimentos rapidamente desapareceu. A comunicación foi apoiada só por un alto grao de responsabilidade que os heroes aceptaban voluntariamente. A irritación do Vronsky creceu, e comezou a alienar desde Anna.
O suicidio de Karenina converteuse nun choque para Vronsky e ao mesmo tempo a liberación dunha grave carga. Todo o que era un mundo ilusorio no que había un Vronsky, derrubouse nun momento. A única forma de saír da situación actual foi a partida a Siria no estado dun voluntario.
Shielding.
En 1914, o director Vladimir Gardin chamou a atención sobre Roman. A súa imaxe foi a primeira en Rusia na adaptación da pantalla da novela "Anna Karenina". Anna encarna Maria Germanov. En Europa, a trama usou unha demanda incrible. De 1917 a 1919, disparáronse tres cadros, os autores dos cales eran italianos Hugo Falen, Hungría Marton Garas eo alemán Frederick Cnidel.
En 1927, a famosa cinta Edmund Goulding con Greta Great no papel principal foi lanzada nas pantallas.
A primeira película con son, contando o tráxico destino de Anna Karenina, foi lanzado en 1934. Na imaxe de Karenina, realizáronse Waterhaus de Rita. Foi seguido polo traballo de Clarence Brown, disparado en 1935 coa participación de Great Garbo e Frederick Marcha.
Duvievier Carnococartina Julienne con Vivien Lee viu a luz en 1948. Vronsky xogou a Kiron Moore.
Alla Tarasova converteuse no primeiro soviético Anna Karenina. Tsellexacle mkhat. Nemirovich-Danchenko foi emitido na pantalla do rexistro. O estreo da produción celebrouse en 1937. O papel de Vronsky realizou Pavel Massalsky.
En 1950-60, a trama romántica de Tolstoy foi usada para decretos en Arxentina, Brasil e Reino Unido. Na última cinta de 1961, Carey Bloom e Sean Connery protagonizáronse.
O primeiro decreto de cor foi a imaxe de Alexander Zarkha, filmada en Mosfilm en 1967. O canonismo da configuración non se disputa neste día. Na imaxe de Anna, Tatyana Samoilova apareceu ante o público, e Vasily Lanova xogou Vasily, o seu ex-cónxuxe.
En 1974, o mundo viu a serie italiana da serie e do musical soviético de Margarita Pilihina con Maya Plisetskaya no papel das mulleres principais.
En 1975, o melodrama francés "Paixón de Anna Karenina" chegou ás pantallas, e despois diso, o interese pola novela. En producións raras, Instells Jacqueline e Sophie Marso, que xogaban a Anna. Vronsky nestas cintas xogaba a Christopher Rive e Sean Bean.
Os británicos en 2000 lanzaron a serie de paso baseada na novela, e en 2009 Sergey Soloviev reabasteceu os recursos do cine ruso do mesmo nome con Tatyana Drubich na imaxe da Carina e Yaroslav Boyko no papel de Vronsky.
A produción teatral de Joe Wright en 2012 reviviu o interese da audiencia á literatura clásica. Os famosos actores de Hollywood brillaban nos papeis principais: Kira Knightley como Anna e Jude Lowe na imaxe de Karenina. Vronsky xogou a estrela crecente do cine, actor Aaron Taylor-Johnson.
O triángulo de amor inspirou a Karen Shakhnazarov na película, lanzada en 2017. Na imaxe "Anna - Karenin - Vronsky", Elizabeth Boyarskaya, Vitaly Kishchenko e Maxim Matveyev protagonizó. Detrás desta película foi seguido por unha versión directora de longa duración chamada "Anna Karenina. A historia de Vronsky. "