Biografio
Jean-Baptiste Green estas franca artisto, reprezentanto de la epoko de klerismo. La pentristo kredis, ke arto devas porti estetikan plezuron kaj disvolvi morale, do liaj pentraĵoj prezentantaj hejmajn scenojn havis profundan fonon.Infanaĝo kaj juneco
Jean-Batist Green naskiĝis en la franca urbo Tournai, lokita en Burgonjo, la 21-an de aŭgusto 1725. Li montris tendencon labori en infanaĝo. La patro de la knabo kontraŭis lernado, sed la aŭtoritata Lyon-pentristo Charles Grandon estis propetata por li. La reputacio de la artisto estis impresa, kaj li sukcesis persvadi la greta-aĝulan por doni al sia filo al la disĉiploj.
Ricevinte la unuajn profesiajn kapablojn, la junulo fariĝis studento de la Pariza Akademio de Artoj. La debuta produkto de la novulo mastro nomiĝis la nomo "Patro de la familio klarigante la Biblion al siaj infanoj." La bildo sukcesis, sed ne alportis la aŭtoron de gloro. La sekvaj verkoj de la granda publiko apretiĝis supre, kaj la kreo de la aŭtoro alportis enspezojn. De 1755 ĝis 1756 junulo vivis kaj laboris en Italio.
Persona vivo
La edzino de la artisto estis Parisanka Anna-Gabriel Babuti, la filino de la vendisto de libroj. La geedziĝo okazis en 1759. La edzino naskis Jean-Batistu de du infanoj. La unua knabino mortis, do la sonĝo indikis ekstreman atenton al la dua filino Anne-Genevieve. Ŝi vivis kun sia patro sian patron, surprizante ŝin al siaj gepatroj, kaj dediĉis al la biografio de Vidaj Artoj. La artisto mentoro estis la Jean-Baptiste Greem mem.Persona vivo paroj malsukcesis. Laŭ onidiroj, Babyy estis malŝparema kaj malpeze traktis la financojn de sia edzo. En 1793, la eksedziĝo de edzinoj okazis.
Pentraĵoj
La plej multaj pentraĵoj de Jean-Batista Garce estas skribitaj laŭ la stilo de sentimentalismo. Ili distingiĝas per la graco de linioj kaj fajna ellaborado, ofte priskribas melodramajn intrigojn aŭ portas referencon al moraleco. La pentristo laboris memfide kun lumo, elektis kolorojn, kaj ankaŭ konstruis la komponaĵon. I koncernis ne nur hejmajn bildojn, sed ankaŭ portretojn, kiuj skribis en grandaj kvantoj.
En tiuj tagoj, portretistoj malmulte maltrankvilas pri la simileco de homoj kun bildoj en la pentraĵoj. Ofte herooj havis trajtojn similajn al la bildoj de grekaj diaĵoj. La ĉefaj ideoj de granda tiurilate estis al la bezono por portreti similecon, sensualecon kaj esprimemon de bildoj. Tia laboro, li kreis ne nur broson, sed ankaŭ en la diagramo, gajnante reputacion kiel talenta desegnisto.
Multaj pentraĵoj de la aŭtoro kunigitaj hejmaj temoj. Ŝajnis, ke ili ne havas profundan semantikan ŝarĝon kaj la aŭtoro kreas ilin por amuzi la spektanton per dramaj aŭ intimaj scenoj de la vivo de la roluloj. Tiaj ekzemploj en arto estis atribuitaj al la "malalta" ĝenro, sed ili ĉeestis pli seriozan fonon. Grandaj prezentitaj burĝaj valoroj, inter kiuj estis individuismo, personaj interesoj kaj egoismo, kaj ankaŭ skribis pri la kristanaj dogmoj priskribitaj en la Biblio.
La pentristo defiis la virton kaj kondamnis la malvirtojn. En ĉiu el lia desegno aŭ bildo, multaj karakteroj estis finitaj, post la detekto de kiu la senspaga bildo estis prezentita en la nova lumo. Ekzemple, en la laboro de la "Rompita Jug" estas priskribita de juna knabino tenanta ŝipon, fendojn sur kiuj simbolas adiaŭi kun senkulpeco. Simila la subjekto influas la bildon "senkulpeco, fascinita de amo". Praktika moralo, la pentristo kondamnis siajn heroinojn, malgraŭ la fakto, ke ŝi estis testita per sia simpatio.
Greaz portretis vivon kiel eble plej proksime al realeco, sed ankoraŭ ne havis rektan rilaton al realismo. Subteni la tradiciojn de la fluo de Rococó, li laboris kun movo-ornamado, admirante la gracon de junularo kaj belege prezentanta la detalojn.
La sukceso de la aŭtoro estis laŭta. La talento admirantoj de la artisto eniris la filozofon Denis Diro. Post ricevado en 1769, la honora titolo de akademiano Jean-Batist provis fortojn en historia pentraĵo kaj eĉ ĉeestis Romon por inspiro, sed liaj provoj ne estis taksitaj. La bildo "Norda kaj Karakalla" aperis en Parizo ne altiris la atenton de la publiko. Greaz revenis al la familiara ĝenro, en kiu li sukcesis konkeri gvidadon.
Antaŭ 1789, la influo de Rococó komencis malfortiĝi, kaj la ĉefa rolo estis por klasikismo. Forgesita pri la kreaĵoj de Greta. Ĉe sunsubiro kreiva agado, la farbisto restis en forgeso. Al la nombro da pentraĵoj tuŝitaj de la koroj de samtempuloj kaj atingis ĉi tiun tagon inkluzivas "paralizitan", "la malbenon", "Balvanized Child", "Knabino en la Lila-Tuniko", mem-portreto de la artisto kaj aliaj.
Morto
En 1789, la Granda Franca Revolucio komenciĝis. Dum ĉi tiu periodo, la sonĝo provis preteriri la politikojn kaj vivis en soleca. Dum longa kariero, la artisto sukcesis gajni riĉaĵon, sed antaŭ la fino de sia vivo, riskoj estis klinitaj, do li perdis monon.Post la provizo de apartamentoj per la kongreso kiel donaco por aŭtoritataj artistoj, Jean-Baptiste Grez rezultis esti la posedanto de la ĉambro en Louvre. Tie li mortis la 21-an de marto 1805. La kaŭzoj de morto estis malsanoj akompanantaj maljunecon.
Post jardekoj post la morto de la Majstro, liaj verkoj estis en la kunvenoj de la plej popularaj muzeoj de la mondo. Kolekto de 11 pentraĵoj kaj desegnaj kolektoj estas konservitaj en St. Petersburg-ermito.
Pentraĵoj
- "Portreto de juna viro en ĉapelo"
- "Knabino's Head in Chepts"
- "Ballery Child"
- "Portreto de grafeo Paul Alexandrovich Stroganova en infanaĝo"
- "Portreto de Grafino Ekaterina Petrovna Shuvalova"
- "Knabino kun pupo"
- "Paralizulo"
- "Vizitu la pastron"
- "Lerneja instruisto"
- "Mem-portreto"
- "Knabino en lila tuniko"