Biografía
Jean-Baptiste Greem es un artista francés, un representante de la época de la iluminación. El pintor creía que el arte debe tener placer estético y desarrollarse moralmente, por lo que sus pinturas que representan escenas de hogares tenían un fondo profundo.Infancia y juventud
Jean-Batist Green nació en la ciudad francesa de Tournai, ubicada en Borgoña, 21 de agosto de 1725. Mostró una tendencia a trabajar en la infancia. El padre del niño estaba en contra de aprender dibujando, pero el pintor autoritario de Lyon Charles Grandon fue intercedido por él. La reputación del artista fue impresionante, y logró persuadir al Greta-Senior a dar a su hijo a los discípulos.
Habiendo recibido las primeras habilidades profesionales, el joven se convirtió en estudiante de la Academia de Artes de París. El producto debut del maestro novato fue llamado el nombre "Padre de la familia que explica la Biblia a sus hijos". La imagen fue exitosa, pero no trajo al autor de la gloria. Las siguientes obras del gran público apreciadas anteriormente, y la creación del autor trajo ingresos. De 1755 a 1756, un joven vivió y trabajó en Italia.
Vida personal
La esposa del artista era Parisanka Anna-Gabriel Babuti, la hija del vendedor de libros. La boda tuvo lugar en 1759. El cónyuge dio a luz a Jean-Batistu de dos hijos. La primera niña murió, por lo que el sueño enfocó la atención extrema a la segunda hija, Anne-Genevieve. Vivía con su padre toda su vida, sorprendiéndola a sus padres, y dedicada a la biografía de las artes visuales. El mentor del artista fue el propio Jean-Baptiste Greem.Los pares de vida personal fracasaron. Según los rumores, Babuty estaba unido y trató ligeramente las finanzas de su marido. En 1793, el divorcio de los cónyuges tuvieron lugar.
Pinturas
La mayoría de las pinturas de Jean-Batista Garce están escritas en el estilo de sentimentalismo. Se distinguen por la gracia de las líneas y la elaboración fina, a menudo describen parcelas melodramáticas o llevan una referencia a la moralidad. El pintor trabajó con confianza con un claro, eligió colores, y también construyó la composición. No solo se refirió a las imágenes del hogar, sino también los retratos que escribieron en grandes cantidades.
En aquellos días, los retramoristas tienen poco preocupados por la similitud de las personas con imágenes en las pinturas. A menudo, los héroes tenían características similares a las imágenes de las deidades griegas. Las ideas principales de grandes a este respecto fueron la necesidad de la similitud de los retratos, la sensualidad y la expresividad de las imágenes. Tal trabajo, creó no solo un cepillo, sino también en la tabla, ganando una reputación como un talentoso dibujante.
Muchas pinturas por parte de los temas de los hogares unidos. Parecía que no tienen una carga semántica profunda y el autor los crea para entretener al espectador con escenas dramáticas o íntimas de la vida de los personajes. Tales ejemplos en el arte se atribuyeron al género "bajo", pero estaban presentes un fondo más grave. Grandes valores burgueses representados, entre los que fueron individualismo, intereses personales y egoísmo, y también escribieron sobre los dogmas cristianos descritos en la Biblia.
El pintor desafió la virtud y condenó a los vicios. En cada uno de sus dibujos o imágenes, se concluyeron muchos personajes, después de la detección de la cual se presentó la imagen banal en la nueva luz. Por ejemplo, en el trabajo de la "jarra rota" se describe por una niña que sostiene una embarcación, grietas en las que simboliza la separación de la inocencia. Similar el sujeto afecta a la imagen "Inocencia, fascinada por el amor". Predicando la moralidad, el pintor condenó a sus heroínas, a pesar de que fue probado con su simpatía.
Greez retrató la vida lo más cerca posible de la realidad, pero aún no tenía una relación directa con el realismo. Apoyando las tradiciones del flujo de Rococo, trabajó con la decoratividad de desplazamiento, admirando la gracia de los jóvenes y que representa existamente los detalles.
El éxito del autor fue ruidoso. Los admiradores del talento del artista entraron en el filósofo Denis Didro. Después de recibir en 1769, el título honorífico de Académico Jean-Batist juzgó fuerzas en la pintura histórica e incluso asistió a Roma por inspiración, pero sus intentos no fueron evaluados. La imagen "Norte y Karakalla" apareció en París no atraía la atención del público. Greel regresó al género familiar en el que logró conquistar el liderazgo.
Para 1789, la influencia de Rococo comenzó a debilitarse, y el papel principal fue para el clasicismo. Olvidé las creaciones de Greta. Al atardecer actividad creativa, el pintor permaneció en el olvido. A la cantidad de pinturas que fueron tocadas por los corazones de los contemporáneos y alcanzado este día incluyen "Paralítico", "Maldición del padre", "Balvanized Child", "Chica en la lila Tunica", autorretrato del artista y otros.
Muerte
En 1789, comenzó la Gran Revolución Francesa. Durante este período, el sueño trató de pasar por alto las políticas y vivió en solitario. Para una larga carrera, el artista logró ganar una fortuna, pero al final de su vida, los riesgos se inclinaron, por lo que perdió el dinero.Después de la provisión de apartamentos de la Convención como regalo para artistas autorizados, Jean-Baptiste Grez resultó ser el dueño de la habitación en Louvre. Allí murió el 21 de marzo de 1805. Las causas de la muerte fueron enfermedades que acompañan la vejez.
Después de décadas después de la muerte del Maestro, sus obras estaban en las reuniones de los museos más populares del mundo. Una colección de 11 pinturas y recolección de dibujos se almacenan en la ermita de San Petersburgo.
Pinturas
- "Retrato de un joven con un sombrero"
- "La cabeza de la niña en Cheps"
- "Bailary Niño"
- "Retrato de Graph Paul Alexandrovich Stroganova en la infancia"
- "Retrato de la condesa Ekaterina Petrovna Shuvalova"
- "Chica con muñeca"
- "Paralítico"
- "Visita al sacerdote"
- "Profesor de escuela"
- "Auto retrato"
- "Chica en una túnica lila"